მხატვრული და ესთეტიკური განათლების მიზნები და ამოცანები. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება ბავშვების ქუთუთოების ესთეტიკური განვითარება

განათლების სისტემის განვითარების ახალი სტრატეგიული მიმართულებები გულისხმობს ხარისხობრივ ცვლილებებს ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების სფეროში. ამ ტიპის ცვლილებები გულისხმობს მხატვრული და ესთეტიკური საქმიანობის ორგანიზების მიდგომების ცვლილებას, როგორც კლასების სისტემის მეშვეობით, ასევე სკოლამდელი ასაკის ბავშვებთან საგანმანათლებლო მუშაობის სხვა ადეკვატური ფორმებით.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

ბავშვის პიროვნების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება

თანამედროვე პირობებში.

დღეს, როდესაც ინტერესი აღორძინდება პიროვნების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების პრობლემისადმი და იზრდება მისი როლის გაგება თანამედროვე საზოგადოების განვითარების ვითარებაში, აუცილებელია საგანმანათლებლო პროცესის ოპტიმიზაციისთვის სამეცნიერო და პრაქტიკული ძიება. სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის მხატვრული განათლების ორგანიზების ინოვაციური ფორმები.

აქტუალურია სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში პრობლემების გადაჭრა, რომელიც მიზნად ისახავს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის ორგანიზებას, რაც ამჟამად მნიშვნელოვანად ითვლება პიროვნების განვითარების, მისი შემოქმედებითი ინიციატივის, დამოუკიდებლობის, სამყაროს ჩამოყალიბების თვალსაზრისით. პირადი მნიშვნელობები და პრაქტიკული გამოცდილება.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების სტრატეგიული ხაზი განისაზღვრება მხატვრული და ესთეტიკური კულტურის საფუძვლების მიმართული და თანმიმდევრული ფორმირებით, რათა ხელი შეუწყოს ბავშვის ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბებას სამყაროზე და ჰარმონიზდეს სურათის მსოფლმხედველობას. მსოფლიოში.

საგანმანათლებლო პროცესში პედაგოგიური ტექნოლოგიების აქტიური გამოყენება გამოწვეულია ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტების (FSES) დანერგვის აუცილებლობით, რაც ხელს უწყობს მეთოდოლოგიური მუშაობის გაუმჯობესებას სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებების პედაგოგიურ პერსონალთან, რომელიც შექმნილია საგანმანათლებლო პროცესის საფუძველზე. ახალ პედაგოგიურ ტექნოლოგიებზე.

პედაგოგიკა განსაზღვრავს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრულ და ესთეტიკურ განვითარებას, როგორც ბავშვის შემოქმედებითად აქტიური პიროვნების ჩამოყალიბების მიზანმიმართულ პროცესს, რომელსაც შეუძლია აღიქვას და შეაფასოს სილამაზე ცხოვრებაში და ხელოვნებაში.

ჩვენს სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განათლება მიზნად ისახავს შემოქმედებითი პიროვნების ჩამოყალიბებას სხვადასხვა სახის მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის ორგანიზებით და შემდეგი კონკრეტული ამოცანების გადაწყვეტით:

1. ბავშვებში ესთეტიკური აღქმის განათლება.

2. შესავალი ხელოვნების სამყაროში.

3. მიმდებარე კულტურული სივრცის დაუფლებისა და გარდაქმნის უნარის განვითარება.

4. ბავშვთა შემოქმედების განვითარება ვიზუალურ, მუსიკალურ და თეატრალურ აქტივობებში.

5. ბავშვებში ნათელი პოზიტიური ემოციების ფორმირება მათი შემოქმედებითი ურთიერთობისა და უფროსებთან მხატვრულ-აქტიური კომუნიკაციის პროცესში.

მხატვრული კულტურა არის სამყაროს სულიერი და პრაქტიკული განვითარების გზა და მოიცავს სხვადასხვა სახის მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობას:

- ხელოვნების ნიმუშების დაუფლება;

- საკუთარი მონაწილეობა კონკრეტული ტიპის საქმიანობაში;

- საკუთარი ხელოვნების ნიმუშების შექმნა;

- მხატვრული ცოდნის გავრცელება.

ადამიანის სულიერი განვითარება, მათ შორის ესთეტიკური განვითარება, იწყება ადრეული ბავშვობიდან.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვის ერთ-ერთი გამორჩეული თვისებაა ემოციური რეაგირების უნარი გარშემომყოფთა სამყაროზე, საგნებზე, ფენომენებზე, ხელოვნების ნიმუშებზე.

სკოლამდელ დაწესებულებაში ბავშვებს საშუალება აქვთ მიიღონ საწყისი ცოდნა ხელოვნების შესახებ, გაეცნონ მის სხვადასხვა სახეობას: ლიტერატურას, მუსიკას, ფერწერას, ხელოვნებას და ხელოსნობას და ა.შ.

ხელოვნების, მხატვრული და ესთეტიკური საქმიანობის სახეობებისა და ჟანრების მრავალფეროვნება საშუალებას აძლევს სკოლამდელ ბავშვებს ესთეტიურად დაეუფლონ სამყაროს მთელი მისი მრავალფეროვნებით.

სწორედ ამიტომ, ჩვენი სკოლამდელი აღზრდის საგანმანათლებლო დაწესებულების სასწავლო პროცესში დიდი ყურადღება ეთმობა ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის ინტეგრირების პრობლემას საავტორო უფლებების პროგრამების „სილამაზე. სიხარული. კრეატიულობა "(TS Komarova, AV Antonova, MB Zatsepina)," ფერადი პალმები "(IA Lykova)," მუსიკალური შედევრები "(OP Radynova).

სკოლამდელი აღზრდის საგანმანათლებლო დაწესებულების პედაგოგიური პერსონალის მთავარი მიზანია ბავშვის შემოქმედებითი პოტენციალის განვითარება, მისი თვითრეალიზაციის პირობების შექმნა.

ჩვენს სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში მხატვრული და ესთეტიკური განათლების ორგანიზების მეთოდოლოგია უპირველეს ყოვლისა ასოცირდება იმ ფაქტთან, რომ სკოლამდელი აღზრდის ერთ-ერთი წამყვანი მოთხოვნილებაა სწავლის სურვილი. ბავშვები ითვისებენ ახალ გამოცდილებას, ცნობისმოყვარეობა ხდება პიროვნების თვისება. ამ მხრივ დიდი ყურადღება ეთმობა შემეცნებას ზრდასრულთა და ბავშვების ერთობლივი საქმიანობის პროცესში და ბავშვების დამოუკიდებელ საქმიანობაში. ამ აქტივობის შინაარსი არის ბავშვის გარშემო მყოფი ადამიანების, საგნების, საგნების, ფენომენების მრავალფეროვანი სამყარო.

საგანმანათლებლო საქმიანობის ორგანიზებულ ფორმებში, საქმიანობის დამოუკიდებელ ტიპებში, ბავშვს ეძლევა შესაძლებლობა ექსპერიმენტი ჩაატაროს სხვადასხვა ვიზუალურ მასალაზე, განავითაროს მისი კონსტრუქციული, შემოქმედებითი, ინტელექტუალური შესაძლებლობები.

ბავშვების უშუალო საგანმანათლებლო საქმიანობაში ორგანიზების ფორმა თითქმის უფასოა. ბავშვს მოუწოდებენ ჯდომისა და დგომის დროს იმუშაოს, რადგან ეს მისთვის მოსახერხებელია. მას შეუძლია დაშორდეს სამუშაო ადგილს, რათა გადახედოს თანამებრძოლების საქმიანობას, სთხოვოს რჩევა, დახმარება სთხოვოს ან შესთავაზოს საკუთარი.

ბავშვს ეძლევა საშუალება დამოუკიდებლად მოამზადოს მასალა სამუშაოდ, აირჩიოს ის, რაც მას მოსწონს, მასწავლებლები ცდილობენ მეტი თავისუფლება მისცენ აქტივობის არჩევაში და მეტი დრო გამოიყენონ საყვარელი ბიზნესისთვის. რაც შეიძლება ხშირად აღმზრდელები ხელს უწყობენ ბავშვს ვერბალური კომუნიკაციისკენ, თანატოლებთან ერთად მოქმედების სურვილზე. ამისთვის სასწავლო პროცესში იქმნება სიტუაციები, როდესაც ბავშვებს შეუძლიათ ერთად იმოქმედონ.

მასწავლებლები არ იყენებენ მზა ნიმუშებს ბავშვთა საქმიანობის პროდუქტიულ სახეობებში, მაგრამ სპეციალური მეთოდოლოგიური ტექნიკის დახმარებით აძლევენ ბავშვს შემოქმედებითი თვითგამოხატვის შესაძლებლობას.

ჩვენს საბავშვო ბაღში შემოქმედებითი პიროვნების განვითარების აუცილებელი პირობაა ბავშვების შემოქმედების შედეგებისადმი პატივისცემა, მათი ნამუშევრების ფართოდ ჩართვა სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულების ცხოვრებაში (გამოფენების ორგანიზება, კონცერტები, ესთეტიკური განვითარების შექმნა. გარემო).

მხატვრული შემოქმედება მოქმედებს, როგორც საბავშვო ბაღში ბავშვების ესთეტიკური განვითარების წამყვანი გზა.

ჩვენს სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში სკოლამდელი აღზრდის მხატვრულ განვითარებაში მთავარი ამოცანაა განუვითაროს ბავშვის უნარი აღიქვას ხელოვნების ნიმუში და დამოუკიდებლად შექმნას ახალი იმიჯი სხვადასხვა სახის და მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის ფორმებში.

შემოქმედებითი საქმიანობის გაღვიძება, ესთეტიურად განვითარებული პიროვნების ჩამოყალიბება, სხვადასხვა სახის ხელოვნების ნაწარმოებების აღქმის უნარების განვითარება, აქტიურად ხდება პედაგოგიურ პროცესში ბავშვებთან მუშაობის ინტეგრაციული ფორმების გამოყენებით, სინთეზის გზით. სხვადასხვა სახის მხატვრული და ესთეტიკური აქტივობები.

ბავშვების ესთეტიკური კულტურის, ბავშვის პიროვნების ესთეტიკური განვითარებისა და განვითარების აუცილებელი პირობაა ხალხური ხელოვნების გამოყენება სკოლამდელი საგანმანათლებლო დაწესებულების პედაგოგიურ მუშაობაში.

ხალხური ხელოვნება ხელს უწყობს ღრმა გავლენას ბავშვთა სამყაროზე, აქვს მორალური, ესთეტიკური, შემეცნებითი ღირებულება, განასახიერებს მრავალი თაობის ისტორიულ გამოცდილებას. ბავშვებს ესმით და ახლოს არიან დეკორატიული მხატვრობის, კვეთის, სათამაშოების დამზადების ოსტატების მრავალი ნამუშევარი. ხალხური ხელოვნების ნიმუშები ფართოდ გამოიყენება ბავშვების მხატვრულ აღზრდაში. ხალხური ხელოვნების ავთენტური ნიმუშები და დეკორატიული ხელოვნების თანამედროვე ნიმუშები გამოიყენება სასწავლო პროცესში, საბავშვო ბაღის ინტერიერის დიზაინში.

ხალხური ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების გაცნობა ხელს უწყობს მასწავლებლების წინაშე არსებული ურთულესი ამოცანების გადაჭრას - ბავშვებში მხატვრული იდეების გაფართოებას და განვითარებას.

ჩვენს სკოლამდელ დაწესებულებაში მოსალოდნელი შედეგების მისაღებად შეიქმნა მხატვრულ და ესთეტიკურ განათლებაზე მუშაობის სისტემა, რომელიც შედგება ურთიერთდაკავშირებული კომპონენტებისგან:

• განათლების შინაარსის განახლება (პროგრამებისა და ტექნოლოგიების არჩევანი);
• პირობების შექმნა ესთეტიკური განათლებისთვის (საკადრო,
• საგანმანათლებლო და მეთოდოლოგიური უზრუნველყოფა, საგნის განმავითარებელი გარემოს შექმნა);
• სასწავლო პროცესის ორგანიზება (ბავშვებთან და მშობლებთან მუშაობა);
• სხვა ინსტიტუტებთან და ორგანიზაციებთან მუშაობის კოორდინაცია.

მუშაობის ასეთი სისტემა გულისხმობს აღმზრდელების, მუსიკალური დირექტორის, უფროსი აღმზრდელის, დამატებითი განათლების მასწავლებლის მჭიდრო თანამშრომლობას.

თითოეული თანამშრომელი იღებს გარკვეულ ფუნქციურ პასუხისმგებლობას ხელოვნებისა და ესთეტიკური განათლების სფეროში. ყველა სპეციალისტის მიზანმიმართული და კოორდინირებული საქმიანობა მიიღწევა სასწავლო პროცესის ერთობლივი დაგეგმვით.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვის სრული განვითარებისა და აღზრდის განსახორციელებლად აუცილებელია სკოლამდელი აღზრდის ორგანიზაციისა და იმ ოჯახის ძალისხმევის კოორდინაცია, რომელშიც ის აღიზარდა.

მიუხედავად იმისა, რომ ბავშვი უმეტეს დროს ატარებს საბავშვო ბაღში, ოჯახი რჩება ყველაზე მნიშვნელოვან სოციალურ ინსტიტუტად, რომელიც გადამწყვეტ გავლენას ახდენს სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების განვითარებაზე.

ძალიან მნიშვნელოვანად მიგვაჩნია ოჯახის ჩართვა სკოლამდელი დაწესებულების მიერ ორგანიზებულ საგანმანათლებლო და აღმზრდელობით პროცესში.

