Intervija ar zīmola dizaineri Dokučajevu. Anastasija Dokučajeva par modi, plaģiātu un veiksmīgu darbu


Anastasija Dokučajeva prezentēja pavasara-vasaras kolekciju 2018 Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Sanktpēterburgas dizainere ir iesācēja MBFW - pagājušajā sezonā viņa grandiozi debitēja divās galvaspilsētās, un šosezon dizainere nolēma savus amatus neatdot. Izrādi atklāja modele sarkanā samta kleitā - tādējādi zīmols Anastasija Dokučajeva atbalstīja kampaņu Krievijas dizaineri pret AIDS. Kolekcijas galvenās krāsas bija spilgti sarkanā un debeszilā - uz modeļiem varēja redzēt šajos toņos darinātas kleitas, zīda bikses, jakas, kažokādas vestes un mēteļus.

Vai pasaules dizaineru kolekcijas ir ietekmējušas jūsu jaunos darbus?

Mani, kā likums, neiedvesmo nekādi dizaineri un kāda cita kolekcijas. Manā profesijā ir vairāki cilvēki, kuri uz mani atstāj spilgtu iespaidu, taču nav tādas lietas, kas man radītu vēlmi radīt. Galvenokārt koncentrējos uz savu iepriekšējo darbu tādā ziņā, ka izvirzu sev noteiktus standartus, tos sasniedzu, un nākamreiz man vispirms vajag apsteigt sevi, nevis kādu citu tirgū.

Pagājušajā sezonā jūs debitējāt Mercedes-Benz modes nedēļā. Kādas ir sajūtas pēc debijas un otrās izrādes?

Debijas izrāde, protams, atšķiras ar emocijām. Tad viss bija ļoti entuziastiski, biedējoši, aizraujoši. Tagad tas ir divreiz biedējošāk, viss ir daudz nervozāk. Ne jau tāpēc, ka netiktu galā ar nerviem, bet gan tāpēc, ka ir lielāka atbildība, jo jāpilda visas saistības pret cilvēkiem, kas tajā iesaistīti, lai nepieviltu uzvarēto publiku un nepazaudētu uzstādīto latiņu. Tas ir kā lēciens ar izpletni: pirmā reize ir tā, kā tas izdosies, un otrā reize jau ir biedējošāk, jo zini, kas tas ir un kādas tam var būt sekas.

Kādus uzdevumus sev izvirzījāt, veidojot kolekciju?

Uzdevumi bija grūti. Pirmo reizi mans galvenais uzdevums bija būt ļoti neaizmirstamam, jo ​​Maskavas tirgū mani gandrīz neviens nepazina. Kolekcija veidota ar mērķi pievērsties ne tik daudz uz pārdošanu, cik informatīvu atbalstu. Šajā pusgadā daudz sadarbojāmies ar dažādiem mediju tēliem, šoviem, fotogrāfiem, centāmies dažādās filmās iesaistīt apģērbu, lai cilvēki atpazītu mani un manus produktus, radošumu.

Vispār neviens no manis negaidīja tik spilgtu izrādi, pat es to negaidīju no sevis, joprojām pierodu pie domas, ka visi par mani ir pārsteigti. Man tās ir parastas lietas, mans darbs un mans hobijs. Nez kāpēc visi to uztver ārkārtīgi pozitīvi, kas, protams, mani iepriecina. Lai izveidotu šo kolekciju, papildus tam, ka nācās pārsteigt, tāpat kā pagājušajā reizē, bija jāpieskaras arī sava darba komerciālajai pusei. Parādīt ne tikai to, ka esmu mākslinieks un radītājs, bet arī to, ka manas lietas var valkāt, pārdot, būt kādam vajadzīgas, atrast savu auditoriju.

Vai esat apmierināts ar šova norisi?

