Yves Saint Laurent zīme. Zīmola vēsture: Saint Laurent Paris (Yves Saint Laurent)
Couturier Iva Henri Don Mathiere Saint-Laurent, kas mums ir pazīstams kā Yves Saint-Laurent, sauc par revolucionāru modes industriju, nelielu augsto modes un mūžīgās klasiskās prines. Atzīmēja, ka Saint-Laurent bija pirmais kolēģu vidū izvirzījās modes līdz līmenim mākslas.
Draugs un kolēģis Kuturier - Pierre berge - apkopo saskaņā ar radošo biogrāfiju Iva Saint-Laurent, atzīmējot, ka modes pirmajā pusē divdesmitā gadsimta tika ietekmēta, un otrā puse - svētais laurots. Viņš sniedza cilvēci Unisex stilā, tērpušies sievietes smokingā, augstos zābakus, caurspīdīgus blūzes un kleitas trapezīnus. Un pirmais tika uzaicināts uz manekena pjedestālu ar tumšu ādu.
Bērnība un jaunieši
Modes apģērbu nākotne "arhitekts" 1936. gada vasarā dzimis Alžīrijas Oranā. Tēva tēvs, ko strādāja apdrošināšanas aģents, un mamma kļuva par IVA pirmo muzeju, kas iedvesmoja kleitu skices izveidi. Viņas vakarā atstājot dēlu un divas meitas gaidīja teātra prezentāciju. Zīmēt skices apģērbu Yves Saint-Laurent sākās 8 gadus vecs, un 11 viņš tika aizvests prom ar teātra posmu. Jā, lai tā drīz izveidotu mājas ainavu, tērpušies lelles uz tērpiem pielīmēti no krāsotas atloka.
Mājā nebija bailes no vecākiem, "izrādes" Iva labprāt skatījušās mammu, māsas un brālēnus. Nenovietojiet neizdzēšamu iespaidu uz jauno Kuturier spēli Great Louis Khuve "Sieviešu skola", ainavu un tērpi, par kuriem Francijas mākslinieka kristiešu Berar izveidots.
Vēlāk, Saint-Laurent atzina, ka, redzot drēbes teātra aktieriem no Berar, saprata, ka galvenā lieta tērpā bija dvēsele, un sieviete kleita. Alžīrijā Yves Saint-Laurent absolvējis koledžu un Lyceum, koncentrējoties uz iecienītākajiem priekšmetiem - franču un latīņu valodu. Rakstnieki, kas ietekmē pasaules skatījumu, ko sauc par Andre Zhida un no māksliniekiem adored Matisse.
Dizains un mode
17, jaunietis ieradās pie "modes galvaspilsētas" un parakstījušās zīmēšanas kursus "no Kutur". Pirmais panākums nāca tajā pašā gadā: melnā kokteiļu kleita, kura skice radīja Yves Saint-Laurent, ieņēma pirmo vietu konkursā. Divus gadus vēlāk, 1955. gadā, 19 gadus veci jaunieši ieņēma palīgu personāla mājas. 1957. gadā Modes nama galva nomira. Divu gadu sadarbība, Dior redzēja jauniešus talantu, tāpēc zīmola īpašnieki veica likmi par IVA Saint-Laurean, kas convesting 21 gadus veco Couturier amatu mākslas direktors.
Sākumā 1958, dizainers iepazīstināja debijas kolekcija Tiesā Tiesai, par kuru IVA Saint-Laurean iedvesmoja Krievijas sundars. Neviens sagaidīja, ka šāds furors: no IVA gaidīja, lai turpinātu līniju Diora - sulīgs silueti. Un jaunpienācējs iepazīstināja pilnīgi jaunu sīpolu - a-siluetu. Īsas trapecveida kleitas, kas ir izšūtas no plūstošiem audumiem un zīda, "gaidīja" sieviešu ķermeni un nepadara parasto akcentu uz vidukļa. Nākamajā dienā pēc Parīzes tabloīdu prezentācijas viņi rakstīja, ka Yves Saint-Laurent ar saviem Saranfans "saglabāja Franciju."
1959. gada vasarā dizainers devās uz Maskavu divpadsmit manekenu uzņēmumā, kļūstot par Francijas modes industrijas pionieri Padomju Savienībā. Nākamgad, jaunā matra aicināja armijas pakalpojumu un nosūtīja uz Āfriku. Militārā pārvadātāja Yves Saint-Laurent tests nevarēja stāvēt: pēc 20 dienām tas tika demobilizēts pēc nervu sadalījuma un hospitalizēts. Jaunais cilvēks tika ārstēts ar elektriskās strāvas triecienu un "grūti" medicīniskiem preparātiem, pēc kura viņš zaudēja līdz 35 kilogramiem.
Yves Saint-Laurent un apģērbu modeļi no "Hipster" kolekcijas Atgriežoties modes namā, Yves Saint-Laurent nāca klajā ar jaunu pavasara vasaras kolekciju "Hipster", ko viņš prezentēja 1960. gados. Apgriezts motociklu jakas, kas izgatavotas no krokodila ādas un ūdeļu mēteļiem ar trikotāžas piedurknēm baidās konservatīvie investori mājās: kolekcija šķita pārāk avangarda un grezns. Saint-Laurean atlaists, aizstājot ekstrēmisko Couturier būt paredzama Mark Baran. Atbalstīja atlaists dizainera draugs Pierre berge. Viņš palīdzēja tikt galā ar triecienu un izietu uzvarētāju: Yves Saint-Laurent ieguva monetāro kompensāciju par nelikumīgu līgumu laušanu.
Modes nams YSL.
Meklējot jaunu investoru - amerikāņu uzņēmējs Mark Robinson - Yves Saint-Laurent un Pierre Berez atrada savu modes namu ar YSL logo. Pirms kolekcijas prezentācijas 1962. gada janvāra beigās Parīzieši bija brantusi par gaidāmo neveiksmi, uzskatot, ka modes dizainerim nebija naudas par iecerēto iemiesojumu. Bet nelabvēlīgie tika publicēti: jauna apģērba līnija ar laiku ar aplausi un baronese de Rothschild siluetiem.
