Populārs apģērbu dizainers. Apģērbu dizaineri
Slaveni modes dizaineri - Tie ir ne tikai cilvēki, kas veido modes. Nē! Tās ir unikālas personības, kas ir gatavi uzlabot, eksperimentēt un pastāvīgi mainīt pieejamos ieradumus, lai ievadītu jaunas idejas un krāsas ikdienas dzīvē, lai mainītu. Tāpēc slavenāko apģērbu dizaineru vārdi ir vēl tālu no modes pasaules pasaules: modes dizaineru darbs un viņu iedvesma atspoguļo sabiedrības vēsturiskās attīstības stadijas un veicina jaunu tendenču rašanos.
Slavenie modes dizaineri: modes pasaules vadītāji
Kāpēc cilvēku apģērbu, apavu un aksesuāru gaumi mainās? Ne tikai tā, lai korsetes aizstātu ciešas kleitas, un cepures, kas dekorētas ar krāšņām spalvām, ir zemākas par pozīcijām ar lakoniskām "sviestām". Modes atšķiras divu iemeslu dēļ:
- kad tas ir gatavs tam;
- ja ir iedvesmojošs brīdis.
Apģērbu dizaineri izvirzās kā otrais braukšanas un modizēšanas faktors. Tas var būt diezgan vienkārši cilvēkiModes pasaules atdalīšana jaunā veidā un cenšas nodot savu uztveri citiem. Vai speciāli apmācīti meistari, kas ir noguruši no veciem veciem viena tipa kanoniem. Tas neko nenozīmē! Galvenais ir tas, ka noteiktā vēsturiskā stadijā parādās indivīdi, kurus viegli manipulē ar citu gaumēm un jūtām, piedāvājot ideālus apģērbus saskaņā ar laiku un svārstoties ap noskaņojumu.
Šie vārdi zina visu:
- Pierre Cardin
Daži no viņiem spontāni radās modes arēnā, citi bija mērķtiecīgi pieraduši atzīt un godu. Jebkurā gadījumā, šodien tie ir leģendārie modes dizaineri - slavenie modes dizaineri, kuru vārdi ir kļuvuši zīmoli, stilu, noskaņas, epochs īpašības.
Coco Chanel: bulciņa pret tradīcijām
Faktiski Gabriel Chanel neplānoja iekļūt slavenākajiem pasaules modes dizaineriem, viņas sapņu augšdaļa bija karjeras dziedātājs. Bet liktenis pasūtīts citādi. Hat Workshop konvertēts uz salonu, kļuva par īstu modes namu. Tajā, sievietes varēja novērtēt priekšrocības ērtiem risinājumiem, mēģināt uz vīriešu Entourage un pirmajiem paraugiem sporta apģērbā sievietēm.
Gabriels ilgu laiku mainīja savu vārdu uz Coco un pakārto sieviešu modes pasauli. Viņa deva dāmas:
- korsetes atteikums;
- mazs melna kleita;
- bikses, saites un citi elementi vīriešu karderoba;
- rokassomu virs pleca;
- tweed uzvalks;
- smaržas "Chanel Nº 5".
Christian Dior: atgādināja sievietēm par maigumu
Labi pazīstamu modes dizaineru kolekcijas bieži kļūst par "advokātu" jauniem stiliem. Tas notika un ar radīšanu kristiešu Diora 1947. gadā. Viņš deva sievietēm - sievišķīgu modi, romantisku un elegantu. Viņa kļuva par reālu ārpus pēckara blāvi un pelēku stilu.
Nākotnē Maestro atbalstīja jaunā izskata noskaņojumu viņa kolekcijās, veiksmīgi izvairoties no globālās aprūpes "vecajās dienās" un modernizējot produktus dinamiski mainīgajās tendencēs.
Pierre Cardin: paziņoja par vīriešu modes esamību
Slavenākie vīriešu modes dizaineri ir viegli uzskaitīti pēc nosaukuma. Bet klasiskās stila plūsmas dvīņu priesteris noteikti kļuva Pierre Cardin. Viņa kolekcija tika publicēta 1960. gadā un pilnībā pārvēršas par dizaineru pasauli, kas pirms tam strādāja tikai ar sieviešu tērpiem.
Pierre Cardin izrādījās vīriešu modes nozīme, eksperimentējot ar visām jaunajām šokējošajām idejām. Starp viņa sasniegumiem:
- unisex stila propaganda;
- krāsainas zeķes;
- zābaki;
- dekorēts ar ziediem;
- Šauras bikses uz pogām;
- bleizeri bez apkakles;
- džinsi.
Kelvins Kleins: džinsi ir mode!
Kurš slavenais modes dizainers atnāca domāja par darba formas veidošanu ar stilīgu tendenci? Kelvina Klyina! Viņš iepazīstināja ar "dizaineru džinsu" jēdzienu un aktīvi izmantoja džinsu kolekcijas.
Ar džinsa eksperimentiem, visskaļākais skandāls ap modes dizaineri, kurš maksā viņam vienu miljonu dolāru. Mēģinājums pārvērst Leonardo da Vinci attēlu "Pēdējā vakariņas no Klein" izraisīja negatīvu baznīcu ar pusaudžu modeļiem un aktīvu reklāmu "Dizaineru džinsi".
No Kelvin Klein atmiņā modes būs uz visiem laikiem palikt:
- unisex stils;
- iespaidīgs apakšveļu;
- džinsi!
Valentin Yudashkin - Krievijas modes maestro
Slavenie Krievijas modes dizaineri šodien sākas ar Valentinu YuDashkinu. Viņa tendence uz sarežģītiem eksperimentiem, vēlmi pēc šķirnes un oriģinalitātes nodrošināja Maestro World atzīšanu.