Es šobrīd nevaru droši pateikt. Pat pilno seansa video vēl neesmu redzējis, jo aizkulišu ekrānos neko daudz nerāda. Vispār man riebjas, ka dizaineram ir jāstāv aizkulisēs un jākontrolē viss! Es arī gribu sēdēt auditorijā un skatīties. Pagaidīsim, kamēr iznāks video no izrādes, izlasiet visus komentārus, ko viņi raksta. Šodien visu dienu pavadīju tos skatoties un lasot, skatoties stāstus Instagram un tamlīdzīgi. Tikai tad varu secināt, vai esmu apmierināts. Taču šobrīd, tajā posmā, kad kolekcija tiek celta uz pjedestāla, varu teikt, ka ne visi mirkļi, ko vēlējos, piepildījās. Lai gan tas notiek no izrādes uz izrādi, es jau esmu pieradusi. Kādu iemeslu dēļ nav iespējams visu izdarīt tā, lai būtu simtprocentīgi apmierināts. Varbūt tas ir labākais, jo ir uz ko tiekties. Bet vairāku apstākļu dēļ kaut kas neizdevās, kaut kam nebija laika, tā kā ir. Visu mūsu darba rezultātu varēja redzēt uz pjedestāla.

Kāpēc izrādei izvēlējāties Die Antwoord "Daddy" un SBDH (The Biggest Number) "Taxi" skaņdarbus?

Šova mūziku izvēlējāmies spontāni (smejas - apm. "365mag"). Tas notika apmēram šādi: mēs sēžam virtuvē, un pēkšņi kāds saka: "Es to dzirdēju šeit, man šķiet, ka jūsu modelēm vajadzētu iet zem šī." Pagājušajā reizē tas notika tāpat. Tagad Mihails Halilulins, mans PR direktors, atgriežas un saka: "Sasodīts, jums noteikti ir jādzird šī dziesma." Nosūtīju skaņdarbu, un sapratu, ka jā, man patīk solista Die Antwoord skaņas izvilkšanas maniere. Man atgādina Āziju, lai gan puiši ir afrikāņi, un viņiem vienkārši ir tāda dikcija. Pēkšņi celiņš izrādījās mums tuvs, un runa pat nav par tekstu, bet gan par skaņu. SBPCH arī nejauši dzirdēja, spontāni nolēma, ka tam vajadzētu būt ļoti foršam. Klausījos tekstu un mūziku, man ļoti patika, nekādu loģisku saikni neizveidoju, bet sanāca “garšīgi”. Miša Halilulina man saka: "Šeit, es uztaisīju skaistas drēbes, labi darīts, bet tu noteikti esi tik dīvains!" Patiesībā tā arī ir, man liekas, ka esmu tāds divdomīgs raksturs, par mani ir dažādi viedokļi. Vienmēr gribas apvienot kaut ko tādu, kas nav blakus, pat skaņu celiņos tam var izsekot.

Anastasija Dokučajeva

Komentējiet dažas izrādes detaļas. Modeļu grims un frizūras bija ārkārtīgi minimālistiskas: matos tika ieausti krāsaini pavedieni, un seju rotāja tikai spīdumi. Vai nevēlējies novērst skatītāja uzmanību no apģērba, vai tas ir kaut kā cita dēļ?

Pagājušajā sezonā gribējām iepīt diegus savos matos. Toreiz es pretojos, bet šoreiz mūsu matu stilistu komanda mani pārliecināja, ka tas joprojām ir tā vērts. Mēs tiešām negribējām pārāk lielu uzsvaru likt uz matiem un grimu, lai visu uzsvaru liktu uz apģērbu. Vītnes matos ir tikai nianse, kas mūsu modeļu galvas neatstāja nepamanītas, taču arī nepievērsa maksimālu uzmanību.

Glitter ir tikai manu grima mākslinieku iniciatīva, viņi mīl interesantas tendences un rūpīgi tām seko. Viņi piedāvāja, es piekritu. Starp citu, modelēm pat nebija toņa! Gandrīz nekas cits kā dzirkstoši spīdumi. Es nervozi ķiķināju un gandrīz biju spiesta piekrist, bet galu galā mani iepriecināja rezultāts - spīdumi un nedaudz vazelīna darīja visu. Vēlējāmies uzsvērt arī modeļu seju dabiskumu, lai nebūtu izteikta kontrasta ar audumiem - gandrīz 80% no mums esošajiem audumiem bija dabiski.

