ოლეგ კირევის საქსოფონის ჯაზი. ოლეგ კირევის ჯაზური ისტორიები

კარიერის შემსრულებელი

სულ ფილმები 1

ჯაზისა და ბლუზის ჟანრები

დღევანდელ მეინსტრიმ (მეინსტრიმ) ჯაზ სცენაში, რომელიც ნიჭიერი და კარგად განათლებული მუსიკოსებით არის სავსე, არ არის ადვილი გამორჩევა. კლასიკური ჯაზი თანდათან აღორძინდება, უფრო და უფრო მეტ წონას იძენს ცხოვრებაში თავდაჯერებულ და წარმატებულ მსმენელებს შორის. მუსიკა, რომელიც ჯაზ რადიკალებმა სწრაფად გამოაცხადეს მკვდარი 1970-იან წლებში, ისევ ძლიერი და პოპულარულია; და, რა თქმა უნდა, თითოეულ შემსრულებელს, ვინც მას მიმართავს, უნდა გააკეთოს არჩევანი: ის არის გასართობი ან მხატვარი, ტრადიციების აღმდგენი ან ინოვატორი, მიმდევარი ან ავტორი. სინამდვილეში, ის შოულობს თუ არა თავის ხელფასს ხელობით, თუ ხედავს ამ მუსიკაში ნამდვილ მაღალ ხელოვნებას. ეს არჩევანი იმდენად სერიოზულია, რომ მეინსტრიმი ჩვეულებრივ აღიქმება, როგორც კარგად დამკვიდრებული მუსიკა, რომელიც არ იძლევა მკვეთრ ინოვაციებსა და ექსპერიმენტებს.

ოლეგ კირეევი ერთ-ერთია იმ მუსიკოსთაგანი, ვისაც მეინსტრიმის სიყვარული სიბრალული გაუჩნდა მისი შედარებით შემცირების წლებში, როდესაც სამყარომ სწორად მიიჩნია ეთნიკური, ჯაზ-როკის ან ელექტრონიკის ექსპერიმენტები. ოლეგმა შექმნა თავისი პირველი მეინსტრიმული პროექტები, არ დაუკარგავს ეს თანამედროვე ტენდენციები და მრავალი თვალსაზრისით ამიტომაც უწოდებს დასავლური პრესა საქსოფონისტს "რევოლუციონერს"; ამასთან, რაც ერთი შეხედვით რევოლუციის შთაბეჭდილებას ტოვებს, სინამდვილეში იდეების თანმიმდევრული და შეგნებული განვითარებაა, რომლებიც სწორედ კლასიკურ ჯაზში იღებს სათავეს.

მეინსტრიმის პირველი სრულფასოვანი პერიოდი ოლეგ კირეევის შემოქმედებაში დაიწყო 80–90 – იანი წლების მიჯნაზე, როდესაც მან, სსრკ – ში აღიარებას მიაღწია ეთნო – ჯაზ ჯგუფ „ორლანთან“ ერთად, რამდენიმე წლის განმავლობაში საცხოვრებლად გადავიდა პოლონეთში და კონცენტრირებული იყო თანამედროვე ჯაზზე.

ცნობილმა პოლონურმა სკოლამ შეასწორა მისი ხელწერა და ორი ეროვნული სკოლის (ჯაზური პოლონური და ეთნიკური რუსული) შეერთების ადგილას გაჩნდა ეს ხმა, რამაც მართლა განადიდებია კირეევი. ხმა, რომელიც ჯაზის ტრადიციას საუკეთესოდ იყენებს, თავისუფლად იყენებს თანამედროვე მუსიკალურ ენას და ინარჩუნებს ბალანსს ძველსა და ახალს შორის.