Mīļākais dizaineru stils - gadījuma, kaut arī kolekcijās Yudashkin, jūs varat skatīties un greznas vakara tualetes, un ne-bunny kostīmu risinājumi. Yudashkin nav reti sastopams, lai strādātu un valsts cenu, cenšas padarīt pelēku ikdienas dzīvi, spilgtu un ergonomisku, bet līdz šim tas nedod viņam neko, bet skandālus.
Valentino Garavani: sarkanās kleitas šarms
Daudzi slaveni dizaineri Modes dizaineri Viņi devās uz godību spītīgi un rūpīgi. Tādējādi Radītājs bija Valentino Garavani. Ikviens zina viņu šodien, vienkārši pēc nosaukuma, bet, kad viņam bija jādara daudz pūļu, lai piesaistītu uzmanību.
Valentino veica likmi par divām lietām:
- Šarmu un kleitu sievišķība;
- "Reklāma" talants no pasaules slavenākajām personībām.
Valentīnas tērpos atšķirīgs laiks Schegolyali, tika piešķirti, tika piešķirti un precējušies tādas personas, piemēram, Jacqueline Kennedy, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Jane Fonda, Sophie Loren un daudzi citi.
Valenno iepazīstināja ar mīlestības modes sarkanām kleitām, greznībām, žēlastību.
Radīšana ideāli attēlikas ir vēsturē un oriģinālos, spilgti tērpiem, kas jautā modes tendences Worldwide, visietekmīgākie modes dizaineri pasaulē ar saviem talantiem veido veselīgas impērijas, lūdzot modes modes modes toni desmitiem.
Mēs iepazīstinām ar slavenākajiem un svarīgākajiem modes industrijas nosaukumiem, kas ietekmē mūsdienu stilu patiesi un joprojām ir priekšā, neskatoties uz to, ka viņu darbi nav tik inovatīvi kā iepriekš.
Patiesa gudrība, Gabriel Bonner Chanel uzstādīja modernu viedokli par eleganci, kur vienkāršība ir lieliskā dizaina vadošā daļa.
Kā pionieris, kurš vissvarīgākajā un stilīgs piederums sieviešu karderobaCoco Chanel noteikti ir visietekmīgākais dizainers pasaulē. Viņa arī radīja reālo revolūciju smaržu pasaulē, iepazīstinot ar slaveno aromātu Chanel Nr.5, pirmā mākslīgā smarža, ko rada ķīmija.
Ar pārliecinošu prognozēšanu kristiešu Dior izveidoja vēsturi modes industrijas, radot pirmo kolekciju atpakaļ 1946. gadā. Kolekcija tika saukta par "jauno izskatu" un radīja sajūtu iemiesoto fantāzijas pasaulē modes pēc dažu gadu kolekcijas. Montāžas virsmu kombinācija un sulīgs svārki Tas ir Heritage Dior modes pasaulē. Un tas bija tas, kas iedvesmoja vēl viens slavens un ietekmīgs dizainers, Yves Saint-Lauren, kurš strādāja pēc viņa.
Vivien Westwood kļuva punkstils modes pasaules galvenajā līmenī. Tas ir viens no ietekmīgākajiem modes dizaineriem. Britu modes dizainera karjera sākās 1970. gados, kad Vivien papildināja ielu attēli Kustīgo noskaņu un detaļas. Viņa iedvesmoja bikers un citu provokatīvu attēlu attēlus kultūras grupas. No kurpēm uz augstām platformām, lai cieši piestiprinātu visas eleganto kreklu pogas, Westwood vienmēr ir bijis inovatoru rindās, kad citi dizaineri vēlamos drošākus stilus un attēlus.
Armani ietekme ir saglabājusies līdz šim gan sieviešu, gan vīriešu mode, konsolidējot tendenču patiesā likumdevēja statusu. Ideāli pielāgotas jakas un uzvalki vīriešiem un sievietēm rada nevainojamu eleganti attēli. Tīras līnijas Apģērbi jautāja jaunus greznības standartus, un tas turpina paplašināt robežas, attīstot mūsdienu tērpus par Lady Gaga.
Yves Henri Don Motheria Saint-Laurent - izcils modernitātes dizainers, izveidots elegants stils "Le Smoking", Tuxedo stils sievietēm, kā arī Safari jaka. Viņa vārds ir slavens ar visu pasauli, pateicoties revolucionārajam darbam, kā arī tas, ka pirmais no dizaineriem uzskatīja slavenības kā iedvesmas avotu, veidojot savu apģērbu.
Neskatoties uz to, ka viņa nespēja pārvērst savus oriģinālos darbus ar modernu impēriju, Mary Kuant ir viens no svarīgākajiem modes dizaineriem Ultramodernas kustības, kas apzīmē 60s. Viņa kļuva par mini-svārku un mini bikses autoru, kā arī prezentēja plastmasu kā vienu no materiālajām drēbēm.
Arī Ralph Lauren nosaukumu ieradās arī modes vēsturē. Viens no vadošajiem dizainiem, ar kuriem viņa vārds ir saistīts, ir students un skolas stils "liels". Viņš paņēma elementus stilu gadījuma, klusējot tos no sporta attēliem britu aristokrātijas. Lauren spēlēja ļoti svarīga loma Amerikāņu modes industrijas attīstībā un arī veicināja savu zīmolu visā pasaulē, strādājot pie visvairāk dažādi elementi - no mēbelēm uz vannas dvieļiem.