ამ მიმართულებით მუშაობისას გამოიყენება სხვადასხვა ტექნიკა და ფორმა:

• ღია დღეები, როდესაც მშობლებს საშუალება აქვთ არა მხოლოდ დაესწრონ საბავშვო ბაღში ნებისმიერ გაკვეთილს და რეჟიმის მომენტებს, არამედ მიიღონ აქტიური მონაწილეობა მათში;
• გამოფენების - კონკურსების ორგანიზება, რისთვისაც ხელნაკეთობები მზადდება მშობლებისა და ბავშვების ერთობლივად
• მშობლების მოზიდვა დღესასწაულებში, თეატრალურ წარმოდგენებში, კოსტიუმების და თეატრალური თოჯინების დამზადებაში.

ეს ყველაფერი ეხმარება მათ გახდეთ თქვენი მოკავშირეები და თანამოაზრეები ბავშვების აღზრდაში. მშობლების პედაგოგიური კულტურის ამაღლება ხორციელდება მშობელთა შეხვედრების, კონსულტაციების, ვორქშოპების, მასტერკლასების მეშვეობით.

სასწავლო წლის განმავლობაში მოსწავლეთა ოჯახებთან ურთიერთობა დაწესებულების ერთ-ერთი პრიორიტეტული მიმართულება იყო.

იგი ორიენტირებულია სამუშაოს ისეთი ფორმებისა და მეთოდების ძიებაზე, რომლებიც საშუალებას იძლევა მშობლების რეალური საჭიროებების გათვალისწინება, ხელი შეუწყოს მშობლის აქტიური პოზიციის ჩამოყალიბებას მხატვრული და ესთეტიკური მიმართულების პრობლემების გადაჭრაში.

ნ განათლების სისტემის განვითარების ახალი სტრატეგიული მიმართულებები გულისხმობს ხარისხობრივ ცვლილებებს ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების სფეროში. ამ ტიპის ცვლილებები გულისხმობს მხატვრული და ესთეტიკური საქმიანობის ორგანიზების მიდგომების შეცვლას, როგორც კლასების სისტემის მეშვეობით, ასევე სკოლამდელ ბავშვებთან საგანმანათლებლო მუშაობის სხვა ადეკვატური ფორმებით.

ჩვენ ვცდილობთ უზრუნველვყოთ, რომ ჩვენი საბავშვო ბაღი გამოიყენოს მხიარული და მრავალმხრივი მიდგომა, რომელიც მიესალმება პედაგოგიური ურთიერთქმედების ინოვაციური და აქტიური მეთოდების მაქსიმალურ გამოყენებას, უფრო ინდივიდუალური და მიმართულია თითოეული ბავშვის საკუთარი პოტენციალის გახსნაზე.

სექცია "მხატვრული და ესთეტიკური განათლება" მოიცავს ბავშვების ხელოვნებას, განვითარებადი გარემოს ესთეტიკას, ვიზუალურ აქტივობას (ხატვა, მოდელირება, აპლიკაცია), დიზაინსა და ხელით შრომას, მუსიკალურ განათლებას, კულტურულ და დასასვენებელ აქტივობებს.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების ამოცანების განხორციელება ყველაზე ოპტიმალურად განხორციელდება შემდეგი პირობებით.

ბავშვების ასაკისა და ინდივიდუალური მახასიათებლების მაქსიმალური გათვალისწინება.

თავად ბავშვების მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის ურთიერთობა აღზრდასთან და საგანმანათლებლო საქმიანობასთან, რაც უზრუნველყოფს მრავალფეროვან საკვებს აღქმის, გამოსახულების, წარმოსახვისა და შემოქმედების განვითარებისთვის.

სხვადასხვა სახის ხელოვნებისა და სხვადასხვა სახის მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის ინტეგრაცია, რაც ხელს უწყობს რეალობის, ხელოვნებისა და საკუთარი მხატვრული შემოქმედების უფრო ღრმა ესთეტიკურ გაგებას, ფიგურული წარმოდგენების, ფიგურალური, ასოციაციური აზროვნებისა და წარმოსახვის ფორმირებას.

ბავშვების შემოქმედების შედეგების პატივისცემა, მათი ნამუშევრების ფართოდ ჩართვა სკოლამდელი საგანმანათლებლო დაწესებულების ცხოვრებაში.

გამოფენების, კონცერტების ორგანიზება, ესთეტიკური განვითარების გარემოს დიზაინი და ა.შ.

ბავშვებთან მუშაობის შინაარსის, ფორმებისა და მეთოდების ცვალებადობა ესთეტიკური აღზრდის სხვადასხვა სფეროში.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების უწყვეტობის უზრუნველყოფა საბავშვო ბაღის ყველა ასაკობრივ ჯგუფს შორის და საბავშვო ბაღსა და დაწყებით სკოლას შორის.

საბავშვო ბაღის მჭიდრო ურთიერთობა და ურთიერთობა ოჯახთან. ხელოვნება ფასდაუდებელია ესთეტიკურ განათლებაში, როგორც

კლასიკური და ხალხური. ის ადრეული ასაკიდანვე უნდა შევიდეს ბავშვების ცხოვრებაში. სკოლამდელ ასაკში ხელოვნების ნიმუშები გამოიყენება სამი გზით.

პირველი მიმართულება არისხელოვნება, მათ შორის ხალხური ხელოვნება, შედის ბავშვების ყოველდღიურ ცხოვრებაში, როგორც ესთეტიკური გარემოს განუყოფელი ნაწილი. ასე რომ, კლასში და მის გარეთ, მუსიკა შეიძლება ჟღერდეს, ხოლო სახვითი ხელოვნების ნიმუშები გამოიყენება სკოლამდელი დაწესებულების დიზაინში.

მეორე მიმართულება არისხელოვნება წარმოადგენს განათლების შინაარსს: ბავშვებს ეცნობიან სხვადასხვა სახის ხელოვნებას, მოვლენებს, ფენომენებს.

მხატვრების, მუსიკოსების, მწერლებისა და პოეტების მიერ მათ შემოქმედებაში გამოვლენილი აქტები; ექსპრესიული საშუალებებით, რომლებიც საშუალებას გაძლევთ შექმნათ რეალობის ნათელი გამოსახულებები.

მესამე მიმართულება- ხელოვნება გამოიყენება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობაში, ემსახურება ბავშვების მხატვრული შემოქმედების განვითარებას. ხელოვნების გამოსახულებები სილამაზის სტანდარტებია.

აღმოაჩინეთ ხელოვნება

ბავშვების ხელოვნებაში გაცნობა მოითხოვს სპეციალურ წინასწარ მომზადებას, რომელიც მოიცავს მასწავლებლებისა და მშობლების ცოდნის გაფართოებას ხელოვნების სფეროში (სპეციალური ხელოვნების ისტორიის ლიტერატურის კითხვა, საცნობარო წიგნები) და საილუსტრაციო მასალის შერჩევას (რეპროდუქციები, ფოტოები, ხალხური მხატვრების პროდუქტები და ა.შ. .).

იმისათვის, რომ სწორად მოაწყოთ პირველი ვიზიტი მუზეუმში ან თეატრში და ისე, რომ შემდგომი მოგზაურობა მუზეუმებში, თეატრებში და გამოფენებში გახდეს კარგი ტრადიცია როგორც სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებისთვის, ასევე ოჯახისთვის, მასწავლებლებმა და მშობლებმა ჯერ უნდა გაეცნონ ძირითად ცნებებს. ხელოვნების კონკრეტული სახეობა და შემდეგ - ხელმისაწვდომი ფორმით - მოუყვეთ ბავშვებს რა არის პორტრეტი, მხატვრობა, ნატურმორტი, პეიზაჟი, დაზგური; თაღი, აივანი; კომპოზიტორი, არქიტექტორი, მხატვარი, პოეტი, მწერალი, მომღერალი, მსახიობი, შემსრულებელი და ა.შ. ბავშვებს უნდა ჰკითხონ, იყვნენ თუ არა ისინი მუზეუმში, თეატრში, ცირკში ან გამოფენაში; იდენტიფიცირება მათი ინტერესების სპექტრი; განსაზღვრონ, რისი ცოდნა სურთ, სად ეწვიონ. სამუშაოს ეს ეტაპი შეიძლება განხორციელდეს ბავშვთან ან ბავშვების ჯგუფთან საუბრის სახით, დაუსვით მათ კითხვები: "უყვართ თუ არა ხატვა? რა ჰქვია ყვავილებს? რა ჰქვია პროფესიას. ადამიანი, რომელიც წერს პოეზიას? უნახავთ თუ არა თეატრში თოჯინების შოუ? მუზეუმში იყავით?", გამოფენაზე?". და ა.შ.

ხელოვნების გაცნობაზე მიზანმიმართული მუშაობა მეორე უმცროსი ჯგუფიდან იწყება, მაგრამ ეს არ ნიშნავს, რომ წინა პერიოდში ამ სფეროში არაფერი გაკეთებულა: სენსორულ განვითარებაზე მუშაობა, გარემოს გაცნობა, მხატვრული ლიტერატურა და მუსიკა წარმოადგენს, ფაქტობრივად, ხელოვნების გაცნობის მოსამზადებელი ეტაპი.

სიცოცხლის მესამე წლის ბოლოს ბავშვი სწავლობს ძირითად იდეებს ფერის, ზომის, ფორმის შესახებ; ის უსმენს ზღაპრებს, იმახსოვრებს საბავშვო ლექსებს, სწავლობს გამოცანების გამოცნობას, ეცნობა წიგნს და მისი დამუშავების წესებს, იკვლევს ილუსტრაციებს, სწავლობს რეალობის შედარებას მის გამოსახულებებთან ნახატებში, ათვალიერებს პეიზაჟებს, იხსენებს რა ნახა სეირნობის დროს. მასწავლებელთან ერთად. ამ ასაკის ბავშვებს ეცნობიან ხალხურ სათამაშოს, ხისგან დამზადებულ სათამაშოს (პირამიდა, მობუდარი თოჯინები, თასები, ბოგოროდსკაიას სათამაშო), აძლევს ბავშვებს შესაძლებლობას იმოქმედონ მათთან ერთად (გამოიკვლიონ, დაშალონ, დაკეცონ).

1,5-2 წლის ასაკში შეგიძლიათ მოაწყოთ პირველი ვიზიტი ნაძვის ხის დეკორაციების, სათამაშოების, ყვავილების გამოფენაზე - 2 წლის შემდეგ სახლში ან საბავშვო ბაღის ჯგუფში - თოჯინების თეატრის ჩვენება, ჯერ შუქზე და მერე ბინდიში. დემონსტრაციისთვის სასურველია ბავშვებისთვის ნაცნობი სათამაშოების შერჩევა და მინი სპექტაკლების შესრულება როგორც ზღაპრებზე, ასევე ყოველდღიურ სიტუაციებზე დაყრდნობით.

tions. ეტაპობრივად, თავად ბავშვებიც შეიძლება ჩაერთონ შოუში: მათ უკვე შეუძლიათ ზრდასრულს ყველა შესაძლო დახმარება გაუწიონ.

ჯგუფში შეგიძლიათ მოაწყოთ რეპროდუქციების, ხალხური სათამაშოების, სკოლის მოსამზადებელი ჯგუფის ბავშვების ნამუშევრების გამოფენა, ე.ი. დაიწყეთ ბავშვების მიზანმიმართულად მომზადება გამოფენების, მუზეუმების, თეატრების მოსანახულებლად.

სკოლამდელ დაწესებულებაში მიზანშეწონილია ბავშვთა ნამუშევრების მუდმივი გამოფენის მოწყობა, სპეციალური ოთახების მოწყობა "რუსული ქოხი", "დასვენების ოთახი", "ზღაპრების ოთახი" და ა.შ. ხელოვნება, გამოხატვის საშუალებები, მოცემული თემის გამოვლენა. ). გარდა ამისა, ჯგუფში აუცილებელია მოეწყოს ხელოვნების კუთხე/ზონა, სადაც მუდმივად განთავსდება სხვადასხვა ხელოვნების ნიმუშები, მათ შორის ისეთებიც, რომლებსაც ბავშვები კლასში ეცნობიან. აუცილებელია შეიქმნას პირობები (მხატვრული გარემო) თამაშებისთვის, დრამატიზებული თამაშებისთვის, ბავშვების დამოუკიდებელი მხატვრული აქტივობებისთვის სხვადასხვა ტიპის მასალით, რომელშიც საჭიროების შემთხვევაში ჩართულია აღმზრდელი.

ხელოვნებასთან კონტაქტი ძლიერ ემოციურ გავლენას ახდენს ბავშვზე. ჩვეულებრივ სპექტაკლის შემდეგ, მუზეუმის მონახულება, წიგნების კითხვა და ა.შ. ბავშვები მიდრეკილნი არიან მიბაძონ მსახიობებს, მომღერლებს, მოცეკვავეებს, ცირკის შემსრულებლებს და ა.შ. ეს მოითხოვს ზრდასრულს ოსტატურად წარმართოს თავისი ქმედებები, რათა არ ჩააქროს ინტერესი, მხარი დაუჭიროს მას. ამისთვის მიზანშეწონილია ბალეტის თამაშების მოწყობა, თოჯინების თეატრი და ა.შ., გაკვეთილის ჩატარება კონკრეტულ მხატვრულ სფეროში ბავშვების ცოდნის გამდიდრების, ვიზუალური, მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარების მიზნით (ნებადართულია გასცდეს პროგრამაში მითითებული მიზნები და ამოცანები).

ამრიგად, სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში ხელოვნების გაცნობა იწყება ადრეული ასაკიდან და გრძელდება სკოლამდელი ასაკის ბავშვობაში.

ხელოვნების განათლების მიზანი- სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ესთეტიკური და მხატვრული განვითარება.