Logo "Yves Saint-Laurent" 1965. gadā Yves Saint-Laurent iepazīstināja pasauli revolucionāru kolekciju "Mondrian", paziņojot, ka viņš ir noguris sējas sievas miljonāru. A-Silhouettes tērpiem ar ģeometriskajiem zīmējumiem Nīderlandes mākslinieka Pita Mondrian pārsteidza pasauli modes. Kolekcijā dizainers izmantoja darbus moderistu un Serzh Polyakova. Attēlu kolekciju kleitas - nevis drukāt, bet izšūti krāsaini auduma gabali. Koncepciju paņēma Saint-Laurean kolēģi, padarot savas interpretācijas, bet idejas izcelsme bija Yves Saint-Laurent.
Iva Saint-Lauren kolekcija "Mondrian" 1966. gadā YSL svinēja pirmo boutique veikala atvēršanu ar Roste-A-Port apģērbu, kura virsrakstā parādījās Rive Gauche (kreisajā krastā, kur Volnodumtsy, studenti un revolucionāri apmetušies). Nosaukumu diktēja revolucionārās pārmaiņas, kas Yves Saint Laurent iepazīstināja modes industrijā: sievietes Couturier tērpušies vīriešu tērpos, kas izskatījās seksuāli un eleganti.
Gadu vēlāk, "Tuxedo" kolekcija notika, kas Yves Saint-Laurent "pabeigts" paliekas patriarhālā modes. Sieviešu garderobē parādījās "Vīriešu" lietas - smokings, bikses kostīmi, jakas "safari", kombinezonu un pastiprinātāju jakas stilā. Bet šie modeļi, aizņēmumi "drosmīgi" silueti, neņem atņemt sievietes seksualitāti.
Marlene Dietrich demonstrē IVa Saint-Laurean "Tuxedo" kolekciju 1971. gada kolekcija "Librasson" kļuva par provokatīvu, uzlīmējot autora vadītāju satraukumu kritiku. Pie līnijas tērpiem matra, picasso paloma iedvesmoja. Ar smalku garšu un nebaidās no eksperimentiem, sieviete nopirka 40. gadu tērpu, pārsteidza Iva Saint-Laurent. Uz defiles sievietes tika publicētas drēbēs, kas atgādināja Otrā pasaules kara laikā.
Vēl viens muzejs, kas iedvesmoja Saint Laurent par kolekciju "Libreason" bija labi pazīstams provokatore un Popifier Ostolev. Vecākais vecākais bija sašutums: viņi atcerējās nacistu okupācijas gados. Melnas zeķubikses, platformas kurpes un spilgti aplauzums iedvesmoja modernu kritiķi analoģija ar sievietēm viegli uzvedību no Boulogne Forest. Bet Shkwal Shift, kritika negaidīti atnāca uz Boom par sieviešu "vīriešu" kostīmi no YSL: Yves Saint-Laurent atkal prognozēja tendences, kas ir divi soļi uz priekšu.
Fashion Edition Diana Vrilalyland redaktors teica, ka Kuturier "ir īpašs burvju veids sievietēm," un neatkarīgi Maestro, visu vecumu modesists dosies aiz viņa. 1976. gadā Yves Saint-Laurent iepazīstināja ar "krievu ballets un operas" krievu balonu un Opera kolekciju, par kuru viņš whining Krievijas teātris, baleta un nacionālo motīvu. Podium defilētais skaistums Motley "zemnieku" kleitas ar izšuvumiem un zelta šūt.
Kleitas "Yves Saint-Laurent" 1990 tika atzīmēts ar cieņu kolekciju, kas Madre, paredzot ātru aprūpi, kas veltīta saviem mīļajiem cilvēkiem - aktieri, dejotāji, mākslinieki. Es teiktu viegli Yves Saint-Laurent ar faniem un mieru modes 2002. gada janvārī. Pēdējās kolekcijas izrāde notika Džordža Pompidou centrā. Atvadu uz Maestro, 40 gadus vecs pievienojās un diktē modes, kļuva par valsts notikumu.
Kosmētika un smarža - vēl viena Saint-Laurent Bright radošuma nodaļa. 1971. gadā pasaules modes industrijas zvaigzne iepazīstināja ar vīriešu smaržu "opija". Reklāma izrādījās tik provokatīva kā aromāts pats par sevi: par spirta prezentāciju, IV Saint-Laurent tika pakļauta. Nākotnē tika reklamēts tualete un smaržīgs ūdens "Opum", Rupert Everett un piemēru piemērs Couture Naked Sophie.
Personīgajā dzīvē
Pierre Berez bija draugs, pavadonis un mīļākais Iva Saint-Laurent. 1970. gadu vidū romāns beidzās, bet draudzība un biznesa partnerība palika. Neilgi pirms Matra nāves pāris noslēdza civilo laulību.
Yves Saint-Laurent bija mīlestībā ar Karl Lagerfeld partneri Jacques de Blashker. Jaunais cilvēks notika no izglītotās ģimenes, tika izšķirts ar pievilcīgu izskatu un mīlestību par laicīgajām pusēm. Jacques Apmēram 12 gadus vecs sastāvēja no attiecībām ar Lagerfeldu, bet tad devās uz Saint-Laurean. Pēc 6 gadiem Jacques de Basher nomirst AIDS dēļ.
Iva Saint-Laurean netradicionālā orientācija nav kļuvusi par šķērsli mīlestībai sievietēm: aizņēmumu vīriešu tērpi un augļi, unisex stils nav vēlme pārvērst sievieti cilvēkā. Bikses un ādas jakas no Saint Laurent "elpot" ar seksualitāti, jakas un sufari kostīmi ir pārsteidzoši sievišķīgi un uzsvērti veidlapas.
Sievietes Iva Saint-Lauren sauc, Pickasso, Manekeni, Verushka (Vera Von Lendorf) un Lulu de la Falez.