სასწრაფოდ მიიპყრო ყურადღება რომანტიკულმა, 1994 წელს ჩაწერილმა ალბომმა, რომელზეც კირეევმა პირველად ისაუბრა მეინსტრიმში: ამერიკელმა საქსოფონისტმა ბუდ შანკმა, ამ ნამუშევრებით აღფრთოვანებულმა, ოლეგი მიიწვია სასწავლებლად აშშ-ში. კირეევი აღმოაჩენს ჯაზის სამშობლოს, თამაშობს შანკის სკოლის ყველაზე წარმატებული კურსდამთავრებულების ანსამბლში, გამოდის პორტლენდსა და სიეტლის ფესტივალებზე, შემოქმედებით კავშირებს ამყარებს მრავალ დიდ ამერიკელ ჯაზმენთან - და ეს ყველაფერი პრაქტიკულად ამტკიცებს, რომ კლასიკური ჯაზი ცოცხალია, საინტერესო, პერსპექტიული.

პრესა აღნიშნავს მის ერთდროულად შესაბამისობას ძველი საქსოფონის სკოლის კანონებთან და თანამედროვეობას, ტრადიციის პატივისცემასა და საკუთარი იდეების არსებობას. 1996 წელს კირეევის კვარტეტმა მიიღო დიპლომი "შესანიშნავი შესრულებისთვის" მონტრეს ფესტივალზე (!). ამის შემდეგ მალევე გამოვიდა პოლონეთში ჩაწერილი ალბომი Song For Sonny - ალბათ კიერევის ყველაზე წარმატებული ნამუშევარი, როგორც მეინსტრიმ მუსიკოსი, რომელიც ჩაწერილია სპეციალური მონაწილეობით. სტუმარი, პიანისტი იოაკიმ მენზელი. ეს ნამუშევარი კირეევს \u200b\u200bახალ ქვეყანას უხსნის - დიდი ბრიტანეთი. 1997 წელს ჩატარებული ბირმინგემის ჯაზ ფესტივალზე ნაჩვენები ალბომის პროგრამა იწვევს "სიურპრიზს" და "არაჩვეულებრივ ტენორისტს". ლონდონში ფესტივალის გამოსვლა ასევე წარმატებული აღმოჩნდა, რის შემდეგაც კირეევის ვიზიტები ალბიონში იმართება ისეთივე რეგულარულად, როგორც სხვა ქვეყნებში.

მრავალი დიდი ჯაზმენის მსგავსად, ოლეგს არ ეშინია ექსპერიმენტების ჩატარება კლასიკურ ჯაზში მცირე კომპოზიციებით: მაგალითად, მისი დუეტი ცნობილ გიტარისტ ალექსანდრე ვინიცკისთან ძალიან საინტერესოა. რაც შეეხება საკუთარ გუნდს, ოლეგი თანდათან იკრებს მის გარშემო წამყვან რუს მუსიკალურ სპეციალისტებს ჯაზის ეპოქის დროიდან, დროდადრო განაახლებს გუნდს "ახალგაზრდა ლომების" - ახალი თაობის მუსიკოსების ბრწყინვალე ამერიკული სკოლის ხარჯზე, სტუმრების სურვილით იწვევს სტანდარტებს და საავტორო მუსიკა. ეთნიკური ჯაზის, მსოფლიო მუსიკის, გლუვი ჯაზის პარალელურად შემუშავებული პროექტები საშუალებას აძლევს მას დარჩეს ფართო სპექტრის აუდიტორიის თვალში.

როგორც მუსიკოსის კარიერა ორგანიზატორის საქმიანობასთან ერთად, ოლეგი ქმნის თანამედროვე მოსკოვის საუკეთესო ჯაზ კლუბის "სახეს". აქ მისი ანსამბლი იღებს მუდმივ ბინადრობის ნებართვას და მოიგებს მსმენელთა სიყვარულს, მუდმივად აუმჯობესებს პროგრამას და ატარებს ორიგინალ გამოწერებს, რომლებიც ეძღვნება დიდი ჯაზ მუსიკოსების შემოქმედებით მემკვიდრეობას. ოლეგის კვარტეტი და ტრიო ბევრ და ნაყოფიერად მუშაობს წამყვან თანამედროვე ამერიკელ მუსიკოსებთან, რომლებიც რუსეთში არიან გასტროლებზე. შემოქმედებითი კონცეფციების მრავალფეროვნება, რომლებიც ამ მუსიკოსებს რუსეთში მოაქვთ, მათი წარსული, თუნდაც მათი ინსტრუმენტები, საშუალებას აძლევს ოლეგს ანსამბლს მიიღოს თანამედროვე ჯაზის "ჭრის პირას" ურთიერთქმედების სრულიად უნიკალური გამოცდილება.