მხატვრული განათლების ამოცანები- ბავშვის მხატვრული აღქმის, გრძნობებისა და ემოციების, წარმოსახვის, აზროვნების, მეხსიერების, მეტყველების განვითარება; ელემენტარული ცოდნის გაცნობა ხელოვნების სფეროში; ხელოვნების ნიმუშებისადმი ინტერესის ჩამოყალიბება; ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება მხატვრული შემოქმედების სხვადასხვა სახეობაში; პიროვნების მხატვრული და ესთეტიკური კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბება.

მხატვრული განათლების შინაარსიმოიცავს, სხვა საკითხებთან ერთად, ცოდნას და უნარებს ხალხური შემოქმედების სფეროში, ფოლკლორის გაცნობას (ზღაპრები, გამოცანები, საბავშვო რითმები, ხალხური სიმღერები, ცეკვები და მრგვალი ცეკვები), ხალხურ მუსიკალურ ინსტრუმენტებს, ხელსაქმეს, ხალხურ კოსტუმებს, ასევე მონაწილეობას. ხალხური დღესასწაულების მომზადებასა და ჩატარებაში.

ხალხური ხელოვნების გაცნობა გულისხმობს რეგიონის გათვალისწინებას, რომელშიც მდებარეობს სკოლამდელი დაწესებულება, ჯგუფში არსებული ეთნიკური შემადგენლობა და რეგიონი. თანდათან ფართოვდება ხალხური ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების სპექტრი. სკოლისთვის უფროს და მოსამზადებელ ჯგუფებში ბავშვები ეცნობიან მსოფლიოს ხალხების ხელოვნებას.

ბავშვებისთვის ხალხური სათამაშოები ყველაზე ხელმისაწვდომია აღქმისა და გაგებისთვის.

ka (ფილიმონოვსკაია, ბოგოროდსკაია, დიმკოვსკაია, კარგოპოლი), ხალხური გასართობი სათამაშოები (პირამიდა, სოკო, მატრიოშკა), რომლითაც ბავშვებს შეუძლიათ ადვილად იმოქმედონ, ასევე ხალხური სიმღერები ბავშვებისთვის, საბავშვო რითმები, მრგვალი ცეკვები, ხალხური თამაშები და ა.შ.

გაკვეთილები უნდა ჩატარდეს ყველა სახის ხალხური შემოქმედების გამოყენებით. კარგია ითამაშო ისტორიებით მშობლიური ბუნების, ცხოველების შესახებ, ხალხური ცხოვრების საგნების ჩვენება, ხალხური სამოსის განხილვა. ძერწვის ან ქსოვის დროს შეგიძლიათ მოიწვიოთ ბავშვები ხალხური სიმღერების სამღერად. აუცილებელია ხალხური თამაშების აქტიური გამოყენება.

ხალხური ხელოვნების გაცნობის გაკვეთილზე მეორე ნაწილში - მოთხრობისა და დემონსტრირების შემდეგ - ზრდასრული ბავშვებს აძლევს შესაძლებლობას ჩაერთონ პროდუქტიულ აქტივობებში: დაამშვენონ ქაღალდის სათამაშოები, ჭიქები, კოვზები, კოსტუმი (გარუჯვა, პერანგი) შესაბამისად. ხელოსნობის მახასიათებლები (გჟელი, ხოხლომა, გოროდეცი), რეგიონალური ხელოვნება. ბავშვებთან ერთად შეგიძლიათ ნათესავებისთვის, მეგობრებისთვის საჩუქრები გაუკეთოთ და დახატოთ.

სკოლისთვის უფროს და მოსამზადებელ ჯგუფებში ბავშვებს კითხულობენ უცხოელი ავტორების ნაწარმოებებს, ამიტომ მიზანშეწონილია გაეცნონ მათ სხვადასხვა ქვეყნის ადათ-წესებს, ხალხურ კულტურას; ამავდროულად, მხატვრული და ესთეტიკური კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბება გულისხმობს ბავშვების, პირველ რიგში, მშობლიური ხალხის კულტურის გაცნობას: მის ტრადიციებს, ცხოვრების წესს და კოსტუმს. მუშაობის ეს სფერო მნიშვნელოვან ადგილს იკავებს სკოლის უფროს და მოსამზადებელ ჯგუფებში: ბავშვები მონაწილეობენ ფოლკლორულ ფესტივალებში, სწავლობენ ხალხურ საკრავებზე დაკვრას, ეუფლებიან ხალხურ ცეკვებსა და ცეკვებს.

ბავშვებს ხალხური ხელოვნების შესახებ თავდაპირველი იდეების მიცემის შემდეგ, შეგიძლიათ გადავიდეთ პროფესიონალურ ხელოვნებაზე: მისი სხვადასხვა სახეობების გარეგნობისა და განვითარების ისტორია, მათი სპეციფიკური მახასიათებლები და ჟანრები. ეს ნამუშევარი უნდა ეფუძნებოდეს ბავშვების ცოდნასა და უნარებს, რომლებიც მათ შეიძინეს ბუნების, გარემომცველი რეალობის, მხატვრული ლიტერატურის და ა.შ. შეძენილ პროცესში, რადგან ნებისმიერი შემოქმედი - ამა თუ იმ გზით - ქმნის რეალობის გამოსახულებებს თავისში. მუშაობს.

ბავშვების ხელოვნების გაცნობა იწყება მისი ყველაზე ხელმისაწვდომი სახეობებით: ლიტერატურა, მუსიკა, მხატვრობა, თეატრი, ცირკი. ეს იწვევს დიდ ინტერესს, ავითარებს მათ გრძნობებსა და ემოციებს.

კლასში მასწავლებელი ბავშვებთან ერთად იკვლევს ფერწერის ნამუშევრებს, აწარმოებს საუბრებს ძირითად ვიზუალურ (ფანქრები, საღებავები) და გამომხატველ საშუალებებზე (ფერი, ფორმა, ზომა, სივრცე). სანახავად შერჩეულია რეალისტურად შექმნილი ნახატები. ისინი შეიძლება დაჯგუფდეს თემების მიხედვით: "ხე", "გროვი", "შემოდგომა", "ზამთარი" და ა.შ. მათი აღქმის პროცესი უფრო ნათელი და ემოციური რომ გახდეს, მას თან უნდა ახლდეს პოეზიისა და პროზის კითხვა, მუსიკალური ნაწარმოებების ნაწყვეტების მოსმენა.

ხელოვნების თითოეული სახეობისთვის აუცილებელია რამდენიმე მინი-კლასის, გაკვეთილი-სიტუაციის ჩატარება. ბავშვებს თანდათან მიჰყავთ დასკვნამდე: ერთი და იგივე ფენომენი შეიძლება სხვადასხვაგვარად იყოს გამოსახული სხვადასხვა ავტორის მიერ და ხელოვნების სხვადასხვა სახეობაში. ამ მიზნით ტარდება ინტეგრირებული გაკვეთილები სხვადასხვა თემაზე (მაგალითად, „ნაძვის ხე“, „შემოდგომა“, „გაზაფხული“, „ყვავილები“ ​​და ა.შ.) გამოყენებით.

ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის (ლიტერატურა, მუსიკა, ფერწერა) ნაწარმოებების შექმნა. ამ გაკვეთილების მიზანია აჩვენოს, რომ ხელოვნების თითოეულ ფორმას აქვს თავისი გადაცემის საშუალება (სიტყვა, ბგერა, ფერი და სივრცე).

რაც უფრო დიდია ბავშვები, მით უფრო დეტალურად უნდა გაანალიზდეს ხელოვნების ნიმუშები, გაფართოვდეს მათი რაოდენობა, გააცნონ ახალი მხატვრები, უნდა ასწავლონ სხვადასხვა მხატვრის ნამუშევრების შედარება და მათგან ნაცნობების გამოყოფა. .

ბავშვები ეცნობიან წიგნის გრაფიკას, სხვადასხვა ილუსტრატორებთან ერთად, თანდათან უღრმავებენ ცოდნას წიგნის, ბიბლიოთეკის შესახებ. მნიშვნელოვანია, რომ ბავშვებმა იცოდნენ არა მხოლოდ კლასიკური მხატვრები (ბილიბინი, კონაშევიჩი, პახომოვი, რაჩევი და სხვ.), არამედ თანამედროვე მხატვრებიც (ზოტოვი, მიტურიჩი, ტოკმაკოვი და სხვ.). ბუნებრივია, არ უნდა დავივიწყოთ რეგიონალური ხელოვანები, მუსიკოსები, ხალხური ხელოვნების ოსტატები.

სკოლამდელ ბავშვებს უნდა გააცნონ სხვადასხვა შემოქმედებითი პროფესიები, როგორიცაა არქიტექტორი, კომპოზიტორი, მსახიობი, მომღერალი, ცირკის შემსრულებელი, პოეტი, მწერალი და ა.შ. ეს ნამუშევარი აგებულია ასე.

ბავშვებს ეუბნებიან პროფესიის თავისებურებების შესახებ, მის სახელს (მაგალითად, არქიტექტორს), უხსნიან ძირითად ფუნქციებს (ქმნის შენობების, ხიდების პროექტებს), რომელსაც უწოდებენ მოქმედებას (ხატავს, ითვლის), აჩვენებს საგნებს, რომლებიც ეხმარება მუშაობაში ( ფანქარი, ქაღალდი, კომპასები და ა.შ.) და ა.შ.).

მიზანშეწონილია გაეცნოთ ბავშვებს მუსიკალური ინსტრუმენტების, ფანქრის, საღებავების და ა.შ. გარეგნობის ისტორიას, რათა ხაზი გავუსვათ ყველა შემოქმედებითი პროფესიის მნიშვნელობას ადამიანებისთვის: მათი ნამუშევრები მოაქვს სიხარულს და სიამოვნებას, ავითარებს გემოვნებას, საშუალებას აძლევს მათ გაეცნონ სამყარო, გააღვიძე საუკეთესო ადამიანური გრძნობები სულში. შექმნილია მხატვრების, მუსიკოსების, მწერლების და ა.შ. უნდა იყოს დაფასებული, რათა გადასცეს ის მომავალ თაობებს.

მასწავლებელი ასწავლის ბავშვებს ბიბლიოთეკის, მუზეუმის, თეატრის დანიშნულების გაგებას, აცნობს მათში ქცევის წესებს. ეს სამუშაო უნდა შესრულდეს ოჯახთან ერთად.

ასე რომ, მუშაობა თემაზე "თოჯინების თეატრი" შემდეგნაირად მიმდინარეობს.

1. თოჯინების თეატრის ჩვენება ჯგუფში (სინათლეში და ნახევრად სიბნელეში).

2. თოჯინების თეატრის ატრიბუტების გათვალისწინება.

3. საუბარი თოჯინების თეატრზე, მოთხრობა ქცევის წესებზე.

4. ზღაპრების დრამატიზაცია.

5. ბავშვებს ა. ტოლსტოის ნაწარმოების „ოქროს გასაღები, ანუ პრიკლიუ-“ წაკითხვა.
ჩენია ბურატინო“.

6. ვიზიტი თეატრში.

7. წარმოდგენის ბავშვებთან დისკუსია.

8. ნახატი წარმოდგენის თემაზე.

გამოფენის მონახულებამდე მიზანშეწონილია მოაწყოთ გამოფენა სკოლამდელ დაწესებულებაში და ჩაატაროთ ექსკურსია, დაასახელოთ მისი თემა, მოიწვიოთ ბავშვები, რომ თქვან რა ექსპონატები (ობიექტები, ნახატები) არის წარმოდგენილი მასზე, ვინ არის მათი ავტორი და ა.შ.

ბავშვები უნდა მოემზადონ მუზეუმში პირველი ვიზიტისთვის. მიზანშეწონილია მისი ჩატარება მას შემდეგ, რაც ბავშვები თეატრს, ან გამოფენას ან ცირკს ესტუმრებიან. ეს საშუალებას მისცემს აღმზრდელს უფრო მკაფიოდ განსაზღვროს მუზეუმის მიზანი, განმარტოს მასში ქცევის წესები და ხაზი გაუსვას გიდის როლს.

უფროს სკოლამდელ ბავშვებში ცოდნა სხვადასხვა სახის შესახებ

დახ ხელოვნება: ასწავლიან მხატვრობისა და ქანდაკების, მუსიკისა და ლიტერატურის შედარებას; აცნობს სახვითი ხელოვნების ჟანრებს, აფართოებს იდეებს თეატრის (დრამატული, მუსიკალური), ბალეტის (სპექტაკლი სიტყვების გარეშე, მუსიკა, მოძრაობა, ჟესტიკულაცია), ფილმებსა და მულტფილმებზე (კინოში სიარული).

ამრიგად, ხელოვნების გაცნობა გულისხმობს ბავშვების გაცნობას ხალხური და პროფესიული ხელოვნების, პროფესიებისა და კულტურული დაწესებულებების (მუზეუმი, თეატრი, ცირკი, გამოფენა).

შეიძლება ჩატარდეს ხელოვნების სპეციალური გაცნობითი გაკვეთილები. ამ ნაწარმოების ჩართვა შესაძლებელია ვიზუალური და მუსიკალური აქტივობების, ლიტერატურის გაცნობისა და მეტყველების განვითარების კლასებში. ხელოვნების შესახებ ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომი ინფორმაცია აუცილებლად უნდა იყოს კონსოლიდირებული მინი-სიტუაციებში, თამაშებში და დამოუკიდებელ შემოქმედებით საქმიანობაში, როგორც კლასში, ასევე მათ გარეთ.

შეგიძლიათ ბავშვებს გააცნოთ "შედევრის", "კულტურული ძეგლის" ცნებები, გააფართოვოთ ცოდნა არქიტექტურის შესახებ, გაეცნოთ ტაძრის არქიტექტურის სპეციფიკას, შენობების დეკორაციის საშუალებებს, საიტის (ინტერიერი, ლანდშაფტი), ისაუბროთ სამუშაოებზე. დიზაინერი.