Nāve
Pēdējie seši gadi Maestro dzīves, kas pavadīts Ultramarinic savrupmāju Marakešā. Yves Saint-Laurent aizgāja no lietām 1980. gadu beigās veselības problēmu dēļ: mouturier ļaunprātīgi alkohols un narkotikas tika atkārtoti apstrādāts. 1992. gadā Berge paziņoja par Iva Saint-Laurent izbraukšanu un "augstā modes beigām", bet galīgā izlidošana no lietām notika pēc 10 gadiem. Finanšu problēmas samazinājās uz YSL House. Couturier nomira svētdienas vakarā 2008. gada vasaras sākumā Parīzē, kurš redzēja viņa ups un krīt. Iva Saint-Laurent nāves cēlonis bija smadzeņu audzējs.
Atvadu likumdevējam pasaules modes notika Parīzes baznīcā Saint-Roche. Prahi Wyva Saint-Laurent apstājās pār savu iecienītāko dārzu Villa "Mazhorel" Marakešā, kur viņš mīlēja sēdēt vakaros uzņēmumā Bulldog par viņa segvārdu MAN III (tie paši segvārdi saņēma divus iepriekšējos PSA). Divas filmas tika noņemtas par darbu "Eternal Classic Fashion": "Yves Saint-Laurent" Jalil Lespré un "Saint-Laurent. Stils - es esmu "Berrão Bonello. Abas gleznas iznāca 2014. gadā.
Valsts stāvoklis šodien
1999. gadā IV Saint-Laurent māja iegādājās Itālijas modes namu Gucci, kas uzticas, lai izstrādātu kolekcijas. Couturier strādāja pie jaunas līnijas izveides līdz 2004. gadam pēc tās aprūpes, relejs tika nodots Stefano pilati. No 2011. līdz 2013. gadam modes nama Yves Saint Laurent Paris izpilddirektors kļuva par Beļģu. Viņa vadības laikā 2012. gada radošā direktora ziemā Edie Sluman tika iecelts par radošu direktoru. Vasarā tajā pašā gadā, Svanima pārdēvēja līniju Saint Laurent Parīzē.
Smaržas "Yves Saint-Laurent" 2012. gadā YSL parfimanti radīja smaržu treknam un atbrīvotam manifestam. Baudītāji sauc par smaržu "Manifesto sievišķība": viņi "atvērt" Zaļumu piezīmes, viņu "sirds" ziedu simfonijā, kuru aizpilda koksnes "akordi".
Somas "Yves Saint-Laurent" 2016. gadā Sliemanna mainīja dizaineru Anthony Vaccarello. 2017. gadā Vakcquello apvienoja rudens ziemas sezonas sieviešu un vīriešu kolekciju izrādes. Jaunajā kolekcijā dizainers iepazīstināja ar provokatīvām īsām svārkiem, biksēm no vinila, korsetes un vienu reizi aizņēmās Yves Saint-Laurent zābaki ar augstu kaklasaiti. Vakccarello kļūs zaļš uz Garmoshka. Jaunās modes mājas var iegādāties oficiālajā tīmekļa vietnē. Cenas apģērbu modeļiem, maisiņiem un apaviem svārstās no "tulkots" uz demokrātisku.
Citātus
- "Gadu gaitā es sapratu, ka vissvarīgākā rokā ir sieviete, kas viņu liek."
- "Šajā dzīvē es nožēloju tikai vienu lietu - ka džinsi nenāca klajā ar mani."
- "Apģērbam jābūt pakļautai sievietes personībai, nevis pretim."
- "Mīlestība ir labākā kosmētika. Bet tas ir vieglāk kosmētikai. "
- "Manas kleitas ir paredzētas sievietēm, kuras var atļauties ceļot no četrdesmit čemodāniem."
- "Vienā" skaistā "dienā radio paziņoja, ka es nomira. Žurnālistu koloniem steidzās uz mani. Bija nepieciešams teikt, ka tas viss ir meli: šeit es esmu dzīvs un gandrīz veselīgs. Bet kāda iemesla dēļ viņi nevēlējās ticēt man vispār, lai gan viņi mani redzēja ar savām acīm. "
- "Labākās sievietes apģērbs ir mīlošs cilvēks. Bet tiem, kam ir liegta šāda laime, ir man. "
- "Modes caurlaides, stils ir mūžīgs."
"Nekad nesajauciet eleganci ar snobberiju," sacīja lielais modes Yves Saint-Laurent Master. Viņš deva pasaulei jaunu sievieti bez aizspriedumiem, neatkarīgām un seksīgām, kas tieši zina, ko viņš vēlas, stilīgs un pārliecināts. Un joprojām kaislīgi vēlas mīlestību. Viņš bieži runās par mīlestību, par to, kā viņa glezno sievieti, kā sievietei, protams, ir nepieciešams mīlēt ... sievietes viņu iedvesmoja. Sievietes bija viņa muses.
"Gadu gaitā es sapratu, ka galvenais dress ir sieviete, kas liek viņam," slavenākais paziņojums par Saint-Laurean. Un, kad es saku, ka mode ir atbrīvojusi sievietes, es atceros vēl vienu enius citātu: "Apģērbi būtu pakārtoti personas personībai, nevis pretēji." Tikai sieviete var būt diskenced. Un, diemžēl, šī vienkāršā patiesība ir saprotama ne visi. Attiecībā uz Iva Saint-Laurent moderno mantojumu, tas ir tik liels un būtiski, ka to var atklāt sev vēlreiz un atkal, un katru reizi parādīsies jaunas detaļas par lielā matra stilu, jaunās viņa talanta sejas.