კირეევი მიდის გასტროლებზე, რომლებიც მასშტაბით არ ჩამოუვარდება მსოფლიო ჯაზის ვარსკვლავების ტურებს. ასე რომ, პოლონეთში 20-დღიანი ტურის შემდეგ, ლეგენდარულ ჟურნალ Jazz Forum- ში გამოჩნდა მასზე ხანგრძლივი სტატია. სხვადასხვა ქვეყნის მუსიკოსები თანამშრომლობენ ოლეგთან, ახასიათებენ იმპროვიზაციული მუსიკის ამჟამინდელ მდგომარეობას და ამ თანამშრომლობას ხშირად მართლაც საერთაშორისო ხასიათი აქვს. მაგალითად, ამ წლის მარტში მას პოლონეთის ტური ექნება ამერიკელ პიანისტთან კიტ ჯავორსთან, რომელსაც მთელი ჯაზის სამყარო უყურებს: თავად კირევის მსგავსად, ის არის მუსიკოსი, რომელსაც შეუძლია კლასიკურ ჯაზს, როგორც ჭეშმარიტად თანამედროვე ხელოვნებას დაათვალიეროს.

პრესა ოლეგ კირეევის შესახებ:

"... სტილის საოცრად ჰარმონიული კომბინაცია - 20-იანი წლების ჯაზიდან ჯონ კოლტრეინის მუსიკამდე ..." - ბედ შანკი, Arts & Entertainment, აშშ.

”… კირეევ დაიბადა იმის გაგებით, თუ როგორ უნდა უკრავდეს საქსოფონს”, - ჰოვარდ მანდელი, ჯაზ ჟურნალისტთა ასოციაციის პრეზიდენტი, აშშ.

”რუსმა საქსოფონისტმა დაიმსახურა ძლიერი, მოსიარულე მუსიკოსის ამოუწურავი ენერგიით რეპუტაცია” (Express Star, დიდი ბრიტანეთი).

Გაუგზავნე მეგობარს

ოლეგ კირეევი - რუსი ჯაზ საქსოფონისტი, ბაშკირეთის რესპუბლიკის სახალხო არტისტი, 2008 წელს - გრემის პრემიის კანდიდატი, ადგილობრივი და უცხოური ჯაზ ფესტივალების ხშირი სტუმარი.

"ჯაზის ისტორიები" ყველასთვის

კონცერტების სერია - ოლეგ კირეევის ჯაზის მოთხრობები - არსებობს და რამდენიმე წლის განმავლობაში ტარდებოდა ჩაიკოვსკის საკონცერტო დარბაზში, მოსკოვის ფილარმონიაში. ღონისძიება სარგებლობს მუდმივი წარმატებით - როგორც წესი, გამოწერა დაგეგმილია 2 წლით ადრე.

2015 წლიდან მუსიკოსის მშობლიურ ქალაქ უფაში ასევე დაიწყო ამავე სახელწოდების საკონცერტო ფორმატი, მაგრამ პროექტის თემატური ნაწილი განსხვავდება მოსკოვისგან.

მოსკოვში ჩვენ ვიწყებთ პროექტს მასპინძელი კონცერტების, ჯაზის მიმომხილველის, მიხეილ მიტროპოლსკისთან, და უფაში ვაჩვენებთ 7-წუთიან ფილმს, ყოველ ჯერზე ახალი არჩეული თემისთვის და მიხეილ მიტროპოლისკიც ამზადებს მას.