არტ-ფოტოგრაფია განსაკუთრებულ ინტერესს იწვევს ბავშვებისთვის - სკოლამდელ დაწესებულებაში მიზანშეწონილია მოაწყოთ ფოტოების გამოფენა "ჩემი მეგობარი", "მე საბავშვო ბაღში ვარ" და ა.შ.

უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვები ეცნობიან ხელოვნების ისტორიას. დიდაქტიკურ თამაშებში კონსოლიდირებულია ცოდნა პოეტებისა და მწერლების, მხატვრების, კომპოზიტორების შესახებ ("ისწავლე ნიმუშით", "ვის სჭირდება", "გამოიცანი და დაასახელე", "მშვენიერი სახლი" და ა.შ.). მაგალითად, თამაში "მშვენიერი სახლი" ორგანიზებულია შემდეგნაირად. კეთდება ოთხი ფანჯრიანი სახლი. უკანა მხარეს, ჩანართები მზადდება საგნების, სათამაშოების, ნამუშევრების გმირების გამოსახულებით - ისე, რომ ისინი ჩანს ფანჯრიდან. ბავშვმა უნდა დაასახელოს ვინ (რა) არის გამოსახული თითოეულ ფანჯარაში და შემდეგ დაასრულოს დავალება: იმღეროს სიმღერა.

ბავშვები ახლა საბავშვო ბაღში მოდიან 3, 5 და 6 წლისაც კი. ნაშრომში ეს აუცილებლად უნდა იყოს გათვალისწინებული: უმცროს და საშუალო ჯგუფში მიღებული ცოდნის ოდენობა განზოგადდეს და განმეორდეს უფროს ჯგუფში.

ხელოვნების შესავალი გაკვეთილები არ არის მკაცრად სტრუქტურირებული. პირველ რიგში, ისინი არ უნდა იყოს გრძელი: 12-15 წუთი, არა უმეტეს. გაკვეთილი აუცილებლად მოიცავს საუბარს (არა ლექციას), ე.ი. აღმზრდელის ისტორიას უნდა ახლდეს კითხვები ბავშვების ცოდნისა და გამოცდილების გასაუმჯობესებლად. სიუჟეტი ილუსტრირებული უნდა იყოს გაკვეთილისთვის სპეციალურად შერჩეული საგნების, რეპროდუქციების ჩვენებით და ა.შ. მასალის აღქმა და გაგება გაადვილებულია, თუ გაკვეთილზე გამოყენებულია მხატვრული ლიტერატურა და მუსიკა.

ხელოვნების სახეობების გაცნობა შეიძლება დაიყოს შემდეგ პოზიციებად.

ზოგადი გაცნობა ხელოვნების ტიპთან (რა არის მუსიკა, ლიტერატურა, არქიტექტურა და ა.შ.; მოზრდილების, ბავშვების მიერ ნაწარმოებების ჩვენება, მოსმენა ან მათი შესრულება; გამოხატვის ძირითადი საშუალებების ხაზგასმა, როგორიცაა ბგერა, სიტყვა, მოძრაობა, ფერი).

მოთხრობა ხელოვნების კონკრეტული ტიპის გაჩენის ისტორიის შესახებ (მისი გამოჩენილი წარმომადგენლების, შემოქმედებითი პროფესიების შესახებ).

სიუჟეტი გამოსახულების შესაქმნელად გამოყენებული მასალებისა და საგნების შესახებ, მათი ჩვენება (გამოხატვის საშუალებების ხაზგასმა).

ამ ტიპის ხელოვნების ნიმუშების ჩვენება (ფორმირება

სხვადასხვა ავტორის ნამუშევრების გაცნობა, რომლებიც მუშაობდნენ ხელოვნების ერთსა და იმავე ფორმაში (სხვადასხვა ავტორის მიერ გამოყენებული გამოხატვის საშუალებების შედარება; საგნის ან ფენომენის გამოსახულების მრავალფეროვნების ჩვენება ხელოვნების მოცემულ ფორმაში, ფოკუსირება ნამუშევრების მსგავსებაზე და განსხვავებაზე) .

ხელოვნების სხვადასხვა ნაწარმოების შედარება, საგნების/ფენომენების გამოსახულების თავისებურებების გამოკვეთა ხელოვნების სხვადასხვა სახეობაში.

ბავშვების წარმართვა ხელოვნების ნიმუშების ხაზგასასმელად მათ გარშემო არსებულ სამყაროში; მათი შენარჩუნების აუცილებლობის ახსნა (ბიბლიოთეკა, მუზეუმი, თეატრი) და პატივისცემა.

ამრიგად, ხელოვნების გაცნობა იწყება მისი ინდივიდუალური ტიპებითა და ბავშვებისთვის ყველაზე ხელმისაწვდომი ჟანრებით, ბავშვების შესაძლებლობების რეალიზებით სხვადასხვა სახის შემოქმედებით საქმიანობაში. ხელოვნების შესახებ მათი ცოდნის გაფართოვებასთან ერთად ბავშვებს ასწავლიან შეადარონ ერთი და იგივე ჟანრისა და სხვადასხვა ჟანრის ნამუშევრები, ასევე სხვადასხვა სახის ხელოვნების ნაწარმოებები. ნამუშევარი მთავრდება „ხელოვნების“ კონცეფციის, როგორც გარემომცველი სამყაროს ასახვის მხატვრულ გამოსახულებებში ფორმირებით.

წასაკითხად 10 წთ.

სილამაზისადმი ლტოლვა ადამიანებში დაბადებიდან არის თანდაყოლილი. ყველაზე პატარა ბავშვებიც კი ადვილად ამჩნევენ მათ გარშემო არსებულ სილამაზეს: იქნება ეს ლამაზი ყვავილი, სადღაც მოისმინა სიმღერა. როდესაც ისინი იზრდებიან, ბავშვები ცდილობენ არა მხოლოდ დაინახონ მათ გარშემო არსებული სილამაზე, არამედ მიიღონ მონაწილეობა მის შექმნაში - გამოძერწონ რაღაც პლასტილინისგან, იმღერონ სიმღერა, დახატონ სათამაშო, რომელიც მოსწონთ. ან იქნებ დაწეროთ პირველი ლექსი. ყველაფერი, რაც აკრავს სკოლამდელ ბავშვებს მომავალში, მათში გარკვეულ აზრებსა და გრძნობებს წარმოშობს. მხატვრული და ესთეტიკური განათლება, რომელიც ხორციელდება როგორც სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში, ასევე თავად მშობლების მიერ, ამ პროცესის გამარტივების საშუალებას იძლევა.

ესთეტიკური განათლების როლი - ციტატა

რა არის ესთეტიკური განათლება?

სკოლამდელი აღზრდის ესთეტიკური განათლება ყველაზე ხშირად გაგებულია, როგორც თანამედროვე პედაგოგიკის ერთ-ერთი სფერო, რომელიც შექმნილია იმისათვის, რომ ჩამოაყალიბოს ადამიანში სილამაზის დანახვის და გაგების უნარი, მისი როლი, ღირებულება და მნიშვნელობა ცხოვრებაში. მხატვრული და ესთეტიკური განათლება იწყება ძალიან ადრეული ასაკიდან და გრძელდება მთელი ცხოვრების მანძილზე, განიცდის გარკვეულ ცვლილებებს (მაგალითად, მიზნების, ამოცანების, ორგანიზაციის მეთოდების ცვლილება და ა.შ.).

„ესთეტიკა“ საკმაოდ ფართო კატეგორიაა, რომელიც მოიცავს ადამიანის ცხოვრების მრავალ ასპექტს და ასპექტს.

ესთეტიკური აღზრდის მეთოდები ძალიან მრავალფეროვანია.

წარმატებული მხატვრული და ესთეტიკური განათლება საშუალებას აძლევს ბავშვს წარმატებულად და ჰარმონიულად განვითარდეს, გააუმჯობესოს მისი მხატვრული გემოვნება ლიტერატურაში, მუსიკაში, ფერწერაში და ხელოვნების სხვა სახეობებში; ქცევის კულტურა, გარეგნობა და ა.შ. ვინაიდან ესთეტიკა თანაბრად მოქმედებს სილამაზის კონცეფციაზე ფორმით და შინაარსით, ადამიანის შინაგან სამყაროში და მის სოციალურ ცხოვრებაში, ესთეტიკური განათლების ამოცანები ფართომასშტაბიანი და მრავალმხრივია. ბავშვი იძენს სილამაზის აღქმის, შეფასების (საწყის ეტაპზე) უნარებს და შემდგომში სწავლობს და ქმნის პროდუქტებს, რომლებსაც აქვთ ამა თუ იმ ესთეტიკურ ღირებულებას.

ბავშვის გონებაში სილამაზის კონცეფციის ჩამოყალიბება მხატვრული და ესთეტიკური განათლების ფუნდამენტური ამოცანაა.

უფრო მეტიც, უნდა განვმარტოთ, რომ ამ შემთხვევაში „ლამაზის“ კატეგორია გარკვეულწილად უნდა შემოიფარგლოს „ლამაზისგან“. თუ სილამაზის იდეა დროთა განმავლობაში შეიცვალა და გამოიყენებოდა ფორმის დასახასიათებლად, მაშინ მშვენიერი გავლენას ახდენს შინაარსზე და უცვლელი რჩება საუკუნეების განმავლობაშიც კი. „ლამაზი“ არის გლობალური კატეგორია, რომელიც თავდაპირველად მოიცავს ჰუმანიზმს, სრულყოფილებას და სულიერებას.

ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომია ესთეტიკური აღზრდის ყველა საშუალება

მხატვრულ-განათლების მიზნები

1. ბავშვში რთული ესთეტიკური კულტურის ფორმირება.
2. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების უნარი შეამჩნიონ სილამაზის სხვადასხვა გამოვლინება მათ გარშემო არსებულ სამყაროში.
3. მშვენიერების ემოციური შეფასების უნარი.
4. შეგრძნების, ჭვრეტის, სილამაზის შეფასების მოთხოვნილების ფორმირება.
5. სილამაზის შექმნის უნარებისა და საჭიროებების ჩამოყალიბება.
6. მხატვრული გემოვნების ჩამოყალიბება, რომელიც გამოიხატება მიმდებარე რეალობის ფენომენებისა და ობიექტების მიღებულ ესთეტიკურ იდეალებთან შედარებისა და კორელაციის უნარში.
7. მკაფიო წარმოდგენა სილამაზის შესახებ მის ყველა გამოვლინებაში, ჩამოყალიბდა იდეალები.

მხატვრული განათლების ამოცანები

ბავშვის მხატვრულ განათლებაზე საუბრისას აუცილებელია გამოვყოთ როგორც ზოგადი მიზნები, ასევე ნაკლებად ამბიციური, მაგრამ მნიშვნელოვანი ამოცანები:

1. სრულყოფილად განვითარებული ჰარმონიული პიროვნების განათლება.
2. სილამაზის დანახვის და მისი ღირებულების გაგების უნარის განვითარება.
3. მათი კრეატიულობისა და უნარების გაუმჯობესების აუცილებლობის განვითარება.

ესთეტიკური განათლების ძირითადი ამოცანები

მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის საშუალებები

• სახვითი ხელოვნება (ხატვა, მოდელირება, აპლიკა).
• დრამა (თეატრალური წარმოდგენები).
• ლიტერატურა.
• მასმედია (ტელევიზია, ინტერნეტი, გაზეთები, ჟურნალები).
• მუსიკა.
• Ბუნება.

მხატვრული შესაძლებლობების განვითარება ესთეტიკური აღზრდის ერთ-ერთი მეთოდია

სკოლამდელი აღზრდის მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდისა და განვითარების ყველაზე მნიშვნელოვანი მეთოდები:

1. წრის აქტივობებში (სტუდია, წრეები და ა.შ.) მონაწილეობა.
2. სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებების მონახულება.
3. თემატური გამოფენების დათვალიერება, ექსკურსიები.
4. პირადი მაგალითი.

ოჯახის როლი მხატვრულ და ესთეტიკურ განათლებაში

რაც არ უნდა მნიშვნელოვანი იყოს საბავშვო ბაღი და ყველა სახის წრე და სტუდია ბავშვის ცხოვრებაში, მისი ოჯახი ყველაზე მნიშვნელოვან როლს შეასრულებს მისი მხატვრული გემოვნებისა და სილამაზის აღქმის ჩამოყალიბებაში. სწორედ მშობლები და მათი წვლილი ბავშვის აღზრდაში ითამაშებენ გადამწყვეტ როლს მომავალში მისი პიროვნების ჩამოყალიბებაში.

მხოლოდ მშობლებს შეუძლიათ დაეხმარონ ბავშვს მუსიკის გაკვეთილების დაწყებაში

რას უნდა მიაქციოთ ყურადღება პირველ რიგში და სკოლამდელი აღზრდის ესთეტიკური აღზრდის ორგანიზებისა და წარმართვის რა ფორმები იქნება უფრო ეფექტური?

პირადი მაგალითი. ვინ არის პირველი მორალური და ესთეტიკური იდეალი ნებისმიერი ადამიანის ცხოვრებაში? მისი მშობლები, რა თქმა უნდა. ეს არის მათი ქცევა და ჩვევები, რომლებსაც ბავშვი გაუცნობიერებლად დააკოპირებს ცხოვრების პირველ წლებს და სწორედ ისინი ჩამოყალიბდებიან შემდგომში ქცევის ჩამოყალიბებულ და გაძლიერებულ ფორმებად. ამიტომ, ნებისმიერ მშობელს, რომელსაც სურს განათლებული და კულტურული შვილის აღზრდა, პირველ რიგში უნდა იყოს დაინტერესებული თვითგანვითარებითა და თვითგანათლებით.