Sieviešu tuxedo
Ja Coco Chanel nogalināja viņas ziņkārīgo degunu vīriešu skapī, lai izdarītu no turienes ideju masu, tomēr, piedāvājot sievietes vairāk lakoniskas kleitas un eleganta garuma svārki, tad Yves Saint-Laurent deva sievieti brīvību un spēku, ar kuru viņš ir saistīts ar vīriešu kostīms. Tā kā 1966. gadā viņš bija esketizējis smokings ar sieviešu ķermeni, šis sieviešu garderobe pamatoti ievadīja modes klasiku. Iespējams, tikai slinks dizainers nepiedāvā tās variācijas par TxeDo tēmu no sezonas sezonas. Ko teikt par citiem vīriešu tērpiem, uz visiem laikiem ieradās sieviešu garderobē un pielāgojās visiem gadījumiem.
Ja jaunatnes laikā, Iva Saint-Laurean, viņa slavenie manekeni nebija atļauts restorānā bikses kostīmā, ņemot vērā šādu izskatu ar izaicinājumu un novirzi no normas, šodien labi sēžot smokings bieži ir slepena pāreja uz dažādu sajūtu un apģērba koda notikumi. Mazāk pazīstams, bet ne mazāk stilīgs dāvana sievietēm no Matra - Tuxedo kleita. Lieliski piemērots jebkurai dzīves situācijai, to var izmantot arī kā plaušu mētelis.
Caurspīdīgs blūze
"Es atklāju savu stilu, pateicoties sievietei. Tas ir no turienes, ka visas manas stila varas spēks un dzīvotspēja - es tos izvelku no sievietes ķermeņa, "sacīja Lielais Couturier. 60. gados tas bija sievietes ķermenis kolekcijās jaunā dizainera Saint-Laurentas, tas bija iemesls šo skandālu. Yves piedāvā sievietēm pilnīgi caurspīdīgu blūze, kas būtu jāvalkā bez apakšveļa. Protams, "pienācīgas dāmas" šis izgudrojums ir ienācis dziļā šoks. Bet sacelšanās atmosfēra, kas valdīja tad prātos, neapšaubāmi spēlēja jutīgu couturier uz viņa puses, uzreiz padarot skaidru blūze reliģiskajam objektam. Visvairāk drosmīgākie fani zīmolu nekavējoties izmantoja Saint Laurent padomu un sāka apvienot šo tēmu ar tikpat revolucionāru Tuxedo tajā laikā.
Tas ir ziņkārīgs, ka tagad daži no modes dizaineriem atsakās sevi par prieku padarīt vismaz vienu pārredzamu lietu katrā kolekcijā.
Bushlat
Pateicoties ģēnijam, īss dubulto krūtis mētelis ir attīstījies no militāro jūrnieku uniķiem, kas bija mūsdienu vīriešu skapis. Saint-Laurent pats valkāja Bushlat un viegli dalījās ar sievietēm. Stilīgais mētelis nekad nenāk ārā no modes, bet pašreizējā rudens ziemas sezonā Bushlat ir asa absorbēta un vēlama lieta par modernākajām un stilīgākajām sievietēm.
Safari
Āfrika bija iedvesmas avots Saint Laurent vairāk nekā vienu reizi. Tieši no Alžīrijas, valsts ziemeļu daļā, viņš izgatavoja apģērbu par elites veida atpūtu ar klasisku stilīgu vasaras skapi. Leģendārais saflas jaka, jakas, krekli, kombinezoni un smilšu krāsas kleitas un visi nojumes Khaki - vēl viena spilgta raksturīga iezīme stila lielā matra veidā. Slavenā Leopard drukāt var attiecināt šeit. Modes karalis padarīja to par luksusa un žēlastības simbolu. Tāpat kā Turban, raksturīga galvassega Ziemeļāfrikā, rokās Saint-Laurent sāka izklausīties elegants.
Kleita "Mondrian"
1965. gada kolekcija, kuras pamatā ir Nīderlandes abstrakcionistu pita Mondrian glezna uz visiem laikiem, tika iekļauta zelta modes vēstures fondā. Sešas kleitas a-siluetu (tas pats siluets, kas Yves iepazīstināja ar modes joprojām kā pēctecis Christian Diór) kļuva par jaunu laikmeta simbolu. Un kleitas paši joprojām tiek glabāti Viktorijas un Alberta muzejā Londonā (pasaulē lielākais dekoratīvās un lietišķās mākslas un dizaina muzejs). Starp citu, slavenais Mondrianovsky zīmējums nav drukāts, bet krustveida gabali daudzkrāsainu audumu. Matisse, Mana, Velasquez, - modes dizainers bieži meklē iedvesmu mākslā un pats to rada.
Krāsa
Tomēr vairs nav pietiekami daudz par krāsu, runājot par Fa Saint-Lauren modes mantojumu, nav iespējams to atzīmēt ar atsevišķu punktu. Modes karalis mīlēja melno krāsu: "Būt skaista, sieviete ir pietiekami, lai būtu melns džemperis, melns svārki un iet zem rokas ar vīrieti viņa mīl." Ir grūti nepiekrist tam: sieviete mīlestībā būs laba pat kartupeļu maisā. Un svētais laurots ir atzīmējis vairāk nekā vienu reizi.
Par visiem pārējiem viņš piedāvāja krāsu. Daudz krāsu. Papildus tam, ka viņš popularizēja Khaki krāsu, tas ieviesa spilgtas krāsas, kas ir negaidīti no pirmā acu uzmetiena un krāsu blokiem. Sarkans ar rozā, violeta ar violetu un zilu, fuksiju ar melnu. Krāsa no Iva Saint-Laurent vienmēr ir vairāk nekā modes. Tas ir mākslas darbs.