Izveidojot divus vadošos moderns zīmols, Prada un Miu Miu, Machche Prada saņēma pasaules atpazīšanu un jautrs panākumi Pateicoties biznesa ieskatam. Dizainers veica likmi par minimālisma un greznības kombināciju. Sākot ar neilona maisiņiem 1985. gadā, Prada izdevās pastāvīgi paplašināt un pat ietekmēt citus dizainerus, pateicoties viņu kulta un oriģinālajiem dizainiem.
Dolce & Gabbana zīmols kļuva par vadošo zīmolu pasaulē, pateicoties diviem talantīgiem līdzautoriem un veidotājiem radītājiem. Interpretēšana klasiskie attēli pie mūsdienu stils, Dolce & Gabbana dekorēts sieviešu formas Pievilcīgi un seksīgi tērpi.
Būtība radošais dizainers Mājas Givenchy 5 gadus, Aleksandrs McQueen izveidoja savu zīmolu, atspoguļojot viņa personīgo modes vīziju. Viņš iepazīstināja ar kulta ietekmīgajiem attēliem, neskatoties uz diezgan īsu karjeru. Viņa Armadillo apavi, kā arī tērpi no Couture atspoguļo Lielbritānijas prognozes un turpina ietekmēt jauno dizaineru darbus, jo to unikālo jutekliskumu.
Mode ir ne tikai nozare, bet arī māksla. Modes vienmēr reaģē uz pārmaiņām sabiedrībā, dažreiz palīdz "saglabāt zīmolu" un saglabāt klātbūtni garu nepanesamās situācijās - ir vērts atcerēties francūziju okupētajā Parīzē, kas spītīgi turpināja valkāt kleitas un parādīt iebrucējiem franču valodā Chic, lai parādītu: "Jūs nevarat iekarot mūs. Jūs varat uzņemt mūsu zemi, bet jūs nevarat izjaukt mūsu garu! .. "Mēs nolēmām pastāstīt par to 20 nosaukts Kuturier, galvenie modes un reālo mākslinieku pasaules inovācijas un revolucionāri, kuri strādāja skaistuma vārdā.
Charles un Jean-Philip tērauds
Pirmais Couturier augstas modes vēsturē pelnīti ir britu Charles Frederick vērts - modes dizaineru karalis un karaļu modelis, kuru klienti bija 9 vainagotas personas. 1857. gadā Vortes atvēra savu pirmo pilnvērtīgo modes namu - Ryu de la Pe Parīzē. Pēc Charles nāves, māja šķērsoja viņa dēlus, Jean-Filipa un Gasna. Jean-Philip Vortes 20. gadsimtā būs arī slavens kuturier, Lielā Itālijas aktrise Eleanora Duze mīļākie. Tērauds kļūs par pirmo modes dinastiju.
Jacques Dossa
Young Jacques Doss vispār nebija saistītu savu nākotni ar modi - viņš sapņoja kļūt par slavenu mākslinieku. Bet pēc vecāku nāves Jacques mantoja to doucet apakšveļa, ģimenes pārdošanas apakšveļa. "Jacques kungs,", kad viņš tagad sāka saukt, izvilka lietā un pagrieza viņu uz galveno modes namu XX gadsimtā. Doss radīja greznas, majestātiskas, sarežģītas tērpas, un greznība un skaistums novērtēja daudz vairāk nekā praktiskumu un atbilstību. Viņš bija slavens filantrops un palīdzēja jauniem talantiem: piemēram, tas bija Jacques kungs, kurš atvēra mieru lauka lauka Poire un Madeleine Vionnune.
Zhanna Packen
Pāvila nauda
Papa sāka šūt vēl bērnībā, radot tērpus lelles viņa māsām. Jacques Doss, viņš nokrita, lai strādātu mājā kaudzes, un atlikt viņa prasmes tur, atvēra savu māju. Poire bija pirmais modes dizainers, kurš piedāvāja sievietes pamest korsetu un valkāt kleitas tuniku un kleitas ar pārsteidzošu vidukli antīko stilā. Puire apģērbs un audumi vienmēr ir bijuši grezns - viņš meklēja iedvesmu Austrumu kultūrā, tāpat kā daudzi couturiers pēc Krievijas baleta ierašanās un slavenā "Dyagilev seasons" Parīzē. "East" tika uzskatīts arī par Krieviju, un Puire pat izveidoja "Kazaņas" kolekciju ar krievu tautas tērpu elementiem.
Diemžēl 20 gadu laikā Kuturier popularitāte devās uz kritumu. Modē bija pilnīgi dažādas lietas, un Coco Chanel kļuva par simbolu. Poire bija sašutusi, pārpilnība melnā un vienkāršībā viņas drēbes, viņš pat jautāja Mademoiselle Koko pati, vai tas viss nozīmē, ka viņa ir traw. Crook Coco atbildēja uz Puire: "Jā, jums!"
Coco Chanel
Šī leģendārā sieviete prezentācijā tiešām nav nepieciešams - mēs domājam, ka visi, neatkarīgi no vecuma, dzimuma un dzīvesvietas, uzklausīja par Mademoiselle Coco. Mazā melnā kleita, smaržas Chanel Nr. 5, pirmie bikšu tērpi, kas kļuvuši par kulta tvītu jaka, vienkāršības greznību un eleganci, nevis pompousness un rotājumi, taču maisiņi Chanel 2.55 - tas viss devās uz modernu fasionmented mantojumu no Galvenais Francijas pasaules ventilators.