ოჯახში მიღებული ქცევის მანერები, სხვებთან ურთიერთობის ფორმები, კრიტერიუმები, რომლითაც მშვენიერი მახინჯისგან განცალკევებულია, დასაშვები მიუღებელისაგან - ყოველივე ამას შემდგომში აითვისებს ბავშვი. და ამ საფუძვლებზე აშენდება მისი მსოფლმხედველობა, მსოფლმხედველობა და ა.შ.

საბავშვო წიგნი ესთეტიკური აღზრდის ერთ-ერთი საშუალებაა

ოჯახში სკოლამდელი აღზრდის სწორი ესთეტიკური განათლება და მისი მეთოდები ეფუძნება მისი ორგანიზაციის ბევრ ძირითად კომპონენტს:

1. გარეგნობის კულტურა გამოიხატება სხეულის კულტურის დაცვაში, ელემენტარული ჰიგიენის წესების დაცვაში, გარემოს მოთხოვნების შესაბამისად სამოსის არჩევის უნარში, ტანსაცმლისა და აქსესუარების ზოგადი ესთეტიურად თანმიმდევრული კომპოზიციის შექმნის უნარში. .
2. ემოციების კულტურა; თქვენი სახელმწიფოს გულწრფელად ჩვენების უნარი, დასაშვების საზღვრის გადაკვეთის გარეშე.
3. გონივრული დისციპლინა; რეჟიმის დაცვისთვის სავალდებულო მომენტების არსებობა.
4. ზოგადი მხატვრული გემოვნება. ბავშვს უნდა შეეძლოს ირგვლივ დაინახოს ხელოვნების ნიმუშები, რომლებიც გამოიყენება ყოველდღიური ცხოვრების გასაფორმებლად: ეს შეიძლება იყოს ნახატები, დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ნიმუშები და ა.შ.
5. ცხოვრების ესთეტიკა. სახლის მიმდებარე სივრცის ესთეტიკური დიზაინის შესაძლებლობა ეხმარება ბავშვს მიიღოს თავისთავად და დააფასოს საკუთარი სახლი. სწორედ ამით იწყება საკუთარი სახლის პატივისცემის აღზრდა, მასში სისუფთავისა და წესრიგის შენარჩუნების უნარი.
6. კომუნიკაციის კულტურა. ბავშვთან კონფიდენციალური საუბრების გამართვის შესაძლებლობა აქტუალურ და საინტერესო თემებზე. ბავშვში კომუნიკაციაში დაქვემდებარებისა და მანძილის იდეის ჩამოყალიბება.
7. ძალა, რომელიც აღვიძებს ბავშვის მხატვრულ გემოვნებას, ასევე ბუნებაა, რომელიც განასახიერებს სამყაროს ჰარმონიასა და სილამაზეს. სუფთა ჰაერზე გასეირნება, რომელსაც თან ახლავს ზრდასრული ადამიანის ისტორიები მის გარშემო არსებულ სამყაროზე, მასში სილამაზის დანახვას ასწავლის. მოგვიანებით კი – გამოიყენოს იგი როგორც შთაგონების წყარო შემოქმედებითი შემოქმედებითი საქმიანობისთვის.
8. არდადეგები, რომლებსაც მათ ძალიან უყვართ, ასევე შეუძლიათ გამოიყენონ ბავშვის შემოქმედებითი უნარები. მშობლებს შეუძლიათ ბავშვის ჩართვა დღესასწაულისთვის სამზადისთან დაკავშირებით. შესთავაზეთ მას შეიმუშაოს, დახატოს და მოგვიანებით გააცოცხლოს ოთახის, სათამაშო მოედნის ორიგინალური დიზაინი. ამის წყალობით ბავშვს ეძლევა შესაძლებლობა არა მარტო განავითაროს და გამოავლინოს საკუთარ თავში ნიჭი, არამედ გაუზიაროს თავისი პირველი აღმოჩენები სხვა ბავშვებს.

ყოველდღიური ცხოვრების კულტურა მნიშვნელოვანი ფაქტორია სილამაზის განცდის გასაძლიერებლად

თამაშის როლი სკოლამდელი აღზრდის მხატვრულ და ესთეტიკურ აღზრდაში

იმის გათვალისწინებით, რომ თამაში აგრძელებს ფუნდამენტურ როლს სკოლამდელ ასაკში, მშობლებს შეუძლიათ გამოიყენონ ის ეფექტურად მათი შვილის ესთეტიკური განვითარებისთვის. თამაშების რაოდენობა, რომელიც ემსახურება ბავშვის ესთეტიკურ აღზრდას, მოიცავს ორგანიზების მეთოდებს:

• თამაშის სიტუაციების მოდელირება, რომელიც მოითხოვს უჩვეულო, არასტანდარტული გადაწყვეტილებების ძიებას.
• ეპიზოდების და ფრაგმენტების ნახვა ფილმებიდან ან სპექტაკლებიდან.
• მოთხრობებისა და ზღაპრების კოლექტიური კომპოზიცია.
• პოეზიის წაკითხვა, ნაწყვეტების ექსპრესიული კითხვა მხატვრული ნაწარმოებებიდან.

პოეზიის წარმოთქმა ესთეტიკური აღზრდის ერთ-ერთი საშუალებაა

შემოქმედებითი საქმიანობის როლი სკოლამდელი აღზრდის მხატვრულ და ესთეტიკურ აღზრდაში

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების თეორიული ასპექტების მნიშვნელობის მიუხედავად, უნდა აღინიშნოს, რომ პრაქტიკის გარეშე შედეგი მინიმალური იქნება. ძნელია ბავშვს გონებაში განუვითარდეს ხელოვნებისადმი სიყვარული ისე, რომ არ შესთავაზოს მასთან შეხების და ამ საკითხში საკუთარი თავის მოსინჯვის შესაძლებლობა.

სწორედ ამიტომ, ბავშვის მხატვრული აღზრდის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპონენტია შემოქმედებითი საქმიანობა, რომლის ორგანიზებაც ადვილია სახლში.

ეფექტური მუსიკალური განათლებისთვის ბავშვი შეიძლება ჩაირიცხოს მუსიკალურ სკოლაში, სადაც მისთვის საინტერესო მუსიკალურ ინსტრუმენტზე დაკვრის უნარები ასწავლონ. თუმცა, თუ ბავშვს მუსიკისა და სხვა მიდრეკილებების ყური არ აქვს, მის მუსიკალურ გემოვნებაზე ფიქრი მაინც არ ღირს. ადრეული ასაკიდანვე, ბავშვის მუსიკაში გაცნობა - დაწყებული სანერგე რითმებიდან, ხუმრობებიდან და იავნანადან, მშობლები ასწავლიან ბავშვს ხელოვნების დაფასებას მისი ყველა გამოვლინებით, უვითარდებათ სილამაზის მოთხოვნილება და მის მიმართ ლტოლვა.

აპლიკაცია სილამაზის განცდისა და ამავდროულად - ხელის მოტორიკის განვითარების საშუალებაა

ნახატი ასევე შესანიშნავია შემოქმედებითობისკენ ლტოლვის ეფექტურად გასავითარებლად. ძალიან სასურველია, რომ ადრეული ასაკიდანვე დაეუფლოს ბავშვს ფერწერის სხვადასხვა ტექნიკას ფანქრების, ფლომასტერების, საღებავების (აკვარელი და გუაში) დახმარებით, რაც საშუალებას მისცემს ბავშვს გაეცნოს მის გარშემო არსებულ სამყაროს, მონიშნოს მისი ნიშნები და. თვისებები და განასხვავებენ ფორმასა და შინაარსს.

ხატვა ასევე ფასდაუდებელ თერაპიულ როლს თამაშობს, რაც საშუალებას აძლევს ბავშვს მიიღოს დადებითი ემოციების უზარმაზარი სტიმული და ნამდვილი ბედნიერება.

კითხვა ასევე არანაკლებ მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ხელოვნების განათლებაში. შეგიძლიათ დაიწყოთ უმარტივესი საბავშვო ლექსებით, ზღაპრებით. რეგულარული ხმამაღლა კითხვა და სხვა მსგავსი მეთოდები არა მარტო ამდიდრებს ბავშვის ლექსიკას და ამაღლებს მის მეტყველების კულტურას. მაგრამ ზნეობრივადაც ავითარებს: გვასწავლის გმირების ქმედებების მორალის თვალსაზრისით შეფასებას, პოზიტიური პერსონაჟების უარყოფითისგან გარჩევას, არჩევანის გაკეთებას ამა თუ იმ გადაწყვეტილების სასარგებლოდ. წიგნების კითხვა ასევე ასწავლის თქვენს შვილს გამოიყენოს მეტყველება ეფექტურად გამოხატოს თავისი ემოციები და საჭიროებები.

წიგნების კითხვა ლიტერატურაზე ყურადღების მიქცევის საშუალებაა

იმისათვის, რომ შემოქმედებითმა საქმიანობამ განავითაროს ბავშვის მხატვრული და ესთეტიკური წარმოდგენები, აუცილებელია მათი განხორციელება შემდეგი ნიმუშების გათვალისწინებით:

1. ბავშვის მაქსიმალური დამოუკიდებლობის უზრუნველყოფა. საკუთარი გადაწყვეტის პოვნაზე ფოკუსირებით, ვიდრე შაბლონის მიხედვით იმოქმედოს, ბავშვი გაცილებით მეტ ძალისხმევას დახარჯავს შემოქმედების საბოლოო შედეგის მისაღებად. ეს მნიშვნელოვნად გაზრდის მის თვალში დასრულებული ნახატის, გამოძერწილი ფიგურის ღირებულებას და ა.შ.
2. ბავშვის შემოქმედებითობა უნდა ასახავდეს არა მხოლოდ მიმდებარე სამყაროს ობიექტების ობიექტურ თვისებებსა და მახასიათებლებს, არამედ შეიცავდეს ემოციურ კომპონენტსაც. კერძოდ - მათთან დაკავშირებული მისი შთაბეჭდილებები, ფიქრები, განცდები.
3. გარემო, რომელშიც ჩატარდება გაკვეთილი, მაქსიმალურად უნდა გაზარდოს ბავშვის დასვენებისა და განტვირთვის პოზიცია.
4. შემოქმედებით პროცესში ძალიან მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მშობლების მხარდაჭერა და ქება. კრიტიკა და დადანაშაულება უნდა იყოს მინიმუმამდე დაყვანილი.
5. უმჯობესია პირდაპირი ინსტრუქციები და ინსტრუქციები ჩაანაცვლოთ ტაქტიანი მინიშნებებითა და მცირე რჩევებით. არ დაგავიწყდეთ, რომ მშობელმა ბავშვს უნდა დაავალოს, მაგრამ არ მისცეს მკაცრი მითითებები და მითითებები.
6. ბავშვს უნდა ჰქონდეს მხატვრული გამოხატვის მაქსიმალური ხელმისაწვდომი საშუალება. სამუშაო ადგილი უნდა იყოს კარგად განათებული და კომფორტული: ამაზეა დამოკიდებული არა მხოლოდ ფიზიკური, არამედ ფსიქოლოგიური კომფორტი კლასში.

მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის ამოცანები უნდა ჩამოყალიბდეს ბავშვის ასაკის შესაბამისად და მორგებული იყოს მისი ზრდასთან ერთად.

სილამაზის კონცეფცია ბუნების შესწავლის გზით

დასკვნა

ირგვლივ მშვენიერების დანახვის და დაფასების უნარი არ არის თანდაყოლილი თვისება, არამედ უნარი, რომელიც ყალიბდება მოწესრიგებული და სისტემატური მუშაობის შედეგად.

მხატვრული გემოვნების ჩამოყალიბება ბავშვის დაბადებიდანვე იწყება, შეუმჩნევლად და მარტივად, თუ გარემო, რომელშიც ის მდებარეობს, კულტურულად მდიდარია და ბავშვისთვის ხელმისაწვდომია სხვადასხვა სახის შემოქმედება.

უმცროსი და უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ესთეტიკური აღზრდის მეთოდების გამოყენებით, შეგიძლიათ დაეხმაროთ თქვენს შვილს დაინახოს სამყარო მართლაც ნათელი და დაუვიწყარი.

მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის პროცესის არსი.

განათლების როლი რუსეთის განვითარების ამჟამინდელ ეტაპზე განისაზღვრება მისი გადასვლის ამოცანებით დემოკრატიულ და სამართლებრივ სახელმწიფოზე, საბაზრო ეკონომიკაზე, ქვეყნის ეკონომიკური და სოციალური განვითარების მსოფლიო ტენდენციების ჩამორჩენის საფრთხის დაძლევის აუცილებლობით.

კონცეფცია ავითარებს რუსეთში საგანმანათლებლო პოლიტიკის ძირითად პრინციპებს, რომლებიც განსაზღვრულია რუსეთის ფედერაციის 2012 წლის 29 დეკემბრის No273-FZ კანონით „რუსეთის ფედერაციაში განათლების შესახებ“. რუსეთის ფედერაციის მთავრობამ განსაზღვრა მომავლის პრიორიტეტები და ზომებიგანხორციელება განათლების მოდერნიზაციაში.

სკოლა - ამ სიტყვის ფართო გაგებით - ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტორი უნდა გახდეს სოციალურ-ეკონომიკური ურთიერთობების ჰუმანიზაციის, ინდივიდის ახალი დამოკიდებულების ჩამოყალიბების საქმეში. განვითარებად საზოგადოებას სჭირდება თანამედროვე განათლებული, მორალური ადამიანები, რომლებსაც შეუძლიათ დამოუკიდებლად მიიღონ პასუხისმგებელი გადაწყვეტილებები არჩევანის სიტუაციაში.