Foto: Thomas Karnauch, instagram @anastassia_dokuchaeva

Intervēja: Ļubava Zaiceva

Anastasija Dokučajeva ir viena no dizainerēm, kura gadījās īstajā laikā un īstajā vietā. Zīmols DOKUCHAEVA spēja uzmundrināt modes nedēļās Maskavā un Sanktpēterburgā. Modes kritiķi vienbalsīgi atzina, ka īpašu uzmanību ir pelnījis autora redzējums un oriģinālā pieeja kolekciju veidošanā. Jauns, augošs zīmols piedāvā košus, nestandarta apģērbus pārliecinātiem un drosmīgiem cilvēkiem.

Šajā rakstā mēs jums pastāstīsim biogrāfiju, kopīgosim saites uz sociālajiem tīkliem (instagram, facebook, vk). Esam sagatavojuši kontaktu un zīmolu veikalu sarakstu DOKUCHAEVA. Jaunumus, lookbooks, šovus, atlaides, izpārdošanas un gaidāmos notikumus varat redzēt sadaļā:

Krievu dizainere Anastasija Dokučajeva | Dokučajeva Anastasija

Anastasija Dokučajeva ir no Kemerovas apgabala, kādu laiku dzīvoja galvaspilsētā. Šobrīd viņš nodarbojas ar radošo darbu Sanktpēterburgā. Dizainere uz zvaigžņotajām debesīm parādījās ne tik sen, bet jau paspējusi uzplaiksnīt Maskavas un Sanktpēterburgas modes nedēļu ietvaros.

Sākotnēji zīmols koncentrējās uz spilgtiem toņiem, Anastasija nežēlīgi izmantoja rozā krāsu. Šobrīd modes dizainere izmanto pieklusinātus toņus, kas pilnībā atbilst Sanktpēterburgas stilam.

Zīmola panākumu noslēpums ir vienkāršs – Anastasija dara to, kas viņai patīk, un cenšas nedomāt par nākotnes uzvarām. Meitene ir pieradusi dalīties savā enerģijā ar ārpasauli, viņa regulāri veido jaunas paziņas un atrodas notikumu centrā. Starp viņas elkiem ir Karls Lāgerfelds. Traka popularitāte, ievērojami honorāri, manāma atzīme vēsturē... Anastasija sapņo ja ne ieņemt viņa vietu, tad vismaz sasniegt tādus pašus augstumus modes industrijā.

Anastasijai Dokučajevai ir unikāls skats uz radošumu, viņa uzskata, ka dizainera vārds galvenokārt jāsaista ar apģērbu. Izdomātas leģendas un informācija par personīgo dzīvi zīmolam nav tik svarīgas. Lietas, ko DOKUCHAEVA var padarīt cilvēku uzmanības centrā, pievērst viņam uzmanību un likt viņam pateikt: “Oho!”. Tajā pašā laikā Anastasija uzskata, ka zīmola faniem ir arī savs uzdevums: viņiem jāatbilst modes dizainera statusam un filozofijai.

Anastasijas Dokučajevas šovs radīja uzplaiksnījumu gan modes nedēļā Maskavā, gan modes dienā Sanktpēterburgā, tāpēc nolēmām uzdot dizainerei dažus jautājumus, lai uzzinātu nedaudz vairāk par viņas darbu. Un tiem, kas nogulēja visas modes skates, atstāju saiti uz kolekcijas apskatu.

Kas tevi pamudināja izveidot jaunāko kolekciju?
Gribējās kaut kā apvienot tos stilus, kas man ir vistuvāk. Tie ir Āzijas motīvi, ērti sporta apģērbi, moderni 80. gadi, kā arī daudz metāla, apdrukas un krāsas. Es gribēju to visu salikt kopā un iet uz naža malas.