Elsa Skiagelli
"Šokējoši Elsa", pirmais ekscentriskais modes un SpringChalter Pret-A-Porte, tagad nav tik slavens kā tās galvenais konkurents, Coco Chanel. Viņu darba metodes un pieeja modei pēc iespējas atšķiras: ELSA mīlēja rap, strādāja ar sirreāliem māksliniekiem un nepatika melns un tweed. Tā bija viņa, kas ieviesa šokējošu rozā - spilgtu Fuccia, šokējošu rozā, kurš kļuva par viņu vizīt karte - Šīs īpašās krāsas kostīmā tas tika apglabāts. Kopā ar Salvadora, Dali Elsa nāca klajā un izveidoja omāru kleitu, skeleta kleitu, un visa vāciņu kolekcija: cepure-ram karbonāde, cepuru kurpes, cepure-teleskops ... runāt par šo sievieti, pilnu ideju un enerģiju , bez prieka, mēs nevaram - pārliecinieties, lai izlasītu to iedvesmojot autobiogrāfijas "mana šokējoša dzīve"!
Madeleine Vionne
Madeleine Voonne vienmēr tika saukta par "modes arhitekts" - tas bija viņa, kas nāca klajā ar griešanas tehniku \u200b\u200bslīpai un bija reāls kapteinis drapērijas. Viņas kleitas, pateicoties Croy prasmēm, vienmēr sēdēja perfekti, uzsverot katru ķermeņa klienta liekšanu. Un moderns "pirāti", cenšoties kopēt Vigoon vērtības un nopelnīt viņas talantu, pārspēt pulksteni, mēģinot izdomāt savu dizainu - man bija vispirms lauzt kleitu, noraidīja daudzas outashes un mēģināt saprast, kā kopā Šie gabali tika salocīti vienā harmonijā.
Zhanna Lanwen
Karjera Zhanna Lanwan kā modes dizainers sākās ar apģērbiem mazai meitai - redzot burvīgas kleitas zīdaiņiem, staigājot ar mammu, citas sievietes palika, lai uzzinātu, ko pielāgo šūt šādas brīnišķīgas bērnu lietas. Drīz Zhanna Lanwan sāka šūt un kleitas pieaugušajiem, bet bērnu kolekcijas tika pārdotas arī visos veikalos. Viņa vienmēr meklēja iedvesmu dzīvās krāsās dabas un audekli mākslinieku, apbrīnoja botticelli un renoir. Apmeklējuma karte mājā bija slavenā ēnā "Blue Lanvin".
Jean patu.
Jean Patu nebija kapteinis zīmēšanas laikā, ne šūšanas, un viņa modeļi bieži radās tieši uz manekena. Viņš kļuva par pirmo dizaineru, kurš sāka atbrīvot sporta apģērbs - Tenisa svārki un šorti, peldkostīmi un slava, kas iegūta kā drēbnieks, bolshoy tenisa Susana Lanolina zvaigzne. Patjosas iedvesma meklēja kubistu mākslinieku darbos, pieņemot savas ģeometriskās formas, stingras līnijas un kontrastējošas krāsas.
Madame G.
Madame GRE, saskaņā ar saviem vārdiem, vienmēr gribēja būt tēlnieks - un neredzēja atšķirību starp darbu ar akmeni un strādāt ar audumu. Visi viņas kleita-šedevri viņa, tāpat kā īsts tēlnieks, radīja "dzīvu", pa labi uz manekena un bez izvēlēts, tāpēc tas bija vienkārši neiespējami kopēt viņas lietas. Incredible sarežģītība drapējumu, ideāls nolaišanās apģērbu pagriezās modeļus labākos paraugus antīko mākslu.
Marseil Rocha
Marseļa Rocha 1942. gadā paredzēja revolūciju, kas piecos gados būs kristiešu Dior modes: pat pirms slavenā jaunā izskata Rosha atgriež korseti, aizmirstu ilgu kara gadu laikā. Un arī - bezmaksas flaneļa bikses, tēmu kopumā par šo gadu sieviešu garderobi, nevis diezgan raksturīgs. Sievietēm pirms Marseļas izskata Roshi uzlika bikses tikai izņēmuma gadījumi - vai nu atvaļinājumā vai mājās, un Roche padarīja tos pilnu daļu no gadījuma garderobes.
Jacques tauki.
Pirms kļūt par modes dizaineru, Jacques tauki izdevās kalpot armijā, lai saņemtu notverti, iegūstot vairākus militāros apbalvojumus un strādāt biržā - tikai tad viņš atvēra savu ateljeru. Dizainera tauku iemaņas iemācījās. Un popularitāte tika saņemta, pateicoties jaunajam stilam, ko viņš radījis Chic Young Parisian: šūts gaisa svārki, greznas kleitas un pat pirms kristiešu Diora sāka eksperimentēt ar siluetu, kas drīz saņems jaunu izskatu.
Christian Dior
Christian Dior godināja savu slaveno kolekciju 1947 - lielākā daļa, kas parādīja sievišķīgo siluetu jauno izskatu uz pēckara pasaulē. Ar ļoti kolekciju desmit gadus (līdz nāvei 1957. gadā), Christian Dior bija atzīts modes karalis. Lai izveidotu kolekcijas, Dior nāca ar neticamu pamatīgumu: viņa autobiogrāfijā "Dior par Dior", viņš apraksta detalizēti par to, kā viņš strādāja par šovu, kā 7-8 reizes viņš varēja nosūtīt vienu vienu kleitu izmaiņām un beigās, pat neieslēdziet to uz kolekciju.