Krievijas tēma un etniskā vērtība
Saint Laurent nav vienīgais mākslinieks, kurš izteica savu apbrīnu krievu stilā un izmantoja folkloras motīvus viņa kolekcijās. Tomēr viņš to darīja neaizmirstams. Meistars kļuva par pirmo, kurš piedāvāja skatītājam parādīt modes kā sniegumu kā sakramentu, kā centību uz krāsu pasaulē, Krievijas tekstūras bagātību, Kutur pasaulē. Tas bija krievu baleta un Opera 1976 kolekcija. Yves cane-koran bija kaislīgs teātra cienītājs, strādāja daudz par viņu, radot tērpus leģendāro balets un operas. Viņš pats neuzskatīja krievu kolekciju par labāko, bet to sauca par skaistāko. Krievu tēma no Matra deva pasaulei modes spilgtas tīras krāsas, piemēram, sarkanā, zaļā, bagātīgā purpura, kā arī sulīgs svārki grīdas, zamšādas vestes, sajaukt ar kažokādu, parasti kažokādas, ieskaitot krāsu. Male Blazer ir eleganti krāsots zaļā krāsā, apvienojot ar sarkanām un zelta pogām. Yves stilizēti japāņu kimono un Indijas Sari no nacionālajām drēbēm Eiropas šiks, modernas sievietes stilu bez snobismiem un aizspriedumiem.
Ielu modes un sporta šiks konfigurācija
Ir grūti iedomāties, bet tas ir: 21, kautrīgs jauneklis Yves Saint-Laurent vienā brīdī pagriezās no asistentiem kristiešu Dior mākslas direktors leģendārās Dior modes nama. Tas bija atpakaļ 1957. gadā. Jau pirmajā kolekcijā viņš parādīs visu labāko no mājas tradīcijām, pievienojot savu unikālo izskatu. Viņš būs pirmais modes dizainers, kurš 1959. gadā apmeklēs Maskavu ar virsdrēbju kolekciju. Tomēr visvairāk revolucionārs būs Beatnik kolekcija 1960. Tad viņa izrādījās nesaspensīvi kritiķi, viņu apziņa tajā brīdī nebija gatava uzņemties ielas stila elementus par augstu modes pjedestālu. Sweese Coats ar trikotāžas piedurknēm, zābaki, pulksteņi, biker jakas, kas izgatavotas no krokodila ādas tērauda terapijas patriarhālu klientiem Christian Dior. Hipsters vai "salauzta paaudze" - viena no modernākajām un bīstamākajām šoreiz parādībām.
Apdraudēts ar lielu panākumu, filmu "Dick" ar Marlona Brando iepazīstināja ar jaunu estētiku un jauniem viņa laika varoņiem. Brutālie puiši rustles un biker jakas, rupjas kurpes un džinsi ar socodes, kas izskatās tieši tā, ka burtiski dažas sezonas pirms mēs valkāja džinsi-boyfriends hipsters. Tomēr sievietes kulta filmā joprojām ir tālu no sievietes Iva Saint-Laurent. Palika ar mīkstiem jakas, maigs siluets jaunu izskatu joprojām ir būtiska, bet sievietes pagātne jau kļūst. Kā nākotnes sieviete, sieviete Iva Saint-Lauren ir dinamisks, bezmaksas, neatkarīgs un tajā pašā laikā grezns, skaidri pasludināts par mākslu no couture.
Elena Mareeva, TV ražotājs, modes un stila eksperts, www.mareevastyle.com
"Elena Mareeev stila" skolas dibinātājs, veiksmīgs blogeris, stilists, eksperts personīgās stila jomā, pašpietiekami, spēja pārvaldīt iespaidu, laicīgu un biznesa komunikāciju, vīriešu kostīmu, modernās tendences. 15 gadu darba televīzijā. Pēdējie 8 gadi ir veltījuši sevi sarunu šovu "modes teikums". Kā radošs projekta ražotājs bija atbildīgs par programmu, tās kvalitāti, koncepciju, reitingiem, inovācijām, attēlu un varoņu pārveidošanu.
Šķita, ka viņš bija paredzēts būt tas, kurš kļuva. 13. gadā viņš jau veidoja kleitu modeļus mātei un māsām, un viņi deva viņiem pielāgot vietējos trīces. 17 nosūtīja savas skices uz jauno dizaineru konkursu, ko organizēja Starptautiskais vilnas sekretariāts un ieņēma pirmo vietu.
Apbalvošanas ceremonijā, kas notika Parīzē, viņš tikās ar Francijas Vogue Michel de Brunofona priekšnieku, kuram bija galvenā loma viņa karjerā. Izmetiet kautrīgu zilo acu jauniešu talantu, viņš iesaka viņam pāriet uz Parīzi un veidot modi.
1954. gada septembrī pēc Padomes de Brunofona, Saint Laurent pārceļas uz Parīzi un iekļūst augsto modes sindikāta kursiem. Tajā pašā gadā viņš atkal ierindojas Starptautiskā vilnas sekretariāta konkursā ar kokteiļa kleitu dizainu, apejot citu Rising Fashion Star - Karl Lagerfeld.
1955. gadā, vienā no sanāksmēm ar De Brunofona, Saint Laurent parāda viņu viņa skices. Un tas, ko ietekmēja modeļu līdzība ar jaunās kristīgās dioras kolekcijas dizainu, ko viņš šorīt redzēja leģendārā Couturier birojā, nolemj iepazīstināt viņu ar jaunā mākslinieka darbu.
Es neatbildu ikvienu talantīgāku manā dzīvē, es vēlāk rakstīšu de brunoff.
Dior, redzot Saint-Laurent darbu, nekavējoties atzīst līdzīgu domājošu cilvēku tajā un nekavējoties iznomā to palīgiem. Tas prasīs diezgan daudz laika, kā Dior zvanīs Saint-Laurean ar savu labo roku, un vēlāk un mantinieks.
Man tas bija laime strādāt Christian Dior, ko es bezgalīgi apbrīnoju. Tajā laikā viņš bija slavenākais Couturier.<…> Viņš man mācīja manu amatniecības pamatus. Es viņam parādā lielākoties no maniem panākumiem. Nav svarīgi, kas noticis ar mani vēlāk, es nekad neaizmirsīšu gadus pavadīts kopā ar viņu, atcerējās vēlu Saint-Laurent.
Little Prince franču modes
1957. gada augustā Christian Dior teica māte Saint-Laurean, kurš izvēlējās savu dēlu ar mantinieku uz savu modernu impēriju. Sieviete bija nedaudz pārsteigta, jo materu bija tikai 52 gadus vecs.