Kur, jūsuprāt, bija visveiksmīgākā prezentācija Maskavā vai Sanktpēterburgā?
Grūti spriest, jo tās ir divas dažādas pilsētas, divas pilnīgi atšķirīgas komandas, dažādas norises vietas, un mēs pat nedaudz mainījām stilu. Pamatojoties tieši uz manām sajūtām, izrāde Maskavā bija emocionālāka. Fakts ir tāds, ka es pirmo reizi prezentēju savus darbus šādā mērogā, un toreiz pēc pārcelšanās uz Maskavu bija pagājis tikai pusotrs mēnesis. Šai izrādei vajadzēja noteikt toni tam, kā mani uztvers Maskavā. Es negulēju trīs dienas, daudz kas bija uz spēles. Un vienīgā frāze, kas izplūda no manām lūpām pēc mana “lociņa”, skanēja šādi: “Mēs to izdarījām!”, Un tad asaras, apskāvieni un klusums.

Vai vīrieši papēžos ir protesta zīme vai realitātes atspoguļojums?
Vīrietis papēžos ir tikai vīrietis papēžos, un lai katrs skatītājs šajā ziņā atrod savu nozīmi, ja vispār. Mēs neesam pārsteigti, ieraugot sievieti papēžos.


Kādu auditoriju jūs gaidījāt?
Es saprotu, ka ir nepieciešams izcelt savu mērķauditoriju, bet man tas tik ļoti nepatīk. Es gribu redzēt visus savās drēbēs: no pusaudžiem līdz vecuma cilvēkiem.

Kas jums ir svarīgāks - kolekcijas valkājamība vai autora teiktais tajā?
Man abi ir svarīgi. Kāpēc taisīt drēbes, ja tās nevar valkāt? Un, lai tos nēsātu, cilvēkiem ir jāpatīk, un visbiežāk viņiem patīk tikai tad, kad kaut kas runā mūsu vietā. Sadaliet visus attēlus no manas kolekcijas vienībās, un jūs sapratīsit, ka to visu var droši valkāt. Tiesa, es mīlu sarežģītus lokus līdz neiespējamībai!


Aprakstiet savu stilu pāris teikumos.
Viss, ko es radu, ir mans stils. Es veidoju tikai tādas drēbes, kas man patīk.

Kurš vēl no Sanktpēterburgas dizaineriem jūs iespaido?
Viņu ir diezgan daudz: Tatjana Parfenova, Sanans Hasanovs, Artjoms Šumovs, Ilkins Bakšijevs un Iļja Bostons. Es vienkārši zinu, kā šie cilvēki strādā, un tas ir pelnījis cieņu.
Vai jūs domājat, ka pašmāju mode ar katru gadu tikai uzņem apgriezienus vai degradējas?
Ziniet, es neuzņemos tik globāli analizēt modi. Man apģērbu radīšana nav darbs, bet gan nepieciešamība, jo es to daru tikai tāpēc, ka nevaru nedarīt. Un tas, vai tas izskatīsies pēc attīstības vai degradācijas mērogā, nav tik svarīgi. Jūs varat saukt degradāciju par koncepciju, un tā būs jūsu attīstība. Manuprāt, jo ilgāk domājam par to, vai ejam augšup vai lejup, jo mazāk laika mums atliek tam, ko darām vislabāk.


Vēlos pateikt lielu paldies Anastasijai un vēlreiz apsveikt viņu ar debiju. Domāju, ka katrs viņas atbildēs atradīs kaut ko tādu, kas varētu interesēt.

Divas pilsētas, divas izrādes: dizainere Anastasija Dokučajeva dalās savās sajūtās pēdējo reizi modificēja: 2017. gada 15. aprīlī Daša Krasnova

Pirms pāris sezonām Anastasija Dokučajeva izcēlās Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Dizainera darbs tika novērtēts starptautiskā līmenī – sadarbību piedāvāja angļu zīmols TOP SHOP, amerikāņu žurnāls Forbes iekļāva izstāžu zāli Dokučajeva 2018. gada FIFA Pasaules kausa izcīņas obligāto vietu sarakstā. Panākumi, par kuriem bija smagi jāstrādā, galvu nesagrieza. Gluži pretēji, Anastasija ir atvērta un labprāt atbild uz žurnālistu jautājumiem. Steidzām izmantot dizaineres sabiedriskumu un runājām par plaģiātu, starptautisku ievirzi, kā arī uzzinājām, kas ir veiksmīga darba noslēpums.