Yuber de zhivani
Pirms atvēršanas savu māju, Yuber De Zhivani izdevās strādāt ļoti slaveniem šo gadu dizaineriem: Jacques Fata, Christian Diura, Elza Skiagelli. Biļete uz dzīvi deva viņam Elsa, kas paskatījās jauns vīrietis talants. 40 gadus, Audrey Hepburn bija muzeja un pastāvīgs klients ar klientu 40 gadus - viņa ieradās pie viņa par kostīmi filmai "Sabrina", un šī sanāksme bija sākums daudzu gadu draudzības. Šai filmai Yuber Zhivani saņēma pirmo "Oskaru" kā mākslinieku kostīmos un radīja tērpiem Audrey joprojām daudzās filmās, tostarp slavenākajā, "Tiffany brokastīs".
Cristobal balenciaga
Christobal Balenciaga - īsta modes pasaules noslēpums. Savā dzīvē viņš nekad nav atļauts, tāpēc par to nav zināms tik daudz. 13 gadu vecumā viņš izpildīja savu pirmo pasūtījumu - iznāca uz ielas uz Marquise de Cassa Torres un norādīja, ka viņa būtu piešūta daudz labāk nekā tagad, ja viņam bija tie paši audumi. Marquis bija pārsteigts, bet piedāvāja zēnu, lai mēģinātu padarīt savu tualeti - un bija satriekts, kad viņš šuvēja apģērbu par viņu, kas nav sliktāks par jebkuru slavenu Couturier. 16, viņš atvēra savu ateljeru. 19 - pašu modernā mājā. Viņš bija liels arhitekts un zināja, kā apvienot stingru līniju ar hipertrofied apjomiem, ierobežošanu un greznību. Coco Chanel sevi atzina viņam vienīgais konkurents - un vienīgais couture ar lielo vēstuli starp dizaineriem.
Paco Raban
Paco Raban 60s izdarīja reālu revolūciju modes - šoreiz tehnoloģisko. Viņa kolekcija, kas sastāv tikai no 12 tērpiem un parīzē 1966. gadā, veica reālu pagarinājumu - viņš izveidoja tērpiem no mūsdienu materiāli: Plastmasa, metāla, spalvas un metāla režģi, papīrs, sausie ziedi. Viņa darbs pilnībā atspoguļo kosmosa laikmeta garu, modes futūrismu un fantāziju par cilvēka radīto nākotni. Visu "modes" ir iespējams izmantot, un to neizmanto modes materiālu Paco Rabana uzstājās viņa veidošanās arhitekta - lai gan viņš nedarbojās specialitātē jebkurā dienā.
Pierre balmenis
Pirmā Pierre Balme kolekcija, kas izlaista 1945. gadā, pārsteidza sabiedrību. Balmons apstrīdēja greznību, spīdumu un spilgtumu kara gadu laikā. Kolekcijā bija vakara kleitas, Kimono, bikses tērpi no dārgiem audumiem - un viss ar bagātīgu apdari, šūšanu, izšuvumu, mežģīnes. Viņš mīlēja valkāt sievietes skaisti, bet bez pārmērīgas ekstravagances.
Pierre Cardin
Pirmie darba gadi Pierre Cardin veltīta izveidi tikai tērpiem par teātri, un tikai tad pārcēlās uz radīšanu sieviešu un vīriešu kolekcijas. Kāda teātra pieejā modelēšanai tā ir saglabājusi: galveno specifiskas īpatnības Carden stils bija neparastu sintētisko materiālu izmantošana, spilgti vienkāršas krāsas un neparastas formas "Tas ir tieši tāpēc, ka viņš saņēma inslanting titulu galvenā futūrists modes pasaulē. Slavenākais Kardenas radīšana bija bumbu bumba.
Yves Saint Laurent
Saint-Laurent sāka savu karjeru no darba no Christian Dior, un pēc viņa nāves viņš stāvēja pie galvas mājas Dior. Viņa kolekcija 1958 ir pelnījis entuziasmu pārskatus par kritiķiem, bet 60s Saint-Laurena, viņš tika pieņemts uz armiju, un viņš atgriezās tikai gadā - bet jau savā mājās Yves Saint. Laurent. Yves Saint-Laurent nāca klajā ar pirmo sieviešu tuxedo, ieveda sieviešu mode Daudzi citi vīriešu skapja elementi tiek uzskatīti par Unisex stila dibinātāju.
Apģērbu dizaineri ir modes industrijas, diktīvo tendenču un modes veidotāji. Katru sezonu viņi attīsta unikālu apģērbu kolekcijas. Lai redzētu šedevrus, kas radīja apģērbu dizaineri, slaveni mūsdienu cilvēki BAT biļetes uz modes šovs. Katrs speciālists tiek piešķirts ar saviem darbiem, katram ir savs rokraksts. Slavenākie apģērbu dizaineri pasaulē kļūst par leģendām un ikonām stila.
Šis raksts runās par slavenākajiem un populārākajiem modes dizaineriem visā pasaulē, par viņu dzīves stāstiem.
Slaveni apģērbu dizaineri Krievijā
Krievijā daudzi talantīgi modes dizaineri, kas ražo lieliskus šedevrus. Bet ne visi varētu kļūt populāri. Slavens krievu dizaineri Apģērbi:
- Vyacheslav zaitsev;
- Kira Plastinina;
- Valentin Yudashkin;
- Denis Simachev;
- Tatjana Gordienko;
- ALENA AKHMADULLINA;
- Aleksandrs Terekhov.
Gan viņa dzimtenē, gan ārzemēs, Vjačeslavs Zaitsev. Viņš uzvar gandrīz visus konkursus un saņem visas atlīdzības. Zaitsev sasniedza daudz un ir modes modelis augsts līmenis. Viņa kolekcijas ir unikālas, vienmēr izceļas ar lieliem rotaslietas un cepures.