განახლებულმა განათლებამ გადამწყვეტი როლი უნდა შეასრულოს ერის, მისი გენოფონდის შენარჩუნებაში, რუსული საზოგადოების მდგრადი, დინამიური განვითარების უზრუნველსაყოფად.

და სწორედ ამ ცვლილებებისა და რეფორმების პერიოდში ძალიან მნიშვნელოვანია გავიხსენოთ საგარეო საქმეთა მინისტრის დოსტოევსკის მიერ ნათქვამი სიტყვები: "სილამაზე გადაარჩენს სამყაროს..." ეს არის ყოველი ადამიანის სულის სილამაზე, რომელსაც შეუძლია ერთობლივად შეიცვალოს. სამყარო, რომელშიც ადამიანი ცხოვრობს.

კრეატიულობა და ესთეტიკური სიამოვნება ადამიანის ცხოვრების ფუნდამენტური მახასიათებელია. როდესაც ადამიანი შეიწოვება ამ სახის საქმიანობაში, მისი ტვინი მუშაობს ბევრად უფრო ინტენსიურად, ვიდრე ჩვეულებრივი აქტივობის დროს.

კულტურის მნიშვნელობა გამოიხატება იმაში, რომ იგი წარმოადგენს ადამიანის გადარჩენის ფუნდამენტურ საშუალებას გლობალური პრობლემების წინაშე. მეოცე საუკუნის ბოლოს. მკვეთრად გაიზარდა კულტურის სამყაროს მნიშვნელობა, განსაკუთრებით რუსეთში - ამის გარეშე რეფორმები, ჰუმანური, დემოკრატიული საზოგადოების მშენებლობა შეუძლებელია.

განათლება - ძირითადი ცნებები.

განათლება არის საქმიანობა, რომელიც მიზნად ისახავს პიროვნულ განვითარებას, პირობების შექმნას მოსწავლის თვითგამორკვევისა და სოციალიზაციისთვის სოციალურ-კულტურული, სულიერი და მორალური ფასეულობებისა და საზოგადოებაში მიღებული ქცევის წესებისა და ნორმების საფუძველზე პიროვნების ინტერესებიდან გამომდინარე. ოჯახი, საზოგადოება და სახელმწიფო .

აღზრდა არის სოციალური ცხოვრების ფენომენი, რომელიც წარმოიშვა ადამიანთა საზოგადოებასთან ერთად, სოციალური ცხოვრების ზოგადი და მარადიული კატეგორია, ადამიანის საქმიანობის განსაკუთრებული ტიპი, კულტურის ნაწილია. განხორციელებული აქტივობებითა და კომუნიკაციით .

განათლება არის მთავარი ძალა, რომელსაც შეუძლია საზოგადოებას მიანიჭოს სრულფასოვანი პიროვნება ... ეფექტური საგანმანათლებლო ქმედებებით, როგორიცაა ფოკუსირება, თანმიმდევრულობა და კვალიფიციური ლიდერობა, ბევრის მიღწევა შეიძლება. აღზრდის როლის დიაპაზონი ძალიან დიდია - სრული უაზრობიდან მის აღიარებამდე, როგორც ერთადერთი ჭეშმარიტი საშუალება პიროვნების შეცვლაში. ადამიანების ცხოვრებაში განათლებას განსხვავებული როლი მოაქვს - ყველაზე პატარა მაქსიმუმამდე.

აღზრდის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ამოცანაა მიდრეკილებებისა და ნიჭის გამოვლენა, განვითარება პიროვნების ინდივიდუალური მახასიათებლების, მისი შესაძლებლობებისა და შესაძლებლობების შესაბამისად.

თუმცა, ბავშვები ასევე მიდრეკილნი არიან საგანმანათლებლო პროცესს სხვადასხვანაირად აღიქვან. ეს დიაპაზონი ისეთივე დიდია - საგანმანათლებლო მოთხოვნების სრული უარყოფიდან აბსოლუტურ წარდგენამდე. წინააღმდეგობა, რომლითაც აღიქმება აღმზრდელებისგან შემოსული მასალა და დადგინდება საბოლოო შედეგი. ყველა კონკრეტული სიტუაცია და ურთიერთობა განსაზღვრავს როლს საგანმანათლებლო პროცესში.

საქმიანობის ძირითადი ტიპების (თამაში, სწავლა, მუშაობა) პროცესში ხდება ადამიანის პიროვნების ყოვლისმომცველი და მიზანმიმართული განვითარება, ყალიბდება მისი დამოკიდებულება მის გარშემო მყოფ სამყაროსთან. ამისათვის თქვენ უნდა მოაწყოთ და გონივრულად წარმართოთ აქტივობა ინდივიდის იმიჯის შესაქმნელად. ეს არის პრაქტიკული განათლების ყველაზე დიდი სირთულე.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლება არის ცხოვრების აღქმა.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლება არის ერთ-ერთი აუცილებელი წინაპირობა პიროვნების ზოგადი კულტურის ასამაღლებლად, მისი ფორმირებისთვის, როგორც სულიერი ერთეულისთვის, რომელსაც ესმის საკუთარი თავი და მის გარშემო არსებული სამყარო.

ნ მე-18 საუკუნის გერმანელი ფილოსოფოსი ალექსანდრე გოტლიბ ბაუმგარტენი: ”ესთეტიკა არის მეცნიერება სენსორული შემეცნების შესახებ. ”

ესთეტიკა არის მეცნიერება უნივერსალური ადამიანური ღირებულებების ისტორიულად განსაზღვრული არსის, მათი წარმოქმნის, აღქმის, შეფასების და განვითარების შესახებ. ... ეს არის ფილოსოფიური მეცნიერება სამყაროს ესთეტიკური დაუფლების ყველაზე ზოგადი პრინციპების შესახებ ნებისმიერი ადამიანის საქმიანობის პროცესში და უპირველეს ყოვლისა ხელოვნებაში, სადაც ყალიბდება, კონსოლიდირებულია და აღწევს მშვენიერების კანონების მიხედვით სამყაროს დაუფლების შედეგები. უმაღლესი სრულყოფილება.

ესთეტიკა მუშაობს ისეთ საკითხებზე, როგორიცაა ესთეტიკის ბუნება და მისი მრავალფეროვნება რეალობაში და ხელოვნებაში, ადამიანის ესთეტიკური ურთიერთობის პრინციპები სამყაროსთან, ხელოვნების არსი და კანონები. იგი გამოხატავს საზოგადოების ესთეტიკური შეხედულებების სისტემას, რომელიც თავის კვალს ტოვებს ადამიანების მატერიალური და სულიერი საქმიანობის მთელ იერსახეზე.

ესთეტიკა, როგორც პირველადი, თან ახლავს ადამიანს მთელი ცხოვრების განმავლობაში, როგორც მთელი სამყაროს სილამაზე. ადამიანის გარშემო არსებული სილამაზის სამყარო, რომელიც დაფუძნებულია ჰარმონიასა და სრულყოფილებაზე, უბიძგებდა ადამიანს ხელოვნების შექმნისკენ. ხელოვნება გაკვირვებით დაიწყო. გაკვირვების უნარი შემოქმედების დასაწყისია.

არ არსებობს ჭეშმარიტი შემოქმედება უნარის, მაღალი სიზუსტის, გამძლეობისა და ეფექტურობის გარეშე, ნიჭის გარეშე, რაც შრომის ცხრა მეათედია. თუმცა, ყველა ეს თვისება უსარგებლოა სამყაროს მხატვრული წარმოდგენის გარეშე, მსოფლმხედველობის გარეშე, ესთეტიკური პრინციპების ინტეგრალური სისტემის გარეთ, რომელიც გარდაიქმნება სურათებად. მხატვრის მსოფლმხედველობა დამოკიდებულია არა მხოლოდ მის მიერ შესწავლილი ფილოსოფიური ჭეშმარიტების რაოდენობაზე. ის იბადება თავად ცხოვრებაში - ბუნებისა და საზოგადოების დაკვირვებებიდან, კაცობრიობის კულტურის ათვისებიდან, სამყაროსადმი აქტიური დამოკიდებულებიდან. მსოფლმხედველობა არა მხოლოდ წარმართავს ნიჭს და უნარს, ის თავად ყალიბდება მათი გავლენით შემოქმედების პროცესში.

ხელოვანზე არანაკლებ ესთეტიკა სჭირდება ხელოვნებას აღქმულ საზოგადოებას - მკითხველს, მაყურებელს და მსმენელს. თეორიულად განვითარებული ცნობიერება ნაწარმოებს უფრო ღრმად აღიქვამს.

ესთეტიკა არის ხელოვნების ასეთი ჭეშმარიტი აღქმის აღმზრდელი. ხელოვნება იძლევა ერთ-ერთ უმაღლეს სულიერ გამოცდილებას - ესთეტიკურ სიამოვნებას. თუმცა, ესთეტიკის გარეშე არ არსებობს მხატვრული განათლება და ამ უკანასკნელის გარეშე არ არსებობს ხელოვნებით ტკბობა.

ესთეტიკა საჭიროა არა მხოლოდ მხატვრისთვის, რომელიც ხატავს ნახატს, არამედ მკერავს, რომელიც კერავს კოსტიუმს, დურგლს, რომელიც გარდერობს აკეთებს, და ინჟინრს, რომელიც ქმნის მანქანას, რადგან მათ მიერ სამყაროს განვითარება და ტრანსფორმაცია ხდება. განხორციელდა, სხვა საკითხებთან ერთად, სილამაზის კანონების მიხედვით.

ესთეტიკა შედის შრომაში, მხატვრულ შემოქმედებაში, ყოველდღიურ ცხოვრებაში, საქმიანობის ყველა სფეროში, აყალიბებს ადამიანში შემოქმედებით, კონსტრუქციულ საწყისს და სილამაზის აღქმისა და დატკბობის, ხელოვნების დაფასების და გაგების უნარს.

ნებისმიერ ადამიანურ საქმიანობაში, ინდივიდუალურ და კოლექტიური, გარდა მისი პირდაპირი უტილიტარული მიზნისა, არის სულ მცირე ელემენტები, უნივერსალური კაცობრიობის მარცვლები, რომლებიც გამოხატულია მთელი კაცობრიობისთვის მისი მნიშვნელობით. ადამიანის საქმიანობის ესთეტიკური ესთეტიკური შინაარსი დაკავშირებულია უნივერსალურ პრინციპთან.

ესთეტიკური აქტივობა არის ადამიანის საქმიანობა თავისი უნივერსალური ადამიანური მნიშვნელობით. კრეატიულობა სილამაზის კანონების მიხედვით ესთეტიკური საქმიანობის უნივერსალური ფორმაა. ესთეტიკური საქმიანობის საფუძველი ხელოვნებაა. აქ ადამიანის საქმიანობა არა მხოლოდ ესთეტიკური შინაარსით არის გამსჭვალული, არამედ ხდება მხატვრული აქტივობა, რომელიც ყველა დროის საუკეთესო შედევრებს ქმნის.

ესთეტიკური შეხედულებები, იდეები, გემოვნება, იდეალები, როგორც ადამიანის შინაგანი, სულიერი აქტივობის შედეგი, მისი პიროვნების გამდიდრება, პოულობენ გამოსავალს - ესთეტიკური საქმიანობის ყველა ფორმაში და მის პროდუქტებში.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების სპეციფიკური შინაარსი შეიძლება დახასიათდეს, როგორც რეალობისადმი მხატვრული და ესთეტიკური დამოკიდებულების პიროვნებაში ფორმირებისა და განვითარების მიზანმიმართული პედაგოგიური პროცესი და მხატვრული და ესთეტიკური საქმიანობა.

ყოველივე ზემოთქმულიდან გამომდინარეობს, რომ მხატვრული და ესთეტიკური განათლების პროცესის არსი მდგომარეობს ადამიანის მხატვრულ და ესთეტიკურ განვითარებაში, რომელშიც არის ცხოვრების წარმოსახვითი და მხატვრული აღქმის, ემოციურ-ფსიქოლოგიური და სულიერი შესაძლებლობები. წარმოიქმნება და გამდიდრდება მის მიმართ ღირებულებითი დამოკიდებულება.

ესთეტიკური და მხატვრული აქტივობების თანაფარდობა, რაც უფრო მნიშვნელოვანია.

ესთეტიკურ და მხატვრულ საქმიანობას შორის ურთიერთობა ესთეტიკის ერთ-ერთი რთული და საკამათო საკითხია.

ამ თანაფარდობის ბუნებასთან დაკავშირებით არსებობს შემდეგი თვალსაზრისი: 1. ესთეტიკა ტოლია მხატვრულთან, ეს ტერმინები სინონიმებია. თუმცა, მაგალითად, საათის შექმნით ადამიანი არ ქმნის მხატვრულად ინფორმაციულ, კონცეპტუალურად დატვირთულ გამოსახულების სისტემას და ამიტომ მისი საქმიანობა არ არის მხატვრული ხასიათის, თუმცა ესთეტიკურია. აქედან გამომდინარე, ცხადია, რომ ამ ცნებების იდენტიფიცირება მცდარია.

2. ესთეტიკური და მხატვრული საერთოდ არ ემთხვევა ერთმანეთს, არამედ არსებობს პარალელურად. ამ წინაპირობის საფუძველზე ისინი განასხვავებენ ესთეტიკას (აქტივობის თეორია სილამაზის კანონების მიხედვით ხელოვნების გარეთ) და ზოგადი ხელოვნების ისტორიას (მხატვრული საქმიანობის თეორია ხელოვნებაში). მაგრამ ასეთი დაყოფა შეუსაბამოა: როგორც ისტორიულად, ისე ყოველდღიურ პრაქტიკაში, ესთეტიკური აქტივობა ხშირად მხატვრულ საქმიანობაში გადადის. ორივე ამ ტიპის საქმიანობას ბევრი საერთო აქვს და, გარდა სპეციფიკური მახასიათებლებისა, აქვს რიგი საერთო კანონები, რომლებიც უნდა იქნას შესწავლილი ერთ მეცნიერებაში.