Par plaģiātu un situāciju ar Dolce&Gabbana

Zīmols Dolce & Gabanna prezentēja lietu, kas aizdomīgi izskatās pēc Dokuchaeva Lights sporta krekla. Mēs nevarējām ignorēt šo tēmu un uzzinājām Anastasijas viedokli. Labam dizainerim nav laika plaģiātu. Viņam ir vieglāk nākt klajā ar savu ideju, nekā nozagt kāda cita ideju.Es nevaru teikt, ka plaģiāts ir neizbēgams, drīzāk jēdzienu kopība ir neizbēgama. Ir tikai viens informācijas lauks, atkārtojumi ir bieži. Mums mazāk jākoncentrējas uz to un jāiesaistās jaunu, svaigu ideju ģenerēšanā. Cilvēki, kuri ciena gan savu, gan citu darbu, nespēj pat domāt par plaģiātu. Man pašam nekad nav paticis aizņemties citu darbus, man tas ir sveši. Es esmu īpašnieks – idejām, kuras izmantoju, ir jāpieder man vai manai komandai. Es gribu būt lepns par mūsu sasniegumiem. Runājot par situāciju ar Dolce&Gabbana... Idejas virmo gaisā, iespējams, ka tajā pašā laikā zīmoli nolēma īstenot vienas un tās pašas idejas. Varbūt notika kas cits, kas tieši - lai paliek neatbildēts.
Trīs lietas, bez kurām nevaru iedomāties savu dzīvi: sarkana lūpu krāsa, šujmašīna un saldumi.

Par atšķirību starp abu galvaspilsētu sabiedrību

Zīmola Dokuchaeva veidošanās sākās Sanktpēterburgā un turpinājās Maskavā. Abu galvaspilsētu publika ir katastrofāli atšķirīga. Maskavā ir daudz uzskatu un interešu - iespēja atrast savu klientu ievērojami palielinās. Sanktpēterburgas publika ir savā veidā pievilcīga, taču to ir grūti uzvarēt un "sakratīt". Monotons, izmērīts dzīvesveids, lēna darba plūsma. Tendences ir grūti iesakņoties, bet, ja tās ir iesakņojušās, tad tās ir pieprasītas ilgu laiku. Maskavai sezonalitāte ir aktuāla - pēc vienas tendences nomelnošanas gribu pirkt nākamo. Sanktpēterburgā mode ir tradicionālāka - ja tev patīk pelēks mētelis, mēs to valkāsim četras sezonas pēc kārtas, nepievēršot uzmanību apkārtējo viedokļiem.
Slavenības, kas valkā Dokuchaeva zīmola drēbes