კონცერტები განლაგებულია, როგორც ღონისძიებები მთელი ოჯახისთვის და არის სოციალური და კულტურული. დიდი რაოდენობით მოსაწვევ ბარათებს იღებენ სტუდენტები, მოსახლეობის დაბალშემოსავლიანი ფენები და ასევე ბავშვები. კონცერტის მიზანია ექსკურსიის გაკეთება ჯაზის ისტორიაში განმანათლებლობის, განათლების მიზნით, მაგრამ შეუმჩნევლად და გემოვნებით. ამ პროგრამების რეპერტუარი მოიცავს, პირველ რიგში, ისეთ ცნობილ კომპოზიციებს, როგორიცაა Corcovado, Summertime და მრავალი სხვა ცნობილი სტანდარტი.

"ჯაზის მოთხრობები" ეხება დიდი ჯაზის მოღვაწეების შემოქმედებას, რომლებმაც შექმნეს მთელი სტილი ან ჟანრი, მაგალითად ჩარლი პარკერი, ჯონ კოლტრეინი და სხვები.

მუსიკოსი ხშირად ასრულებდა სხვადასხვა ადგილას, ხვდებოდა, რომ ბევრმა მაყურებელმა ხშირად არ იცის მუსიკის რაიმე სტილი და ტენდენციები და უბრალოდ მოდიან კონკრეტული შემსრულებლის მოსასმენად. მინდოდა ამ მდგომარეობის შეცვლა, რის შედეგადაც გამოჩნდა "ჯაზის მოთხრობები".

თავის კეთილშობილურ საქმეში ოლეგ კირეევს \u200b\u200bდაეხმარებიან არა მხოლოდ მისი კოლეგები - ცნობილი რუსი მუსიკოსები, არამედ სტუმრები სხვა ქვეყნებიდან. სხვათა შორის, ოლეგი დიდი ხანია ცნობილია უცხოელი ჯაზის შემსრულებლებში, მათთან განმეორებითი თანამშრომლობისა და ერთობლივი კონცერტების წყალობით, როგორც სოლო, ასევე საერთაშორისო მუსიკალური ფესტივალების მონაწილეობით.

ამ პროექტის კონცეფცია გულისხმობს მუსიკოსების მაღალ შესრულებას, მაგრამ ამავე დროს მათი პერსონალიზაცია არ არის პირველადი, ანუ პროექტის მონაწილეთა მთავარი პირობაა სხვადასხვა სტილის მაღალ დონეზე დაუფლება. ამიტომ, ჩვენი შემადგენლობა თითქმის ყოველთვის იგივეა, მაგრამ იქ არიან სპეციალური სტუმრებიც, მაგალითად, ჯაზის ვოკალისტებისადმი მიძღვნილი პროგრამა სპეციალურად ჩამოსულმა შერონ კლარკმა ამერიკიდან წარადგინა.

მომავალში ოლეგს ოცნება აქვს - ჩამოიყვანოს სპეციალური სტუმრები ამერიკიდან - იმ ქვეყნიდან, სადაც ჯაზი დაიბადა. გარდა ამისა, პროექტის იდეა მოიცავს სცენაზე კროსოვერის ჟღერადობის იდეას (ავტორის ნოტი არის მუსიკა, რომელშიც ორი განსხვავებული სტილია შერეული), მაგალითად, კლასიკური და ჯაზი, ჯაზი და როკ მუსიკა. მუსიკოსს ძალიან აინტერესებს ჯაზში ეთნიკური ინსტრუმენტების თემა. ამერიკელებთან ერთად დიდი გამოცდილების შესრულება, ოლეგი აპირებს ამ პროექტების ჩვენებას აშშ – ში მომავალ სეზონში.

დიდი ენთუზიაზმით, ოლეგ კირევი საუბრობს ყველანაირ ფორმაზე, მათ შორის ჟურნალისტიკაზე, განსაკუთრებით, ავტორი განმარტავს, რომ მათ ჯაზის ამბების გაუთავებლად მოყოლა შეუძლიათ! საქსოფონისტმა ასევე გააზიარა კონცერტებში შეტანილი თემები:

ცოტა ხნის წინ ჩვენ ჯორჯ გერშვინისა და დიუკ ელინგტონის შემოქმედებისადმი მიძღვნილ პროგრამებს ვთამაშობდით, ასევე ბრწყინვალედ ჩატარდა კონცერტი "მუსიკალური სამყარო ბრაზილიიდან" და "ეთნიკური ჯაზში".