3. ესთეტიკური აქტივობა, ერთი მხრივ, უფრო ფართოა, ვიდრე მხატვრული საქმიანობა (რადგან ეს უკანასკნელი პირველის განსაკუთრებული შემთხვევაა), მეორე მხრივ, მხატვრული აქტივობა უფრო ფართოა, ვიდრე ესთეტიკური, ეს უკანასკნელი ჩნდება როგორც კერძო გამოვლინება, როგორც. პირველის ერთ-ერთი მხარე, რადგან მხატვრული შემოქმედება ბევრად სცილდება შემოქმედების საზღვრებს მხოლოდ სილამაზის კანონების მიხედვით. ამ მესამე თვალსაზრისს აკლია ლოგიკური სიცხადე. როგორ წარმოვიდგინოთ: ერთი მხრივ, ესთეტიკა უფრო ფართოა, ვიდრე მხატვრული, მეორე მხრივ, მხატვრული უფრო ფართოა, ვიდრე ესთეტიკური? თუ მხატვრული შეიძლება იყოს უფრო ფართო, ვიდრე ესთეტიკური რამე?

ესთეტიკური აქტივობა ტარდება არა მხოლოდ სილამაზის კანონების მიხედვით და ქმნის არა მარტო სილამაზეს. ტრაგიკულს, კომიკურს, ამაღლებულს, მახინჯს და საფუძველს შეუძლია განსაზღვროს ესთეტიკური აქტივობის ხასიათი, შინაარსი და შედეგი.

სწორია კიდევ ერთი თვალსაზრისი, რომელიც ამტკიცებს, რომ ესთეტიკური აქტივობა უფრო ფართოა, ვიდრე მხატვრული. ისტორიულად, ესთეტიკური აქტივობა წინ უსწრებს მხატვრულ საქმიანობას, ეს უკანასკნელი იზრდება პირველიდან. მხატვრულ საქმიანობაში ესთეტიკა აღწევს თავის უმაღლეს, იდეალურ გამოხატულებას, პირველში ფიქსირდება მეორეს საუკეთესო მიღწევები და ტენდენციები.

მხატვრული და ესთეტიკური მოთხოვნილება - პიროვნების ფუნდამენტური თვისებები

ინდივიდის მხატვრული და ესთეტიკური ცნობიერების საფუძველია მხატვრული და ესთეტიკური მოთხოვნილება.

ესთეტიკური მოთხოვნილება არის ადამიანის მთელი ცხოვრების ჰარმონიზაციის მოთხოვნილება მის ყველა გამოვლინებაში, ეს არის ადამიანის შინაგანი და გარე სამყაროს ჰარმონია.

მხატვრული მოთხოვნილება შემოქმედებითი მოთხოვნილებაა.

ესთეტიკური მოთხოვნილების პრობლემა მჭიდრო კავშირშია მხატვრული მოთხოვნილების პრობლემასთან. მხატვრული გადაიქცევა ესთეტიკურად და მხოლოდ განვითარებული მხატვრული მოთხოვნილების მეშვეობითაა შესაძლებელი ესთეტიკურ გემოვნებასთან, შეფასებებთან დაკავშირებული საკითხების გადაჭრა.

თანამედროვეობა ხედავს შესაძლებლობას ინდივიდუალური მოთხოვნილებების ჩამოყალიბებასა და განვითარებაში. ამისთვის აუცილებელია ამ საჭიროებების ჩამოყალიბებისა და განვითარებისათვის ხელსაყრელი და ადეკვატური პირობების შექმნა.

მხატვრული და ესთეტიკური მოთხოვნილებების აღზრდისთვის აუცილებელია პედაგოგიური საქმიანობის ორგანიზებაში სამი კომპონენტის გაერთიანება:

• ხელოვნების სპეციფიკის შესახებ ცოდნის დაგროვება მის სხვადასხვა ფორმებში;
• აღქმის უნარის განვითარება, ემოციური სიმშვიდე;
• ხელოვნების აქტიურ შემოქმედებით საქმიანობაში ჩართვა.

ხელოვნების პედაგოგიკა, როგორც საკუთარი თავის და გარემოს სენსორული სამყარო

თანამედროვე ხელოვნების პედაგოგიკის მიზანია საგანმანათლებლო დაწესებულებების მნიშვნელოვანი წინსვლა განათლების ჰუმანიზაციის გზაზე, რაც ნიშნავს, რომ ბავშვის ბუნების ჰუმანიზაცია შესაძლებელია მხოლოდ ახალი საგანმანათლებლო და საგანმანათლებლო პარადიგმების საფუძველზე.

მხატვრული განათლება არის საქმიანობის უნივერსალური სახეობა, რომელიც შესაძლებელს ხდის ფორმულის მიხედვით: მოთხოვნილება - გამოცდილება - მოქმედება, განავითაროს ბავშვის ემოციური მობილურობა და, შესაბამისად, მისი ინტელექტი და რწმენის სტაბილურობა.

მხატვრული პედაგოგიკის მთავარი პრინციპი ამბობს, რომ მხატვრულ და საგანმანათლებლო საქმეში ხელოვნებიდან ბავშვამდე კი არ უნდა წახვიდე, არამედ ბავშვისგან ხელოვნებაზე, საკუთარი მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობით: - სხვისი შემოქმედების პროდუქტის გაგება მხოლოდ იმით შეგიძლია. თავად ჩაერთო ამ პროცესში.

ბ.მ. ნემენსკი წერდა, რომ ხელოვნების შემეცნების მთავარი მეთოდი არის შინაარსის ათვისების გზა მისი გამოცდილებით, რადგან აზროვნებისა და გრძნობების ერთიანობა უფრო ახლოს არის ბავშვის პიროვნებასთან, ვიდრე სუფთა აზროვნება და შემეცნების ნებისმიერი სისტემა, რომელიც არ არის აგებული. ემოციური გამოცდილების საფუძველი და ხელოვნებასთან შეგუება განწირულია წარუმატებლობისთვის... ხოლო გრძნობისა და აზროვნების შერწყმა შესაძლებელია მხოლოდ საკუთარ საქმიანობაში ხელოვნებასთან დაკავშირებით.

ხელოვნებათმცოდნეობას შეუძლია ხელოვნება და ესთეტიკური განათლება და სკოლა გადააქციოს ადამიანის საყოველთაო განვითარების რეალურ ფაქტორად ზოგად პედაგოგიურ პრინციპებთან ერთად.

სკოლაში ხელოვნების გაკვეთილების სისტემა ეფუძნება ხელოვნების სპეციფიკის შესახებ ცოდნის დაგროვებას, რაც არ წარმოადგენს სრულყოფილ მოქმედებას მხატვრული საჭიროებების აღზრდისთვის.

ამოცანების შესასრულებლად სამუშაოს გზების, საშუალებების, ფორმების ძიება იწვევს აქტიურ მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაში ბავშვების ჩართვის ინტეგრალური სისტემის შექმნის აუცილებლობას (თუ კონკრეტულად ვსაუბრობთ ახალგაზრდა თაობაზე) მისი ორგანიზების პრინციპზე დაყრდნობით. მისი დამოუკიდებლობის დონის თანდათანობითი ზრდა. ეს შესაძლებელს გახდის მუდმივად გადაჭრას შემოქმედებითი პრობლემები, რომლებიც დიდ განმავითარებელ გავლენას ახდენს ინდივიდის მთელ შინაგან სამყაროზე.

ამ მიზნით ახალი მეთოდების, ფორმების, ტექნოლოგიების ათვისება უნდა მოხდეს მოსწავლეთა აქტიურობისა და დამოუკიდებლობის მაქსიმალურად გათვალისწინებით და სკოლის მთელ სასწავლო პროცესში გაჟღენთილი.

ადამიანის სულიერი განვითარების ამოცანა ყველაზე მნიშვნელოვანი სოციალური ამოცანაა. სოციალური განვითარების ობიექტური კურსი სულ უფრო მეტად უბიძგებს შემოქმედებითი პიროვნების, განვითარებული ესთეტიკური ცნობიერების მქონე პიროვნების განვითარების აუცილებლობას.

განსაკუთრებით ამ ისტორიულ დროში რუსეთისთვის მნიშვნელოვანია მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება, ყველაფერი, რაც ადამიანს სამყაროსა და საკუთარი თავის ჰარმონიზაციამდე მიჰყავს ამ სამყაროში. მხატვრული და ესთეტიკური მიღმა შეუძლებელია პიროვნების განვითარების პრობლემის გადაჭრა. ეს არის ხელოვნება, რომელიც არის ადამიანის შემოქმედებითი შესაძლებლობების, წარმოსახვითი აზროვნების, ემოციური სფეროს, მხატვრული და ესთეტიკური ცნობიერების განვითარების უნივერსალური წყარო და საშუალება, როგორც ცნობიერება, რომელიც მკვეთრად ხედავს დისჰარმონიას რა ხდება და შეუძლია დაძლიოს ეს ნაკლოვანებები და მოიტანოს ისინი. ჰარმონიაში.

როგორც ბორევ იუ.ბ.-მ გამოთქვა თავისი აზრები: ”რადგან ხელოვნება და ესთეტიკა (პირველი - სულიერ-პრაქტიკულ, მეორე - თეორიულ პლანზე) ფოკუსირებულია უნივერსალურზე, კულტურის ეს სფეროები დღეს განსაკუთრებით აქტუალურია, რადგან ისინი ხელს უწყობენ. ხალხთა დაახლოება, მათი ურთიერთგაგება და ეს უკანასკნელი აუცილებელი წინაპირობაა ხალხის გაერთიანებისთვის ბირთვული კატასტროფის თავიდან ასაცილებლად და სამყაროს გადასარჩენად“.

ყველაფერს, რაც ხდება, აქვს სხვადასხვა მიზნები. ხელოვნება არის სოციალურად მნიშვნელოვანი და თვითშეფასებული პიროვნების ყოვლისმომცველი განვითარება, მისი საჭიროებებისა და ღირებულებითი ორიენტაციის ფორმირება. შედეგად, ხელოვნებას შეუძლია მეცნიერებისა და ტექნიკის სულიერება, ყველაფრის განათება ჰუმანიზმის იდეებით. პიროვნების განვითარება, მისი უწყვეტი გაუმჯობესება გადის საზოგადოებაში, ხალხის სახელით, ხოლო საზოგადოების განვითარება - პიროვნების მეშვეობით, ინდივიდის სახელით. ადამიანისა და კაცობრიობის ამ დიალექტიკაში – ისტორიის აზრი და არსი. ისტორიული პროგრესის ხელშეწყობა ადამიანური ბედნიერების სახელით არის ხელოვნების უმაღლესი ჰუმანური მიზანი.

ბიბლიოგრაფია

1. ბორევი იუ.ბ. ესთეტიკა. - მე-4 გამოცემა, დამატება. - M .: Politizdat, 1988 - 386 გვ.
2. Volynkin V.I., პედაგოგიკა დიაგრამებსა და ცხრილებში: გაკვეთილი. - რედ. მე-2. - Rostov-n / D: Phoenix, 2008. - 282 გვ.;
3. Volynkin V.I. მხატვრული - ესთეტიკური განათლება და სკოლამდელი აღზრდის განვითარება: სახელმძღვანელო. - Rostov-n / D: Phoenix, 2007 .-- 441 გვ .;
4. Podlasy I.P. პედაგოგიკა. ახალი კურსი: სახელმძღვანელო პედაგოგიური უნივერსიტეტების სტუდენტებისთვის: 2 წიგნში. - M .: VLADOS, 1999. - წიგნი 1: ზოგადი საფუძვლები. Სწავლის პროცესი. - 576 გვ .;
5. 2012 წლის 29 დეკემბრის ფედერალური კანონი No273 - FZ "რუსეთის ფედერაციაში განათლების შესახებ"- ელექტრონული მონაცემები. - წვდომის რეჟიმი: http://www.rg.ru/2012/12/30/obrazovanie-dok.html

Volynkin V.I., პედაგოგიკა დიაგრამებსა და ცხრილებში: გაკვეთილი. - Rostov-n / D: Phoenix, 2008 - გვ. 12

ამრიგად, შეიძლება ჩაითვალოს, რომ ესთეტიკური განათლების მიზანი ყველაზე წარმატებულად აისახა თ.ნ. ფოკინა, რომელიც თვლის: ”მხატვრული და ესთეტიკური განათლება არის ინტეგრალური ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების აღზრდა, რომელიც ხასიათდება ესთეტიკური ცნობიერების ჩამოყალიბებით, ესთეტიკური საჭიროებებისა და ინტერესების სისტემის არსებობით, შექმნის უნარით, სწორი გაგებით. სილამაზე რეალობასა და ხელოვნებაში“ [TN Fokina, 1999, 36].