Mēneša vēlāk, Dior nomira no sirdslēkmes atpūtas laikā pie Itālijas kūrorts Montecatini. Saskaņā ar viņa pēdējām vēlmēm Saint-Laurent tika iecelts par mākslas direktors Christian Dior.
Tā vecumā 21, Yves Saint-Laurent sākās pie galvas vienā no ietekmīgākajiem modes mājas pasaulē: tās produkti bija 50% no eksportēto preču no augstas modes segmenta, un personāls sastāvēja no 1400 darbiniekiem .
Yves neļāva savu mentoru. Pirmā kolekcija, ko viņš izveidoja kā Christian Dior mājas 1958. gada janvārī, ražoja furoru. Viņu ierosinātā kleitas noteica viņa turpmāko revolucionāro izrāvienu sākumu. Plašsaziņas līdzekļi nekavējoties nomira viņa "mazais princis", kurš saglabāja Franciju.
Laikā no 1958. līdz 1960. gadam viņš izveidoja sešas kolekcijas Dior.
Trimdā no Dior.
60. virs "mazajiem princis" mākoņiem sabiezē. Tūlītēja godība un jauniešu ģēnijas atzīšana nesniedza atpūtu skaudīgajam un konkurentiem Dior. Saint-Laurent, uz kura Dior atstāja modernu māju, "negaidīti" zvanu uz armiju un nosūtīts uz Alžīriju, kurš cīnās ar Franciju par savu neatkarību.
Visa dizainera būtība, kura bērnība pagājis Alžīrijas orānā, iebilst pret militāro konfliktu. Viņš bija pietiekami, lai 20 dienas pazemojumu no kolēģiem nonākt vissmagākajā depresijā. Jaunais cilvēks ir ievietots militārajā klīnikā, kur to apstrādā ar psihotropo vielu un elektriskās strāvas triecienu. Viss pārējais viņš nāk par paziņojumu, ka viņš tiek atlaists no Dior.
Saint-Laurent cīnījās ar šādu "šoka terapijas" sekām, kas izpaužas kā narkotisko un alkohola atkarības formā un depresija, lielākā daļa viņu dzīvo.
Šķiet, ka viņa dzīves laikā Pierre Bezhar saglabāja Saint-Laurean no Alžīrijas "nebrīvē" un palīdzēja viņam atvērt savu modernu māju, kas tika nolemts panākumiem.
"Live Genius"
60-70 gados Saint Laurent kļūst par radikālu šiks karali. Viņa revolucionārie atrodami. Pirmais izrāviens bija kolekcija "Mondrian", kuru iedvesmoja Nīderlandes abstrakcionistu mākslinieka Peter Mondriana darbs.
1966. gadā viņš izveidoja sieviešu tuxedo, kas kļuva par revolūciju modes pasaulē un kalpoja par pamatu turpmākai tipisku vīriešu lietu emigrācijai sieviešu garderobē.
... tas bija nepieciešams, lai ņemtu vērā laika specifiku. Sievietes arvien vairāk tika iekļautas aktivitātēs, kas pieprasīja vairāk pārvietošanās brīvību ... Saint Laurent atgādināja.
Viņš bija pirmais dizainers, kurš bija pierādījis, ka sieviete biksēs ir skaista, veidojot modeļus, kas uzsver sieviešu skaitli. Pirmais riskēts, lai pārvērstu parku un bushlat uz modes virsdrēbēm. Pirmais, kas atver gala apģērbu boutiques līniju (RIV GOSH).
Viņš vienmēr bija pirmais un solis uz priekšu, un šo soli mēra vairākus gadu desmitus. Ilgi pirms gauthier izmantoja Āfrikas etnisko motīvu kolekcijās un pirms Lakras un Goleno, atbrīvojot kolekciju, ko iedvesmojusi dažādu valstu tradicionālie tērpi.
Mana pieticīgā loma kā Couturier ir radīt drēbes, atspoguļojot laiku, teica Saint-Laurent un sasauca katru reizi, kad viņš izdodas labāk nekā citi.
1983. gadā, vecumā no 47, viņš kļuva par pasaules pirmo dizaineru, kurš tika veltīts mūža izstādei Costume institūtā pie metropoles muzeja Ņujorkā. Savu nopelnu atzīšana modes industrijas priekšā veica savu stila ikonu.
Neatkarīgi no tā, ko viņš darīja, sievietes visā pasaulē, visu vecumu sekos viņam, sacīja izstādes kurators Diana Vrilalyland, ko sauc par Saint Laurent, ne citādi kā "Live Genius" no modes.
Liktenis karalis
Nu, viņi "vainagojušies" mani. Bet paskatieties uz to, kas noticis ar citiem Francijas karaļiem, Saint-Laurent teica 1968. gadā - ilgi pirms kritiķi sāka apglabāt savu talantu novatorā.
Tas notika 80. gados, kas notika zem Saint-Laurean galvenais priekšnieka pazīme: tas reti parādās publiski, izņemot divreiz gadā nāk uz tradicionālo priekšgala beigās izstāžu. Baumas devās par savu alkoholu un narkomāniju. Kādā brīdī Pierre berge bija spiesta publiski paziņot, ka Saint Laurent nebija slims no AIDS.
Vienā no intervijām, Saint-Laurent atzina, ka kādu dienu viņš bija tik slikti, ka viņš "gribēja piesaistīt kaklu visvairāk smagu viņa bronzas skulptūru" un skriešanās uz seīnu.
Wealth un Glory netika saglabāti no atkarības un depresijas.
Kritiķi no modes steidzās paziņot, ka Saint-Laurent laiki un karalis "vairs nerada neko jaunu." Bet 192. izrāde, par kuru tika prezentēti labākie modes mājas darbi 30 gadu pastāvēšanas laikā, pierādīja pretējo.