ოლეგ კირევი შთაგონების შესახებ

თითოეული მუსიკოსისთვის ძალზე მნიშვნელოვანია შემოქმედების შთაგონება და შემოქმედების სწორი მოტივაცია. ოლეგ კირეევმა გაიზიარა თავისი შთაბეჭდილებები იმაზე, თუ რა დაეხმარა მას, უპირველეს ყოვლისა, საკუთარი მუსიკის შექმნაში და სტილის, პრეზენტაციისა და მუსიკალური განწყობის განვითარებაში.

”ჩემი ახალგაზრდობიდან შემიყვარდა კარგი მუსიკა, პირველ რიგში, ის, რომელსაც აქვს გამოხატული მელოდია, მაგრამ როდესაც მივხვდი, რომ ჯაზი ჩემი მუსიკაა, კერპები გაჩნდა. ესენი არიან საქსოფონისტები და პიანისტები, როგორებიცაა ჯონ კოლტრეინი, სტან გეტცი, ჩარლი პარკერი, მაიკლ ბრეკერი, კიტ ჯარეტი, ჩიკ კორია, ჰერბი ჰენკოკი. მაილს დევისმა ასევე მოახდინა გავლენა ჩემს გემოვნებაზე.

სხვათა შორის, როგორც ჯაზის ისტორიების გაგრძელება, მე მაქვს დაიწყო ახალი პროექტი "ჯაზი ბავშვებისთვის და არა მხოლოდ!" ეს გრძელდება დიდი წარმატებით, ამ კონცერტებზე ბავშვები ეცნობიან ჯაზს და მუსიკალურ ინსტრუმენტებს, ასევე ვუკრავთ მუსიკას ბავშვებისთვის მულტფილმებიდან. ჩვენს კონცერტებზე მაყურებელს ვიწყებთ ჯაზში, ვეუბნებით მას ჟანრულ განსხვავებებს და ვაცნობთ მე -20 საუკუნის გენიოსების შემოქმედებას.

მთელი ცხოვრება ჯაზის მუსიკას ვეწეოდი და ამავე სახელწოდების კონცერტები ლოგიკური გაგრძელება გახდა.

ოლეგ კირეევი - "გალაქტიკა"
Miras Art, 2006 წ
საქსოფონისტის ოლეგ კირეევის ახალი ალბომი აგრძელებს პოპულარული ჩანაწერების ხაზს "Love Letters" და "Mandala". ძნელია ეჭვი შეგეპაროს ოლეგის გულწრფელობაში, როდესაც ის ამბობს: "მე ყოველთვის ვდგამ ნაბიჯს აუდიტორიისკენ. ბევრად უფრო მომწონს, როდესაც ჩემს კონცერტებზე ცეკვავენ, ვიდრე სერიოზული გამომეტყველებით იჯდეს". ამ სფეროში თამაშის წესები დადგენილია გლობალური მასშტაბით და ოლეგი ცდილობს დაიცვას ისინი - დაამატეთ თათრული, მოლდავური, აფრიკული და სხვა წარმოშობის ეთნიკური ხაზების საკუთარი არომატი. ბოლო წლების ანსამბლის ჩვეულებრივი შემადგენლობის გარდა, რომელშიც შედიან გიტარისტი ვალერი პანფილოვი, ბასისტი ვიქტორ მატიუხინი, დრამერი ილდარ ნაფიგოვი და სენეგალის პერკუსიონისტი N "ჯაგა სამბე", სტუმრები მონაწილეობდნენ დისკის ჩაწერაში - კლავიშისტი ვალერი ბელიკოვი, აკორდეონისტი მიხეილ სმირნოვის ძე სმირნოვი) და მოსკოვის ბოჰემურ წრეებში ცნობილი ფრანგი პოეტი ბრუნო ნივერი.