Sudraba grupa drēbēs Dokuchaeva

Ravshana Kurkova Dokuchaeva apģērbā

Nadežda Sysoeva Dokučajevas drēbēs

Sati Casanova Dokuchaeva apģērbā

Ļena Katina Dokučajevas drēbēs

Par modi un panākumiem

Mode, zināmā mērā, dod velni. Viņa dzīvo savu dzīvi, ar katru gadu tā kļūst interesantāka un daudzveidīgāka. Jūs vai nu tiekat ar viņu galā, vai ne. Tas ir smags bizness, tāda ir realitāte. Nav jāgaida miljoniem dolāru un jācer, ka jūsu vārds ieies vēsturē. Prātīgs prāts un pareizs budžeta sadalījums palīdzēs virzīties uz priekšu, izbaudot procesu. Tagad es eju uz ceļa, kas ved uz lieliem panākumiem. Es ticu veiksmei, nejauši, bet jūs pat nevarat izvilkt zivi no dīķa bez piepūles. Sēdēt un gaidīt veiksmi, pētot griestus, nav risinājums. Es strādāju smagi un nepārtraukti, mans bizness man ir pirmajā vietā. Es nopietni runāju par darbu, pret cilvēkiem, kas ir man blakus. Es droši vien varu dalīties ar lielāko daļu šodienas panākumu ar savu komandu, ar savu partneri. Es joprojām nevaru teikt, ka esmu atradis savu auditoriju. Veidojot komerciālu produktu, jūs koncentrējaties uz potenciālo pircēju. Es savu darbu vēl nesaucu par komerciālu. Jā, manas drēbes ir diezgan valkājamas, bet palete un materiālu izvēle dažus cilvēkus atbaida. Bez noteikta personiskā absurda ir grūti izvēlēties Dokuchaeva apģērbu ikdienai.
Dalība Mercedes-Benz Fashion Week Russia un ienākšana Eiropas tirgū
Modes nedēļa ir aizraujošs pasākums, liela skola. Ja dizainers nerāda savu darbu, tad dizainers nedzīvo. Tas ir iemesls, kāpēc es piedalos katrā Mercedes-Benz Fashion Week Russia sezonā. Pirmā kolekcija man personīgi bija mitra. Šodien, pateicoties pieredzei, es redzu kaut kādu struktūru gan domās, gan pieejā izrādei. Dalībai Eiropas modes nedēļās vēlos pieiet apzināti, profesionāli izaugusi. Sasniedzot augstu līmeni, prezentējiet kvalitatīvi vietējo produktu un lauziet stereotipu, ka krievu dizaineri ir vājāki nekā viņu Rietumu kolēģi. Pēc dabas esmu piedzīvojumu meklētājs, manas domas ir ambiciozas. Par sadarbību ar Krievijas zīmoliem nedomāju, vairāk interesē starptautiskā sadarbība. Mums jau ir kapsulu kolekcija angļu zīmolam Top Shop, pagaidām lietas tiek prezentētas tikai Maskavā, Eiropas iepirkšanās centrā.
Foto no FW 17/18 šova Mercedes-Benz Fashion Week Russia, pēc kura Anastasija Dokučajeva pamodās slavena.

Anastasijas Dokučajevas veiksmīgā darba sastāvdaļas

  1. Mīlestība un cieņa pret darbu, ko darāt.
  2. Strādājiet pie sevis. Jūs zināt, kā darīt vienu lietu - iemācīties darīt citu vai attīstīt prasmi jaunam kvalitātes rādītājam.
  3. Kvalitatīva aprūpe. Lietai ir jāatstāj tikai pozitīvas emocijas gan valkāšanas procesā, gan pēc lietošanas.
  4. Lojalitāte pret sevi. Ir ļoti svarīgi ieklausīties savā intuīcijā. Agrīnā stadijā es paļāvos tikai uz iekšējo balsi, neatkarīgi no citu viedokļiem.
  5. Svarīgi ieklausīties savā komandā, skaidri apzinoties, cik kvalitatīvus un noderīgus padomus sniedz konkrētais cilvēks.
Cenšos respektēt ikviena viedokli, vai tas būtu pozitīvs vai negatīvs. Varbūt cilvēki, kas domā negatīvi, vienkārši cenšas pievērst uzmanību. Paškritika, spēja saprātīgi novērtēt situāciju, adekvāta attieksme pret citu viedokli, iespējams, ir izšķirošie momenti.
Trīs lietas, no kurām esmu sen un veiksmīgi atteicies: iepriekšējā laulība, nožēla par zaudētajām draudzībām un garie mati.

Par popularitāti

Viņi mani neatpazīst uz ielas, bet profesionālos pasākumos dzirdēju jautājumu: "Vai jūs esat Nastja Dokučajeva?" - man tas ir nedaudz dīvaini. Man patīk uzmanība, bet es vēl nezinu, ko ar to darīt. Es nebiju gatavs vienlaikus sazināties ar tik daudziem jauniem cilvēkiem, dažreiz man ir kauns - es nevaru atcerēties visus. Es nejūtos slavens, es nesteidzos likt galvā vainagu. Mani vairāk uztrauc darbs. Man patīk izklaidēties un apmeklēt pasākumus, man patīk būt notikumu centrā. Būdama sabiedriska un emocionāla, varu piesaistīt uzmanību ar skaļiem smiekliem, nevis modes vidē pazīstamu vārdu. Ja runājam par popularitāti kā tādu, es gribētu kļūt slavens, pirmkārt, pateicoties profesionālajiem sasniegumiem. Fotogrāfijas publicēšanai ir ņemtas no dizainera un zīmola oficiālajiem instagram kontiem, var atrast saites.