Yves Saint Laurent, dzimis 1936. gada 1. augustā Alžīrijā, bija iesaistīties jurisprudencē, bet pateicoties mātes atbalstam 1954. gadā, viņš devās uz Parīzi, uz skolu ar augstu modes sindikātu.
Gandrīz tūlīt pēc ierašanās viņš iepazīstināja ar kokteiļu kleitu vienā no iesācēju dizaineru konkursiem. IV Saint Laurent sadalīja savu pirmo uzvaru ar Karl Lagerfeld - tas bija viņiem, ka viņi ieguva balvu.
Visi fotoattēli 14.
Saint-Laurent talants tika pamanīts, un pēc gada viņš kļuva par Christian Dior asistentu un tajā pašā laikā students no Christian Dior mājā.
Tad tika ievērota ātrs karjera - Yves Saint-Laurent, kurš aizņemts pēc nāves Christian Diora, vieta mākslas direktors mājas, iepazīstināja ar savu pirmo kolekciju, par kuru prestižais Neiman Marcus Oscar saņēma. Tas bija šajā kolekcijā pirmo reizi, jūs varētu redzēt trapecveida kleitas - viens no pirmajiem jauninājumiem Yves Saint-Laurent.
Nākamajā rītā, pēc laikraksta, laikraksta pazemes virsraksti: "Yves Saint-Laurent saglabāts Francija, tradīcija Diora turpināsies!"
1960. gadā Iva Saint-Lauren aicināja armiju. Bet militārais dienests tika pārvērsts par militārās slimnīcas psihiatrisko departamentu, kur viņš tika ārstēts ar šoka terapiju un trankvilizatoriem.
Yves nevarēja runāt un nosvērt tikai 40 kg, kad Pierre berge parādījās viņa dzīvē. Viņš kļuva par Saint-Laurean ne tikai mīļāko, bet arī uzticīgu draugu un asistentu lietās. Tas bija tas, kurš sasniedza savu nodaļu, lai atbrīvotu no armijas, un palīdzēja jaunajam dizainerim izveidot savu modes namu 1962. gada janvārī - Yves Saint Laurent.
Četrus gadus vēlāk, dizainers iepazīstināja ar pasauli le smēķēšanu - sieviešu versiju Frantic Costume. Tuxedo ne tikai uzreiz uzvarēja sieviešu sirdis, bet arī pilnībā pagriezās modes šajā laikā.
Yves Saint-Laurent sāka aktīvi ieviest bikšu uzvalku sieviešu dzīvē. Tajā pašā gadā dizainers atvēra savu pirmo Rive Gauche Boutique, kas nosaukts pēc nākamā ciema krasta, tad, ņemot vērā citu revolūciju - gadījuma nodilums tika pārdots veikalā, ne mazāk zemāka uz vakaru.
Tādējādi Yves Saint-Laurent demokratizētā haute couture.
Tajā pašā laikā Androgy modeļi parādījās Saint-Lauren šovu un foto sesijās - tie, kurus mēs redzam uz pjedestāla.
Draudi meitenes ar ķemmētu muguras matiem demonstrēja sieviešu spēku un iespējas. Tendence atbalstīja Karl Lagerfeld, un Hellmut Newton izspiež tos par saviem daudzajiem fotoattēliem, pēc tam kļuva par klasiku.
Līdz 1970. gadam izgudrojumi (1962), caurspīdīgi blūzes (1966) un kombinezoni (1968), tika uzskaitīti arī aiz Saint Laurent.
Dizainers mīlēja izmantot caurspīdīgus materiālus, kuriem tas tika atkārtoti pakļauts uzbrukumiem. Bustlate izgudrojums ir kļuvis par sava veida Yves Saint Laurent House simbolu, kas atspoguļo vedņa prasmi sajaukt augstu modes, mākslas un ikdienas lietu, pagriežot tos leģendā.
Nestuālu izgudrojumu Saint-Laurent saraksts ietver apvalku safari garā, kas kļuva par furoru. Viņa Āfrikas (1967) un krievu (1976) kolekcijas joprojām tiek uzskatītas par vienu no svarīgākajiem vēsturē modes un viens no labākajiem darbā dizainera.
Tas bija Yves Saint Laurent iepazīstināja ar modes pārsteidzošu vakara kleitu, eksperimentējot ar viņiem, bet nekad neaizmirstot sievišķību un žēlastību. Īpaša uzmanība ir pelnījuši YSL kāzu kleitas.
2002. gada janvārī Yves Saint-Laurent pensionējas, pateicoties daudzām veselības problēmām. Dažus mēnešus pirms tam, viņš lauza abas rokas ceļojuma laikā uz Palermo un zaudēja savu dzīves galveno prieku - spēju izdarīt.
Pēc tam dizainera veselība pasliktinājās, viņš praktiski pārtrauca apmeklēt laicīgus notikumus.
Pēdējo minūtēs, svētdienas rītā ar viņu bija viņa draugi - Pierre berge, Muse Betty Katra (Betty Catroux) un Philippe Mournier (Philippe Mougnier), kas pēdējā laikā rūpējās par svēto lauru veselību. Catherine Denev ieradās dažas minūtes pēc viņa nāves 2008. gada 1. jūnijā.
Atmiņā par Lielo Couturier kā daļu no Sundance kino festivāla, kas katru gadu iet ziemā slavenajā American Ski Resort Aspen, 2009. gadā divas gleznas tika parādītas uzreiz - darbs Francijas kinematogrāfu David Teboul (David Teboul ) sauc par Yves Saint Laurent: Viņa dzīve un laiki un attēlu Yves Saint Laurent: 5 Avenue Marceau 75116 Parīze.
Abas filmas ir veltītas leģendārā dizainera dzīvībai un radošumam.
Elite High Fashion zīmols Saint Laurent Paris pirms 2012. gada tika saukts par viņa dibinātāja Yves Saint Laurent Yves Saint Laurent vārdu. Francijas zīmols ražo apģērbu, apavus, smaržas, pulksteņus, rotājumus un šodien pieder pie Pinaulta-Printempps-Redoute Group Holding.