ჯაზის სცენაზე საქსოფონისტის ოლეგ კირეევის სახელი ცნობილია 1984 წლიდან. თავისი ჯაზ ჯგუფის "ORLAN" - ით მან მთელი საბჭოთა კავშირი მოიარა ნოვოსიბირსკიდან რიგამდე, მონაწილეობდა მრავალ ჯაზ-ფესტივალზე, როგორც ქვეყანაში, ისე მის ფარგლებს გარეთ.
1989 წელს, საკავშირო ჩამწერმა კომპანიამ "მელოდიამ" გამოუშვა ალბომი "ოლეგ კირეევის ანსამბლი" ORLAN "თავისი საავტორო კომპოზიციებით. ამას მოჰყვა საზღვარგარეთ მოგზაურობის სერია. პოლონეთში ოლეგი დიდხანს რჩება და თანამშრომლობს წამყვან პოლონელ ჯაზმენებთან.
1994 წელს, რუსეთში დაბრუნებისთანავე, მან ჩაწერა ახალი სოლო ალბომი "Romantic". იმავე წელს, ცნობილი ამერიკელი საქსოფონისტის ბუდ შანკის მოწვევით, ოლეგი გაემგზავრა სასწავლებლად აშშ-ში, სადაც მონაწილეობა მიიღო სიეტლის ჯაზ-ფესტივალში, ჰალ გალპერის, დეივ პაკის, სტივ ელინგტონის და სხვების მონაწილეობით.
1995 წლის გაზაფხულზე ოლეგ კირეევმა ჩაწერა CD "სიმღერა სონისთვის" Arton and Govi \u200b\u200bRecords- ში (პოლონეთი) ცნობილ პოლონელ მუსიკოსებთან იოაკიმ მენზელთან (ფორტეპიანო) და კაზიმირ იონკისშთან (დრამი) ერთად. მეოთხე მონაწილე იყო მოსკოველი ბასისტი არკადი ოვრუსკი.
1996 წლის ივლისში, ოლეგ კირეევის კვარტეტმა, რომელმაც შეასრულა XXX საერთაშორისო ჯაზ ფესტივალზე მონტრეში (შვეიცარია), მიენიჭა დიპლომი "შესანიშნავი შესრულებისთვის".
1997 წელს შეიქმნა ახალი მუსიკალური პროგრამა "სასიყვარულო წერილები", რომელიც შედგებოდა ოლეგ კირეევის ახალი საავტორო კომპოზიციებისგან. იმავე წლის ზაფხულში მან მიიღო მიწვევა დიდ ბრიტანეთში ბირმინგემის ჯაზ ფესტივალზე, სადაც მან შეასრულა რეი ალექსანდრეს (აშშ), ენდი ჰემილტონის (ინგლისი) და Happy Seals (საფრანგეთი) ანსამბლებთან ერთად.
ფესტივალის ბოლოს ოლეგმა მიიღო ლონდონში მიწვევა "ილინგის ჯაზ ფესტივალისთვის", ხოლო დიდი ბრიტანეთის სხვა ქალაქებში ჯაზის სცენაზე გამოდიოდა. ანსამბლებში, რომელთანაც ოლეგი სოლისტად მუშაობს, შედის ისეთი სახელები, როგორიცაა ჟან ტოისონი, დიკ პირსი, ჰარი ბოლუდინი და სხვა ინგლისელი ჯაზის ვარსკვლავები. ამ ტურნეს დროს დაიწერა კონცერტი "ცხოვრება ინგლისში".
რამდენიმე წლის განმავლობაში ოლეგ კირევი ასევე აქტიურად თანამშრომლობდა ისეთ წამყვან რუს ჯაზ მუსიკოსებთან, როგორებიცაა დანიელ კრამერი, ლევ კუშნირი, ევგენი რიაბოვი, გრიგორი ფაინი, ალექსანდრე ვინიცკი და სხვები. გამოდის ჯაზ კლუბებში რუსეთში, პოლონეთში, ფინეთში, აშშ-ში, ინგლისში. მუსიკოსის რეპერტუარი მოიცავს ჯაზური მუსიკის თითქმის ყველა ჟანრს. ამჟამად ოლეგ კირევი ძირითადად ტრადიციული ჯაზის სტილში მუშაობს.
1998 წლის აგვისტოში ოლეგმა თავის მუსიკალურ პარტნიორთან, გიტარისტ ალექსანდრე ვინიცკისთან ერთად სერიოზული ავტოკატასტროფა განიცადა მოსკოვის რეგიონში. რამდენიმე თვე საავადმყოფოს საწოლში, შემდეგ კი გამოჯანმრთელების რთულმა პერიოდმა ოლეგი დიდი ხნით გააძევა მოქმედებიდან. ამასთან, 1999 წლის თებერვალში მას შეეძლო უფაში დაბრუნება, სადაც მან ჩაატარა კიდევ ერთი ჯაზ-ფესტივალი, ხოლო 1999 წლის 20 მაისს მან აღნიშნა თავისი მოქმედების დაბრუნება შემოქმედებითი საღამო "ოლეგ კირევი და ნამდვილი მეგობრები" მხატვართა ცენტრალურ სახლში (მოსკოვი).
1999 წლის შემოდგომაზე ოლეგმა ამერიკაში საქსოფონისტ მაიკ ელისთან (მორდვინოვთან) დაათვალიერა რუსეთი. მოსკოვის ტურნეს კონცერტს წინ უძღოდა ოლეგთან და მაიკთან სერვერზე "ჯაზი რუსეთში".
2000 წლის იანვრიდან ოლეგი მონაწილეობს პიანისტის ანდრეი რაზინის "მეორე მიდგომის" პროექტის წარმოდგენებში.
2000 წლის შემოდგომაზე ოლეგმა გამოუშვა არაერთი ალბომი რუსეთში: მისი ახალი ნამუშევარი ეთნო – შერწყმის სტილში "Love Letters" - Landy Star– ის ეტიკეტზე, მან ხელახლა გამოსცა ალბომი "Song For Sonny" ჯაზლენდ / რუსული სერიების ლეიბლზე და იმავე ალბომზე გამოუშვა ახალი ალბომი. მუშაობა გიტარისტ ალექსანდრე ვინიცკისთან.