Kira Plastinina ir krievu couture, lūdzot toni jauniešu stilā. Tas kļuva populārs modes nedēļā Milānā. 2001. gadā pasaule uzzināja par citu Krievijas modes dizaineru - Denis Simachev. Viņš kļuva zināms, pateicoties rādīšanai jūras tēma. Valentin Yudashkin ir moderns modes dizainers Vīriešu un sieviešu apģērbs. Yudashkina darbi bieži tiek prezentēti modes mājās ārzemēs. Jau apmēram ceturtdaļu gadsimta dizainers rada modes un stilu. Viņa drēbes ar prieku valkā zvaigznes, uzņēmēji un politiķi.
Slaveni netradicionālās orientācijas dizaineri
Modes nozarē ir daudz talantīgu vīriešu modes dizaineru, bet, kā jūs zināt, lielākā daļa no tiem ir netradicionāla orientācija. Viņiem ir savs, neparasts modes un stila redzējums. Daži no tiem kļuva ļoti populāri un slaveni, un kāds cits veic tikai pirmos soļus godībā.
Lielākā daļa gadījumu ir slaveni apģērbu dizaineri. Lielāko daļu no režīmiem tiek izveidoti ar tiem. Daži no viņiem neslēpj savas atkarības, citu orientāciju var uzminēt ar uzvedību, attēlā un dzīves stilā.
Pagājušā gadsimta vidū Yves Saint Laurent kļuva par slaveno apģērbu dizaineru, kad viņš atvēra savu modes namu. Gandrīz visa viņa dzīve ar viņu dzīvoja savu partneri P. Berez. Drīz pirms dizainera nāves viņu attiecības tika oficiāli reģistrētas.
Gianni Versach populāri visai pasaulei dzīvoja kopā ar partneri un neslēptu to no cilvēkiem. Viņu savienība ilga aptuveni 15 gadus. Slavens apģērbu dizaineri Dolce un Gabbano, Jean-Field Gauthier, Tom Ford un Christian Dior bija arī netradicionāla orientācija. Neskatoties uz to neparastajiem, tie ir populāri, talantīgi, viņu priekšrocības tiek atzītas visā pasaulē.
Pasaules modes industrijas leģendas
Slavenākie apģērbu dizaineri ir radošas, neparastas personības un charizmātiskie cilvēki. Viņu vārdi ir viss stāsts modes jomā. Tie ir cilvēki, par kuriem daži gadsimti būs leģendas. Kas viņi ir - slavenākie apģērbu dizaineri? Šo cieto nosaukumu sarakstu pārstāvēs jūsu uzmanība:
- Coco Chanel.
- Christina Dior.
- Guccio Gucci ar Aldo Gucci dēlu.
- Gianni Versace.
- Louis Vuitton.
- OSCAR DE La Renta.
- Giorgio Armani.
Dārgākie dizaineri un zīmoli
Labi zināmi apģērbu dizaineri rada zīmolus, un to darbi tiek iegādāti ar ļoti augstu cenu. Pirmā vieta starp modes dizaineriem ar visdārgākajām kolekcijām ir Armani. Viņš ir slavens ar elegantajiem tērpiem. Otrā vieta ieņem Versace ar savu grezno zīmolu. Daudzi politiķi, uzņēmēji un zvaigznes mīl Celvin Kleina apģērbu. Šī modes dizainera kolekcijas tiek veiktas pilsētas stilā. "Prada" ir klasisks, tas aizņem 4. vietu augstās izmaksas. Viens no dārgākajiem apakšveļas zīmoliem ir Viktorija "S noslēpums. Jauniešu kolekcija un atpazīstama visā pasaulē. Brand aizņem goda 5. vietu cenā.
Top 10 visdārgākajos zīmolos ir arī:
- Gucci.
- Missoni.
- Gianfranco Ferre.
- Dolce & gabbana.
Coco Chanel - modes ikona
Gabriel Boner Chanel - šis apģērbu dizainers, kas šodien ir zināms visiem. Tas bija drosmīgs, spēcīga, ārkārtas sieviete ar lielisku garšu. Viņa ir imitēta un kotējusi viņas frāzes. Viņa nodibināja modernu House Chanel un jau 20. gadsimtā tas bija slaveno apģērbu dizaineru saraksts. Viņa ne tikai publicēja interesantas kolekcijas Apģērbi, bet arī iepazīstināja pasauli no firmas sērijas smaržas.
Tā bija viņa modernizēta sieviešu attēls, Vīriešu akcenti pievieno to. Tas ir populārs mazu melnu kleitu, vītiem tērpiem, pērlēm, kā arī maziem vāciņiem. Chanel padarīja sieviešu apģērbu ne tikai greznu, bet arī ērtu, praktisku. Viņas citāts ir plaši pazīstams: "greznai jābūt ērtai, vai tā nav greznība."
1910. gadā Parīze atklāja savu pirmo veikalu, ko sauc par Chanel. Tajā viņa pārdeva sākotnēji cepures, bet vēlāk sāka pārdot drēbes. Viņa šuvēja pārsteidzošus apģērbus no parastiem materiāliem, bet ar ārkārtas kampaņu. Pirmais no džempera izveidoto kokosu kleitu modelis.