Stāsts par Saint Laurent Paris sāka ne "pretrunā", bet "Jo". Daudzi zīmoli pirms slavenā bija izdzīvot pārpratumus, tālu no apakšas uz godību. Yves Saint Laurent dzimis 1936. gadā Francijas aristokrātu ģimene no Alžīrijas, un tām bija jākļūst par advokātu, pēc sava veida tradīcijas. Bet māte Laurent redzēja viņu dizainera talantu un veicināja dēla dēla Parīzē skolā pie Parīzes sindikāts augstas modes Chambre Syndicale de la haute couture skolu, kad tas bija 17 gadus vecs.
Little Prince High Fashion
Pēc dizaina konkursa Wolmark Laurent ieguva uzvaru, pateicoties izsmalcinātu kokteiļu kleitu. Tātad jaunais dizainers met Michelem de broinoff - galvenais redaktors Francijas Vogue, kurš veicināja ierīci Laurent strādāt, lai kristietis pats Dora. Spilgts izskats no 21 gadu vecuma dizainera modernajā pasaulē piestiprināja segvārdu "Little High Fashion Prince".
1955. gadā Laurent strādāja par Christian Diora asistentu un radīja savu pirmo vakara kleitu. Divus gadus vēlāk, Diora nav, un zīmols Christian Dior pagājis kontrolē Iva Saint Laurent. Nav pieredzes par savu kolekciju atbrīvošanu, Laurent sāka vadīt zīmolu ar cienījamu vārdu. 1958. gadā tika publicēts pirmais kristiešu Dior kolekcija, kuru pilnībā izveidoja jauns dizainers, nevis zīmola dibinātājs. Laurent šajā laikā izstrādāja jaunu "trapeces" siluetu, nekā piesaistīja vēl lielāku uzmanību Christian Dior un pati, pierādot, ka viņš pareizi vadīja zīmolu.
Nebūtu laime ...
Tikai divus gadus vēlāk pēc Yves Saint Laurent vadīja Christian Dior, 1960. gadā Alžīrijas karš sākās neatkarība un dizainers aicināja armiju. Mazāk nekā gadu vēlāk jaunajam cilvēkam bija nervu sadalījums un tika ievietots psihiatriskajā slimnīcā atgūšanai. Atgriežoties Francijā, IV konstatēja, ka viņš bija nepareizi ar Christian Dior. Sākās skaļi tiesas prāvā, kā rezultātā Yves Saint Laurent saņēma būtisku kompensāciju.
Laurent atklāja saņemtos līdzekļus, Laurent atvēra savu zīmolu Yves Saint Laurent un nākamgad izlaida pirmo savu kolekciju. Sabiedrība aplaudēja stāvot uz pirmo šovu, žurnālu segumi applūst lietas no Yves Saint Laurent. Caurspīdīgas blūzes, stikla un koka pērlītes vakara attēliem un daži citi jauninājumi Laurean izraisīja pareizrakstības kritiku ASV, bet tā vietā, lai atstātu pūļa viedokli, dizainers turpināja strādāt sievietēm, un tie, savukārt, bija pateicīgi par ārkārtas idejas.
Jaunas idejas modē
Yves Saint Laurent bija īsts brīze modes pasaulē. 1971. gadā viņš izveidoja kolekciju "40s", kas sastāv no lietām retro stilā un ieviesa šo stilu veidā. Septiņdesmitajos gados reaģēja diezgan kritiski, bet ļoti drīz kolekcija tika atzīta par veiksmīgu. Četrus gadus vēlāk Laurent radīja vēl vienu modernu stilu - Dandy. 1976. gadā Yves Saint Laurent iepazīstināja ar kolekciju, kas veltīta Krievijai, un nedaudz vēlāk - krievu balets.
Iva Saint Laurean Mums ir pienākums šādām pazīstamām lietām, piemēram, zemi papēža laivām ar kvadrātveida degunu un metāla sprādzi, kleita bez piedurknēm un apkakles, melns un balts grafiskais modelis. Dizainers aizņēmās vīriešu skapis sieviešu apģērbu, un viņa bikses kritikas tērpi atzina labāko pēc Chanel. Viņš izgudroja sieviešu tuxedo.
Yves Saint Laurent nav apvedceļa un smaržas. Aromāts "opijs", kas tika izlaists 1977. gadā, bija pārdošanas rezultāts un veiksmīga šodien. Vīriešu Yves Saint Laurent Pour Hommes deva sabiedrībai uz citu skandālu: Yves Saint Laurent aromātu aromātu reklāmu.
90s un 2000
90. gados Yves Saint Laurent bija atbildētājs tiesā un pazaudēja: šampanieša ražotājs nevarēja ļaut vārda "šampanieša" nelikumīgu izmantošanu.
1996. gadā Yves Saint Laurent kļuva par mākslas un literatūras secības kavalieru, un 1998. gadā aicina Alberta Elbaz dizaineru vadīt drēbju līniju Rushing-A-Port, atstājot augstu modes līniju.
2002. gadā Yves Saint Lavured nolēma atstāt modes pasauli. Visticamākais iemesls šādam lēmumam ir tas, ka dizainers nevarēja pieņemt liela mēroga sporta stilu un džinsi. Iespējams, ka dizainers bija neapmierināts atrast savas idejas no citiem couturies. Tajā laikā zīmols Yves Saint Laurent jau piederēja Gucci.
2007. gadā tika uzsākta izdevuma ikdienas jauniešu apģērbu līnija24, bet pēc dažiem gadiem viņa tika slēgta, un nesasniedzot panākumus. Tajā pašā gadā Yves Saint Laurent saņēma Francijas leģiona ordeņa lielā komandiera nosaukumu. 2008. gadā dizainers nomira.
Pēc Yves Saint Laurent
Zīmols tika vadīts un turpinātu vadīt talantīgus dizainerus. Tom Ford, Stefano Pilati, Eddie Slyman turpināja nelielu augstas kvalitātes prince.