”რუსმა საქსოფონისტმა შექმნა ძლიერი, მაღალი ენერგიის მქონე მუსიკოსის რეპუტაცია.”

ექსპრეს ვარსკვლავი, ინგლისი

”რევოლუციონერი რუსი მუსიკოსი ოლეგ კირევი სიურპრიზია ბირმინგემის ჯაზ ფესტივალზე, არაჩვეულებრივი ტენორიტი”.

საღამოს ფოსტა, ინგლისი

”ოლეგ კირეევის დაკვრაში შეიძლება მოისმინოს საოცრად ჰარმონიული სტილის კომბინაცია 1920-იანი წლების ჯაზიდან ჯონ კოლტრეინის მუსიკამდე”.

ოლეგ კირეევი - ცნობილი და მრავალმხრივი საქსოფონისტი, რუსულ ჯაზში - თითქმის ერთადერთი მფარველია ისეთი მუსიკალური მიმართულების, როგორიც არის ეთნო-ჯაზი. თავისი შემოქმედების დახმარებით, ის ორი ათწლეულის განმავლობაში დაუღალავად უწყობს ხელს ამ ორიგინალ და მრავალ სტილ მუსიკას, ექსპერიმენტებს ეთნო-ჯაზ-როკის სფეროში.

1986 წელს ოლეგის მიერ დაარსებულმა ჯაზ ჯგუფმა თავისი ექსცენტრიულობით დაიპყრო საბჭოთა კავშირი, დებიუტი შედგა კუიბიშევში გამართულ ფესტივალზე. მიმზიდველობა და ინტერესი ხალხური მუსიკისადმი შემთხვევითი არ არის, რადგან ბაშკირეთში დაბადებული ოლეგი და მისი კვინტეტის მთელი შემადგენლობა ბავშვობიდან მოხიბლული იყო ეროვნული საკრავების - კუბიზისა და კურაის სიმდიდრით, შთაგონებული უძველესი ყელის სიმღერის წარმოუდგენელი ზეგავლენით, რომელიც მეზობლად მცხოვრები ბუდისტი ხალხების ტრადიციებში არსებობს. ...