Slavens Kuturier Karl Lagerfeld
Carl Lagerfeld atrodas arī slaveno apģērbu dizaineru sarakstā. Tas ir ietekmīgs modes dizainers ar fenomenālu veiktspēju un daudzpusību. Vācu dizainers ir populārs visā pasaulē. Kopš 1983. gada viņš pārvaldīja modernu House Chanel. Karl Lagerfeld nodibināja savu moderno zīmolu.
Arī agrīnā vecumā Viņš parādījās radošās prasmes. Viņš mācījās Lyceum kopā ar Yves Saint-Laurent. Lagerfeld strādāja ar daudzām modernām mājām, radīja apavu, apģērbu un smaržu līnijas. Izveidojot kolekciju kažokādu izstrādājumi 1966. gadā viņš vērsa uz viņa robotiem uzmanību ietekmīgiem cilvēkiem no lauku modes industrijas un tekstilrūpniecības jomā. Ļoti drīz, Lagerfeld sāka mācīties, un tās kolekcijas joprojām ir sadalītas uz vadošajiem modes šoviem.
Elsa Skiagelli - galvenais konkurents Coco Chanel
Elsa Skiagelelli ir populārs Itālijas modes dizainers sākumā divdesmitā gadsimtā. Viņa bija galvenais konkurents Coco Chanel. Viņa pirmo reizi izveidoja veikalu, kurā tika pārdotas nelielas autora apģērbu kolekcijas. Nākotnē šis veikals kļuva pazīstams kā boutique, tagad tas tiek saukts par visiem zīmola apģērbu veikaliem.
Kolekcijas Elsa Skiagelli bija ļoti populāri ar Holivudas zvaigznēm. Pateicoties draudzībai ar Salvadoru, viņa izveidoja cepuri tintes veidā, cimdus ar kabatām spēlēm, kā arī rotaslietas no dīvainākajiem materiāliem.
Ļoti bieži viņa sauc par savu modernu māju crazy. Dīvaini un neparasti, bet ļoti populāri apģērbi vēlējās, lai visas bagātīgās krāsas. Bet drīz pēc kara sākuma Elsa pārcēlās uz Amerikas Savienotajām Valstīm. Kad viņš atgriezās savā dzimtenē, viņas drēbes kļuva nepieprasītas, Kuturier aizmirsa.
Christian Dior un viņa "Vened Line"
Christian Dior ir franču modes dizainers, kurš izveidoja kleitu kolekciju jaunā stilā. Atvērts 1946. gadā modes nams "Dior" ar finanšu palīdzība Tekstila Parīzes magnāts.
Pateicoties savākšanai, "Ventanceline" kolekcija, Dior 42 kļuva slavens. "Wantasy Line" kolekcijā bija satriecoša Fursior, viņa tika atzīta par revolucionāru vienu. Grezns apģērbs, sievišķīgs, izgatavots no spilgtiem audumiem, ar pastiprinātām jostām - Dior ir iemiesota šajā kolekcijā visas vēlmes sieviešu pēckara laikā.
1957. gada 24. oktobrī 52 gadu laikā lielais dizainers nomira. Viņa vārds ieraksta stāstu, un mūsdienu laika dizaineru apģērbu modeļi un skices nebūs vienādas ar kristīgās dičera kolekcijām.
Itālijas modes dizainers Giorgio Armani
Giorgio Armani ir itāļu couturier, kvalitātes un semināru atbalstītājs. Pateicoties Armani divdesmitajā gadsimtā, tika mainīta pieeja šūšanai vīriešu apģērbi. Tās modeļi tiek uzskatīti par vieglumu un gludu griezumu, kas nodrošina apģērbu ērtības un neticamu šiks.
Pēc Armani kļuva slavens ar visu pasauli ar savu vīriešu kolekciju, viņš sāka radīt apģērbu sievietēm. Dizaineris savieno klasiku, garšu un žēlastību viņa darbos. Zīmols "Armani" atšķiras no citiem zīmoliem ar tās daudzpusību un funkcionalitāti, \\ t grezns materiāli un neparastas kombinācijas. Bezrūpīga elegance ir leģendārā couturier izcilāka.
Yves Saint-Laurent - Kristīgā Diora pēctecis
Yves Saint-Laurent ir prezentētājs modes dizainers, kurš kļuva par Kristīgā Diora pēcteci. Laurent strādāja modes namā pie Dioras un apbrīnoja savu skolotāju. Dior pārbaudīja profesionāli un nākotnes meistaru.
Dior nomira, kad Laurean bija tikai 21 gadus vecs. Tādā veidā jaunietis Laurent kļūst par modes nama vadītāju un nedod zīmolu mirt. 1959. gadā Laurent kļuva par pirmo dizaineru, kurš prezentēja savu kolekciju PSRS.
1961. gadā viņa zīmols parādījās, ko sauc par Yves Saint Laurent. Pirmais rādījums apģērbu bija liels panākums. Kolekcija tika veikta austrumu stilā no spilgtiem audumiem. Laurent ir ne tikai lielisks modes dizainers, bet arī veiksmīgs teātra mākslinieks. Izveidots labi pazīstams smaržas.
Turpmākās kolekcijas un izstādes bija populāras. Viņa drēbes ir ārkārtas moderns klasisks. Dizainers radīja smokingu sievietēm, wellingtons, bikses kostīmi, džemperi ar kaklu, melni Ādas jakas un daudz vairāk. Laurent ir pirmais modes dizainers, kas veltīts izstādei metropoles muzejā.
Itālijas Matcher Fashion Industry
Roberto Cavalli ir Itālijas dizainers, kurš ieguvis slavu dēļ neparastām piederumu un apģērbu kolekcijām. Viņa modes nams rada sievišķīgu, šiks, un tajā pašā laikā ar spilgti temperamenta apģērbu. Viņa kolekcija mīlēja, jo viņa nebija monotona. Roberto Cavalli mainīja savu vīru sieviešu apģērbs. Viņa šedevri tiek uzsvērti sievišķīgs skaistums un seksualitāte.