ეს მიზანი ასევე ასახავს მხატვრული და ესთეტიკური განათლების თავისებურებას, როგორც მთელი პედაგოგიური პროცესის ნაწილი. ნებისმიერი მიზანი არ შეიძლება განიხილებოდეს მიზნების გარეშე. მასწავლებელთა უმრავლესობა (გ. ასე რომ, პირველ რიგში, ეს არის ელემენტარული ესთეტიკური ცოდნისა და შთაბეჭდილებების გარკვეული მარაგის შექმნა, რომლის გარეშეც არ შეიძლება წარმოიშვას მიდრეკილება, ლტოლვა, ინტერესი ესთეტიურად მნიშვნელოვანი ობიექტებისა და ფენომენების მიმართ. ამ ამოცანის არსი არის ხმის, ფერის და პლასტიკური შთაბეჭდილებების მრავალფეროვანი მარაგის დაგროვება. მასწავლებელმა ოსტატურად უნდა შეარჩიოს, მითითებული პარამეტრების მიხედვით, ისეთი საგნები და ფენომენები, რომლებიც დააკმაყოფილებს ჩვენს წარმოდგენებს სილამაზის შესახებ. ამრიგად, ჩამოყალიბდება სენსორულ-ემოციური გამოცდილება. ასევე საჭიროა სპეციფიკური ცოდნა ბუნების, საკუთარი თავის და მხატვრული ფასეულობების სამყაროს შესახებ. ”ცოდნის მრავალფეროვნება და სიმდიდრე არის საფუძველი ფართო ინტერესების, მოთხოვნილებებისა და შესაძლებლობების ჩამოყალიბებისთვის, რაც გამოიხატება იმაში, რომ მათი მფლობელი ცხოვრების ყველა რეჟიმში იქცევა როგორც ესთეტიურად შემოქმედებითი ადამიანი” [O.K. ოზერელეევა, 2002, 60], - ო.კ. ოზერელიევა.

მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის მეორე ამოცანაა "შეძენილი ცოდნის საფუძველზე და მხატვრული და ესთეტიკური აღქმის შესაძლებლობების განვითარება პიროვნების ისეთი სოციალური და ფსიქოლოგიური თვისებების ჩამოყალიბება, რაც მას აძლევს შესაძლებლობას ემოციურად. განიცადეთ და შეაფასეთ ესთეტიურად მნიშვნელოვანი ობიექტები და ფენომენები, ისიამოვნეთ მათით“ [VG რაჟნიკოვი, 1996 წ.62]. ეს დავალება ვარაუდობს, რომ ხდება, რომ ბავშვები დაინტერესებულნი არიან, მაგალითად, მხატვრობით, მხოლოდ ზოგადსაგანმანათლებლო დონეზე, ისინი ნაჩქარევად უყურებენ სურათს, ცდილობენ დაიმახსოვრონ სახელი, მხატვარი, შემდეგ მიმართავენ ახალ ტილოს. არაფერი იწვევს მათში გაოცებას, არ აიძულებს გაჩერდნენ და დატკბნენ ნაწარმოების სრულყოფილებით. ბ.ტ. ლიხაჩოვი აღნიშნავს, რომ „...ხელოვნების შედევრებთან ასეთი ზედაპირული გაცნობა გამორიცხავს მხატვრული და ესთეტიკური დამოკიდებულების ერთ-ერთ მთავარ ელემენტს – აღტაცებას“ [ბ.ტ. ლიხაჩოვი, 1998, 32]. ესთეტიკურ აღტაცებასთან მჭიდრო კავშირშია ღრმა განცდის ზოგადი უნარი. „მთელი ამაღლებული გრძნობების და ღრმა სულიერი სიამოვნების გაჩენა მშვენიერთან კომუნიკაციისგან; ზიზღის გრძნობა მახინჯთან შეხვედრისას; იუმორის გრძნობა, სარკაზმი კომიქსის ჭვრეტის მომენტში; ემოციური შოკი, რისხვა, შიში, თანაგრძნობა, რაც იწვევს ემოციურ და სულიერ განწმენდას, რაც გამოწვეულია ტრაგიკულის გამოცდილებით - ეს ყველაფერი ნამდვილი მხატვრული და ესთეტიკური განათლების ნიშნებია, ”- აღნიშნავს იგივე ავტორი [BT Likhachev, 1998, 42].

ესთეტიკური განცდის ღრმა გამოცდილება განუყოფელია ესთეტიკური განსჯის უნარისაგან, ე.ი. ხელოვნებისა და ცხოვრების ფენომენების მხატვრული და ესთეტიკური შეფასებით. ე.ო. გუსევი მხატვრულ და ესთეტიკურ შეფასებას განმარტავს, როგორც შეფასებას „გარკვეულ ესთეტიკურ პრინციპებზე დაფუძნებული, ესთეტიკის არსის ღრმა გააზრებაზე, რომელიც მოიცავს ანალიზს, მტკიცების შესაძლებლობას, არგუმენტირებას“ [E.O. გუსევი, 1978, 43]. შევადაროთ დ.ბ.-ს განმარტებას. ლიხაჩოვი. „ესთეტიკური განსჯა არის სოციალური ცხოვრების, ხელოვნების, ბუნების ფენომენების მტკიცებულებებზე დაფუძნებული, დასაბუთებული შეფასება“ [დ.ბ. ლიხაჩოვი, 1996, 35].

ამრიგად, ამ ამოცანის ერთ-ერთი კომპონენტია ბავშვის ისეთი თვისებების ჩამოყალიბება, რომელიც საშუალებას მისცემს მას დამოუკიდებელი, ასაკთან დაკავშირებული შესაძლებლობების გათვალისწინებით, კრიტიკულად შეაფასოს ნებისმიერი ნამუშევარი, გამოთქვას განაჩენი მის შესახებ და საკუთარი თავის შესახებ. ფსიქიკური მდგომარეობა.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების მესამე ამოცანა დაკავშირებულია თითოეული განათლებული მხატვრული და ესთეტიკური შემოქმედებითი უნარის ჩამოყალიბებასთან. მთავარია „განათლდეს, განავითაროს ინდივიდის ისეთი თვისებები, მოთხოვნილებები და შესაძლებლობები, რომლებიც ინდივიდს აქცევს აქტიურ შემოქმედად, ესთეტიკური ფასეულობების შემქმნელად, საშუალებას აძლევს მას არა მარტო დატკბეს სამყაროს სილამაზით, არამედ გარდაქმნას იგი“. სილამაზის კანონების მიხედვით.“ მდგომარეობს იმაში, რომ ბავშვმა არა მხოლოდ უნდა იცოდეს მშვენიერი, შეძლოს მისი აღფრთოვანება და დაფასება, არამედ აქტიურად უნდა მონაწილეობდეს სილამაზის შექმნაში ხელოვნებაში, ცხოვრებაში, დამოუკიდებლად შექმნას პროდუქცია. ხელით შემოქმედებითობა.

ჩვენ მიერ განხილული ამოცანები ნაწილობრივ ასახავს მხატვრული და ესთეტიკური განათლების არსს, თუმცა ამ პრობლემისადმი მხოლოდ პედაგოგიური მიდგომები გავითვალისწინეთ. გარდა პედაგოგიური მიდგომებისა, არის ფსიქოლოგიურიც.

მათი არსი მდგომარეობს იმაში, რომ მხატვრული და ესთეტიკური აღზრდის პროცესში ბავშვში ყალიბდება ესთეტიკური ცნობიერება. პედაგოგები და ფსიქოლოგები ყოფენ ესთეტიკურ ცნობიერებას რიგ კატეგორიებად, რომლებიც ასახავს ესთეტიკური განათლების ფსიქოლოგიურ არსს და შესაძლებელს ხდის განვსაჯოთ ადამიანის ესთეტიკური კულტურის ხარისხზე.

მკვლევართა უმეტესობა განასხვავებს შემდეგ კატეგორიებს: ესთეტიკური აღქმა, ესთეტიკური გემოვნება, ესთეტიკური იდეალი, ესთეტიკური შეფასება. დ.ბ. ლიხაჩოვი ასევე განასხვავებს ესთეტიკურ განცდას, ესთეტიკურ მოთხოვნილებას და ესთეტიკურ განსჯას [DB Likhachev, 1996, 42]. ადრე აღვნიშნეთ ისეთი კატეგორიები, როგორიცაა ესთეტიკური შეფასება, განსჯა და გამოცდილება. მათთან ერთად ესთეტიკური ცნობიერების უმნიშვნელოვანესი ელემენტია ესთეტიკური აღქმა.

აღქმა არის ხელოვნებასთან კომუნიკაციის საწყისი ეტაპი და რეალობის სილამაზე. ყველა შემდგომი ესთეტიკური გამოცდილება, მხატვრული და ესთეტიკური იდეალების და გემოვნების ჩამოყალიბება დამოკიდებულია მის სისრულეზე, სიკაშკაშეზე, სიღრმეზე. დ.ბ. ლიხაჩოვი ახასიათებს ესთეტიკურ აღქმას, როგორც: „ადამიანის უნარი რეალობისა და ხელოვნების ფენომენებში გამოყოს პროცესები, თვისებები, თვისებები, რომლებიც აღვიძებენ ესთეტიკურ გრძნობებს“ [დ.ბ. ლიხაჩოვი, 1996, 45]. მხოლოდ ამ გზით არის შესაძლებელი ესთეტიკური ფენომენის, მისი შინაარსისა და ფორმის სრულად დაუფლება. ეს მოითხოვს ბავშვის უნარის განვითარებას დახვეწილად განასხვავოს ფორმა, ფერი, კომპოზიციის შეფასება, მუსიკის ყური, ტონალობის გამორჩევა, ხმის ჩრდილები და ემოციურ-სენსორული სფეროს სხვა მახასიათებლები. აღქმის კულტურის განვითარება სამყაროსადმი მხატვრული და ესთეტიკური დამოკიდებულების დასაწყისია.

რეალობისა და ხელოვნების ესთეტიკურ ფენომენებს, რომლებიც ღრმად არის აღქმული ადამიანების მიერ, შეუძლიათ გამოიმუშავონ მდიდარი ემოციური რეაქცია. ემოციური პასუხი, დ.ბ. ლიხაჩოვი არის მხატვრული და ესთეტიკური განცდის საფუძველი. ის წარმოადგენს „სოციალურად განპირობებულ სუბიექტურ ემოციურ გამოცდილებას, რომელიც წარმოიქმნება ადამიანის შეფასებითი დამოკიდებულებით ესთეტიკური ფენომენის ან ობიექტის მიმართ“ [დ.ბ. ლიხაჩოვი, 1996, 53]. შინაარსიდან გამომდინარე, სიკაშკაშე, ესთეტიკურმა ფენომენებმა შეიძლება გამოიწვიოს ადამიანში სულიერი სიამოვნების ან ზიზღის გრძნობა, ამაღლებული გრძნობები ან საშინელება, შიში ან სიცილი. დ.ბ. ლიხაჩოვი აღნიშნავს, რომ ასეთი ემოციების განმეორებით განცდით, ადამიანში ყალიბდება ესთეტიკური მოთხოვნილება, რაც არის „სტაბილური მოთხოვნილება დაუკავშირდეს მხატვრულ და ესთეტიკურ ღირებულებებს, რომლებიც იწვევენ ღრმა გრძნობებს“ [დ.ბ. ლიხაჩოვი, 1996, 48].

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების კიდევ ერთი კატეგორია არის რთული სოციალურ-ფსიქოლოგიური განათლება - ესთეტიკური გემოვნება. იუ.ბ. ბორევი მას განმარტავს, როგორც "შედარებით სტაბილური პიროვნული თვისება, რომელშიც ნორმები, პრეფერენციები ფიქსირდება და ემსახურება როგორც პიროვნულ კრიტერიუმს ობიექტების ან ფენომენების ესთეტიკური შეფასებისთვის" [Yu.B. ბორევი, 1988, 92]. დ.ბ. ნემენსკი განსაზღვრავს ესთეტიკურ გემოვნებას, როგორც „უგრძნობლობას მხატვრული სუროგატების მიმართ“ და „ნამდვილ ხელოვნებასთან კომუნიკაციის წყურვილს“. მაგრამ ჩვენზე უფრო დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა ე.ო.-ს მიერ მოცემულმა განმარტებამ. გუსევი. „ესთეტიკური გემოვნება არის უნარი იგრძნოს უშუალოდ, შთაბეჭდილების გზით, დიდი ანალიზის გარეშე, განასხვავოს ბუნებრივი მოვლენების, სოციალური ცხოვრებისა და ხელოვნების ჭეშმარიტად ლამაზი, ჭეშმარიტი ესთეტიკური ღირსება“ [E.O. გუსევი, 1978, 37].

ესთეტიკური გემოვნება ადამიანში ყალიბდება მრავალი წლის განმავლობაში, პიროვნების ჩამოყალიბების დროს. სკოლამდელ ასაკში მასზე საუბარი არ არის საჭირო. თუმცა, ეს არანაირად არ ნიშნავს, რომ ესთეტიკური გემოვნება არ უნდა აღიზარდოს სკოლამდელ ასაკში. პირიქით, ესთეტიკური ინფორმაცია ბავშვობაში ემსახურება ადამიანის მომავალი გემოვნების საფუძველს. ბავშვს აქვს შესაძლებლობა სისტემატიურად გაეცნოს ხელოვნების ფენომენებს. მასწავლებელს არ უჭირს ბავშვის ყურადღების ფოკუსირება ცხოვრებისა და ხელოვნების ფენომენების ესთეტიკურ თვისებებზე. ამრიგად, ბავშვს თანდათან უვითარდება იდეების კომპლექსი, რომელიც ახასიათებს მის პირად პრეფერენციებსა და სიმპათიებს.

მხატვრული და ესთეტიკური განათლების მთელი სისტემა მიმართულია ბავშვის ზოგად განვითარებაზე, როგორც ესთეტიკური და მხატვრული, ასევე სულიერი, მორალური და ინტელექტუალური თვალსაზრისით. ეს მიიღწევა შემდეგი ამოცანების გადაჭრით: ბავშვის მხატვრული და ესთეტიკური კულტურის ცოდნის დაუფლება, მხატვრული და ესთეტიკური შემოქმედების უნარის განვითარება და პიროვნების ესთეტიკური ფსიქოლოგიური თვისებების განვითარება, რაც გამოიხატება ესთეტიკური აღქმით, განცდით. დაფასება, გემოვნება და ესთეტიკური აღზრდის სხვა გონებრივი კატეგორიები.