ეთნიკური მუსიკა, გაუთავებელ სივრცეებზე მოთხრობილი, ადამიანის სიღრმეში ღრმად მიმზიდველი, შეუდარებლად და ნათლად ერწყმოდა ჯაზის იმპროვიზაციულ თავისუფალ ბუნებას. მუსიკალურად, სინთეზის იდეების შემუშავებისას, ორლანის პროგრამებში შეიძლება შედიოდეს The Beatles მელოდიის არანჟირება და ანსამბლის წევრების საკუთარი კომპოზიციები. 88-ე წელს ბაშკირის ფოლკლორული ჯგუფი გახდა, მუსიკოსებმა 89-ე წელს გამოუშვეს პირველი გამოცემა "Bashkir Legends" ჩამწერი ლეიბლით, წარმატებით ასრულებდნენ ქვეყნის ფესტივალებზე.

1991 წელს პოლონეთში გასტროლები იყო ჯაზ ჯგუფის ბოლო გამოსვლები, სანამ 2011 წელს "ორლანი" ერთად არ დაბრუნდებოდა. ამდენი წლის შემდეგ ხერხემალი გაერთიანდა უფაში, მუსიკალური ფესტივალის დროს. ოლეგ კირეევის გარდა, ახალი ალბომის ჩაწერაში მონაწილეობდნენ მუსიკალური მუსიკოსები ორლანის მე –19 საუკუნის 80 – იანი წლების ბოლოს (საყვირი რუსტე გალიულინი, ბასისტი ოლეგ იანგუროვი და დრამერი რუსტემ კარიმოვი) და ანსამბლის ახალი წევრები - კლავიშები ვლადისლავ სენჩილო და რუსლან იანბაევი და პერკუსიონისტი რუსლან კაპიტონოვი.

ახალი ალბომის სახელწოდება "ბაშკირული ქარავანი", რა თქმა უნდა, მუსიკის მცოდნეებს მოსწონს, რაც ამ ნამუშევარს ტრადიციულ ჯაზს უკავშირებს. ამასთან, იქ ვერ ნახავთ პირდაპირ ციტატებს ან ნაცნობ მელოდიებს. მაგრამ აღმოაჩინეთ დნობის ჯაზი ეთნიკური მუსიკის ქვაბში - ეს არის არეულობა და დინამიკა, რასაც ჩვეულებრივ შერწყმა ეწოდება. განსაკუთრებით მთავარი კომპოზიცია "ბაშკირული ქარავანი" ჯადოსნურ მირაჟად, ხედვად იქცევა, მსმენელის ჰიპნოზირება თავისი აღმოსავლური თემატიკით და კირეევის ყელის სიმღერით და საქსოფონისა და საყვირის მოულოდნელად გადაჯაჭვული მუსიკალური ტილოს გაშლა. შენელების გარეშე, "თათრული ცეკვა" თავისი მხიარული მელოდიით და ოლეგის ავანგარდული ჟღერადობით მსმენელის წინაშე წარსდგება მთელი თავისი დიდებითა და უპირობო ჰიტის გამარჯვებით. რუსტემ გალიულინის მიერ დაწერილი ორი ტრეკი ("სალავატი" და "კუვაშ კუპერი") განსხვავდება ყველა დანარჩენისგან, აქ ფანკი იშლება საყვირის ნაწილში და ქმნის შეუსაბამო და მოქნილ მუსიკალურ პირუეტებს.

მონაწილეთა სია:
ოლეგ კირეევი (საქსოფონები, ვოკალი)
რუსტემ გალიულინი (საყვირი)
ვლადისლავ სენჩილო (კლავიშები)
რუსტემ კარიმოვი (დრამი)
ოლეგ იანგუროვი (ბას გიტარა)
რუსლან კაპიტონოვი (პერკუსია)