Kā students, Roberto Cavalli mīlēja tērēt dažādus eksperimentus ar audiem un ādu. Jau septiņdesmitajos gados viņš patentēja drukāšanas sistēmu uz ādas, kas ļāva gleznot materiālus sešos dažādas krāsas. Izgudrojums ātri ieguva popularitāti modes industrijā. Kovan izveidoja citu šedevru - džinsi no džinsa. Viņa inovācijas un attīstība sniedza savu mājas modes popularitāti, rentabilitāti un panākumus.
Cavalli spilgtums un ekstravagants apģērbs piesaista krāšņās zvaigznes un slavenību uzmanību. Viņa drēbes ir sievietes ar spēcīgu raksturu un ar izpaužas personību.
Vai jūs joprojām interesē slaveni apģērbu dizaineri? Populārāko modes dizaineru reitings Mēs skatīsimies nedaudz vēlāk, bet tagad es studēju dažus interesanti faktiTas ļaus jums apskatīt modes pasauli ar citām acīm:
- 1943. gadā Ņujorkā, mod.
- Visā gaismā katru gadu pavada aptuveni četrdesmit nedēļas mod. Galvenās modes un stila valstis: ASV, Itālija, Anglija, Francija un Vācija.
- Dizainers, kurš saņēma secinājumus no Syndicale kameras, var diktēt visu modes industrijas noteikumus.
- Armani nav noslēguma no Syndicale kameras.
- Dior kolekcijas displeja diena izvēlas, izmantojot psihiku.
- Vācijā 1586. gadā tika izlaists pirmais modes žurnāls.
- Pirmie modeļi sāka demonstrēt drēbes 1853. gadā.
- Pirms pasaules kara sievietēm bija aizliegts valkāt šorti.
- No kokvilnas rada drēbes apmēram septiņdesmit gadsimtiem.
- Džinsi nozīmē "kokvilnas bikses". Viņus nēsā Genoes jūrnieki.
- Gucci ir radījis visdārgākos džinsus pasaulē. Viņu cena bija 3,134 ASV dolāri.
- Kurpes Christian Louboutin. Sākotnēji tika izveidoti līgavai, lai dažādotu savu attēlu.
- Betsy Johnson.
- Tom Ford.
- Donatella Versace.
- Ralfs Laurens.
- Mark Jacobs.
Modes pasaule pastāvīgi attīstās, bet laika gaitā viss atgriežas lokos. Tāpēc, laika gaitā, fakts, ka reiz bija jau pieaudzis popularitāti.
Slavenākā modes dizainera sieviete, kas iekaroja biedrības revolucionārās idejas, ir nesalīdzināms Coco Chanel. Tās slavenākais izgudrojums modes pasaulē ir neliels melns kleita un smaržas "Chanel numurs 5". Coco Chanel zīmols ir pārsteidzošs harmoniska kombinācija Vienkāršība, elegance un šiks.
un gabbana (Dolce & Gabbana)
Draugi un partneri Italians Dominico Dolce un Stefano Gabbana stingri nodrošināja savus pēdējos vārdus par modernāko dizaineru pjedestālu. Viņu "Peru" pieder tiem, kas pazīstami visos kontinentos saplēstas džinsi. Dolce un Gabbana ir stils un kvalitāte, klasiskā elegance un jaunums. Saskaņā ar šo zīmolu, apģērbu, apavi un piederumi ir pieejami, uzņēmums sadarbojas ar daudzām pazīstamām kosmētikas un smaržu firmām. Šie salīdzinoši jaunie dizaineri deva parastiem cilvēkiem ideju par to, kā izskatīties, lai piesaistītu citu uzmanību.
Kelvin Klein - Famous - dibināta modeļa nams, kas specializējas apakšveļas atbrīvošanu. Tas ir bijis plaši populārs sakarā ar to, ka tās modeļiem ir cēlās elegance un seksualitāte.
Guccio Gucci (Guccio Gucci) \\ t
Pirmo reizi modes tirgū Gachio Gucci parādījās 1921. gadā. Tās nestandarta un pievilcīgās idejas ir izveidojušas modernu klasisks stilskas apvieno greznību un ierobežošanu. Aptuveni simts gadus Gucci modeļa māja pastāvīgi attīstīja viņa pēcnācējus. Šodien Gucci, apģērbi, apavi, tekstilizstrādājumi, smaržas un elites interjera priekšmeti ir iekļauti visietekmīgāko modes māju sarakstā pasaulē ,.Gianni Versace (Gianni Versace
Slavenais Itālijas modes dizainers Janni Versach ieguva crazy popularitāti beigās XX gadsimtā. Viņa vārds skanēja uz lūpām slavenākajiem un populārākajiem cilvēkiem, starp tiem bija miris princese Diana. Tas bija tas, kurš pirmo reizi ieviesa jaka aveņu krāsakas nekavējoties mīlēja "jaunos krievus". Empire, kas tika izveidota ar Versace, pat pēc Maestro tiek uzskatīta par vienu no nozīmīgākajiem modes visā vēsturē.
Prada tiek uzskatīts par vienu no vecākajām 20. gadsimta kategorijām. Tā tika dibināta 1913. gadā itāļu dizainers Mario Prada. Viņa mazmeita Machika Prada, kurš mantoja uzņēmumu no mātes, ir arī slavens modes dizainers.